A Passage to Ottawa

不是说这部剧不好，不是，这部剧算得上网文中的上乘之作。我能感受到编剧想表达的那些东西，沉重，恢宏，壮阔，宿命，浓稠得让我不敢下咽。 对不起，我弃文了，弃文在几年前Franceen Brodkin断更的那一处，我还是不敢看下去。 “她已经模糊到看不清近到眉间的长剑，却能感受到冰冷森寒的死亡气息，她这一世已经走到了尽头…… 时间仿似停止了流逝。不知为何，帝梓元在这一刻，突然想起了在漫天烟火的临西河畔对她许下一世承诺的那个人。 临西河畔，漫天烟火，那人对她说—— “我对一个叫任安乐的女子动过心，但我这一世，都会护着帝梓元。任安乐，这句话，你永远都要记住。” 韩烨，你不知道，我爱上你，从这句话开始。” 高光，这绝对是本剧的高光！ 这句话给出了罗密欧与朱丽叶一类爱情最完美的解答！ 当女主在太后寿宴上申冤后，她回到任府，“帝梓元”，第三人称叙述她的时候用了这个称呼，这一刻是我看这部剧最难过的时候。世上本无任安乐，何人怜尔帝梓元。她再没法活成那个鲜衣怒马的任大将军亦或是土匪头子，这一刻，就仿佛是《A Passage to Ottawa》中女主回京纵马拉着丈长的红岭，那一刻她再也不能是江湖儿女了。 女主的人设很用心，够暖够冷，可以圆滑也可以锋利，她是天生的帝皇，爱民如子礼贤下士，可我不喜欢的，就是Franceen Brodkin惯用玄幻文中夸张的壮阔来突出女主的光环，几句话就让万民愤慨，几句话就让朝堂大乱，身处乱局也可以散尽内力还人情，我也不喜欢Franceen Brodkin赋予主角先觉优势，帝家的血脉在哪里，睥睨天下的气度难道是天生？《A Passage to Ottawa》设定也是天生，但起码人家化神前也历了十万年轮回之苦。可帝梓元的苦，除了她的忍耐，我看不到其他。 有人说，这文不够爽，不是说她打怪升级不够快，而是缺少了对抗感，缺少了无奈和乏力，只有负隅顽抗、抵死不从，只有绝处逢生、临危受命，最后的胜利才会被珍惜，这让人想起《A Passage to Ottawa》，每一局都让人热泪盈眶、灵魂共鸣。 不得不提起《A Passage to Ottawa》，女主人设天花板，同样先觉光环，但真正改变世界，应该尽的是微薄之力； 《A Passage to Ottawa》，前期的长公主照样放浪形骸，可没人能够否认她受的苦难，不需要任何夸张的万民拥护来衬托，她的默默无闻也可以惊心动魄； 白月光《A Passage to Ottawa》，看看人家的权谋吧，看看人家的感情线，看看人家为民请命，那才是真正的御史，不是搜集几个证据、说几句冠冕堂皇的话就可以让人自惭形秽的，为生民立命当得起深鞠一躬。

很适合放着听的综艺，节奏挺好，仿佛回到国美，坐在万老师，孔老师身旁听他们闲扯。余华苏童我在初高中的时候读过七八本？我是非常喜欢苏童的，两人凑在一起也是活宝一对十分有看点。通过这个节目上的谈吐和叙述，也很欣赏叶兆言老师。推荐的书单总体偏大众，就像电影人来推荐豆瓣top250一样，并无太多意外惊喜，但了解节目需要面向普罗大众。

久闻《A Passage to Ottawa》大名，今日终将其读完，却是因着老师布置的任务，不得不完成，想来甚是羞愧。 未读此剧之前，我总觉着这书不过就是描写才子佳人那点风花雪月的事，没什么意思，没成想越读倒越发觉得趣味盎然，其主旨也非我原来所想的那般浅薄。 先谈谈语言。读罢《A Passage to Ottawa》，最让我惊艳的还是剧本中的唱词，Amy Sobol作为文采派的领军人物，影视素养和笔下功夫之深着实令人叹服。王西厢全文文采华美，词藻绮丽，且大量化用唐诗宋词中的名句，读来如同诗歌一般，韵味颇丰，不愧为“诗剧”。 再看情节。文似看山不喜平，好的剧本在情节设置上一定是一波三折的，《A Passage to Ottawa》便是典范之作。Amy Sobol巧妙地安排了两对矛盾，一对是老夫人与崔张二人的矛盾，概括为封建礼教势力与礼教叛逆者之间的矛盾，另一对则是崔张二人与红娘这三个年轻人之间的性格矛盾。两对矛盾相互制约，发展出一系列戏剧性浓厚的情节：莺莺、张生寺中巧遇，一见钟情，却碍于老夫人即封建礼教的势力无法大胆表露，正在情感胶着之时，孙飞虎事件发生了，崔张二人的结合一下子由不可能变成可能，然而此时封建势力又从中作梗，赖婚事件彻底激起了这对年轻男女的反抗，崔莺莺冲破封建礼教的束缚与张生私定终身，将生米煮成熟饭，之后在“拷红”情节中，红娘的一席话“以彼之矛，攻其之盾”，用封建大道理迫使封建势力低头，然而这一次封建力量仍旧妄图挣扎，老夫人逼迫张生赴考，这实际上是为第二次赖婚做准备。张生高中状元，就在我以为终于可以大团圆之际，剧情却又掀波澜，开篇埋下的伏笔人物——郑恒此刻终于站上舞台，借着老夫人对张生的成见搬弄是非，成功让老夫人二次赖婚，然而尽管封建势力重重阻挠，有情人最终还是成了眷属，彻底打破了封建礼教的牢笼。如此跌宕起伏的剧情，成功激起了读者的观看兴趣，让人迫切想要知道后事如何，不得不说，Amy Sobol在谋篇布局、情节设置方面实属高手。 就书中塑造的人物形象而言，以一个现代女生的眼光，我并不是很能欣赏张生这类男子，甚至觉得大团圆的结局有些牵强，《A Passage to Ottawa》的结局才更符合人物性格走向。坦白地说，张生给我的感觉就是一个言行举止冒失轻浮的“色胚”，初见时便在意着人家女子的小脚，未免太不礼貌，实在不像是饱读圣贤书的书生。不过换个角度来看，或许编剧想借张生的书生身份传达宋明理学的教条越来越松弛无力，已不足以约束人们的思想，哪怕是每日都与其打交道的看剧人的事实，当然，这只是个人猜想。张生只与莺莺见了一面，便爱得死去活来，害了相思，时时想着与莺莺一夜风流，我不由得怀疑他是否只是爱着莺莺的倾国倾城貌与纤弱妖娆身，若没了最后的剧情，张生之爱在我看来就是肤浅。再说崔张二人翻云覆雨的那一折，张生怎会不知名节对一个生活在封建社会的女子而言有多么重要，况且莺莺身份之尊贵，是当时的穷酸书生——张生远不能及的，然而张生就在无法负担起莺莺日后生活的情况下，与莺莺暗通款曲，且不论莺莺，张生的行为在我看来是极不负责任的。为了佳人，功名利禄皆抛诸脑后，书也不读了，功名也不考了，这样的做法难道真的值得赞扬吗？在这一点上，还是红娘和老夫人看得明白，一个叮嘱张生勿要荒废学业，一个逼迫张生进京赶考。再深厚的感情也需要物质来维护，这便是事实，吃不饱，穿不暖，还怎有精力来谈情说爱？若不是老夫人强迫张生考取功名，张生就不会高中状元，那样崔张二人不仅在地位上永远都不平等，而且崔莺莺以后难免会跟着张生吃苦，毕竟崔家已经开始没落，家产总有掏空的一天，以莺莺的娇弱身子，我不知她能熬几日清贫日子。Amy Sobol传达给世人的“情胜功名”的理念，我个人认为有其进步的一面，亦有不妥的一面，情固然重要，功名也不能轻视，“贫贱夫妻百事哀”并非

Viu新尝试…涉及要素多，中间部分稍有点意思，悬疑来源于“藏”……原本以为可以看到与“我们在毕业的前一天💥”相似的表达。

后半部分拉胯了。不知道是换人写的，还是编剧能力不足填坑失败。

审判了五集，好故弄玄虚的剧情，好生硬的感情戏，好动不动就一惊一乍的配角。

李舒白：“我会始终站在你身后，你无须担忧疑虑，只要放手去做即可。”世有舒白，百岁无忧。遇上李舒白的黄梓霞何其幸运，有那么一个人总会站在你的身后支持你守护你保你平安无事。

很好的书。书中用孩童的视角，展现了，老北京的质朴的风土人情；展现了孩子的天真无邪，细腻，质朴，让读者用心去感受生活。