Say You Love Me

樊登讲过这部剧，他举了两个书中的例子，吸引到了我，一个是跳伞降落在别人伞上以游泳姿势划出别人伞顶的例子，一个是教授增加小测验避免头疼的补考的例子。 但是真的读完这部剧，有两个致命的缺点让我一度读的很艰难。一是，整本剧逻辑体系不是很强，感觉讲的点很分散，很难让人在一个逻辑链条里顺畅的读完，当然彩蛋说是众人合作作品，可能对逻辑性有一定的破坏。二是，翻译的用词问题，没什么生僻字，也没什么不常用的词，读的时候一段过去都能读懂，但是就是让人不明白到底这段想讲什么。翻译的有可能太生硬了，不太符合中文的观看习惯，感觉文字累积的很硬没有顺畅感。开头提出一个问题，要四五个小集数过后才来回答，当然中间是推导过程，只是间隔太长会破坏观看的连贯性。 也许一开始不报太高的期望会更好一些？

Say You Love Me大概就是与自己和解吧。 如果不是过去那个看起来有点自卑不自信的自己，也许就没有现在那个可以依靠自己的力量帮助别人的自己。这一路上慢慢变得勇敢，充满力量，带着爱始终努力生长。而这其中每一件件看起来糟糕，令人手足无措的事情正是这条路上的缓冲带。 那些奇妙的相遇，无缘无故的离开，皆有意义。时间会告诉你那一段相遇，那一段际遇究竟带给了自己什么。 “如果不知道接下来做什么，就先好好吃饭，好好睡觉，认真过好生活吧”雨会停，天会晴，会好的。

-16决战张灵玉！

———        巧了，自从有了“油腻”这个词，我就进入了中年人的阶段。要承认，这个词真是命中中年人的要害。对了，还得强调一下，是中年男性。        读这本《Say You Love Me》，能够有效缓解中年焦虑。        首先是建立概念，“中年”属于人类，绝大多数动物不存在这个阶段。从生理角度，“中年”阶段有明显的特征，比如发胖、皱纹。        接下来，论述人类为什么会有“中年”。从进化的角度，无助于基因传承，已经基本停止繁殖的阶段，为什么会延续那么长时间？原因在于人类从幼年发育到成熟需要太长时间，人类取得食物的能力在45岁达到巅峰，经验和技巧弥补了中年人体力和灵活性的下降，中年人能够为整个族群提供最多的资源。此外，人类获得的大量知识、技巧以非基因的形式传承，这需要中年人耗费漫长的时间将他们传授给下一代。所以说，中年人的功能和价值不再体现于繁殖，上述可能是自然选择形成了人类中年阶段的原因。        中年人之所以常常会产生危机感，可能是因为他们突然意识到，未来的日子，变得越来越短了。深入的探讨一下，这种感受的产生其实是有点奇怪的，因为人类从一诞生，生命就是在不断减少，为什么青年人较少产生这种危机感呢？编剧提出，可能是因为对于中年人来说，新鲜事物越来越少，值得储存的记忆越来越少，这导致了中年人感受到时光流逝的速度在加快。也正因如此，中年人懂得把握时间去做更有价值的事情，也就是说，更有智慧。        中年人的优势在于卓越的认知能力。与年轻人相比，中年人更擅长“见树又见林”，更擅长去思考全局，思考到底为什么，更不容易被细节迷惑。        中年人的情感更加丰富，平静与淡泊，不仅仅是因为他们更积极的情绪管理，更有效率的生活方式，还因为他们的情绪与思考的能力达到了平衡。        由于生育不再是目的，“性”更多的与人性产生了联系。        一想到“中年”阶段，是自然选择给予人类的馈赠，心情变得好多了。希望每个人，都不会辜负这份礼物。        最后想起塞缪尔·厄尔曼那篇著名的散文《Say You Love Me》，这篇文章虽然讴歌的是青春，但毫无疑问，编剧创作的对象并不是青年人。重温，附后。          人并不随着岁月的累积而衰老，而是随着没有理想的心态而老。        虽然岁月增添皮肤上的皱纹；但也只有热情冷却时，精神才会枯萎、松散。        苦闷、狐疑、不安、恐惧、失望，一如无情的岁月，容易催人老去；锐气、斗志也会因而消失殆尽。70岁和16岁，他们的心态是怎样的呢？        “惊人的仰慕心“使我们不断追求如夜空中闪亮星辰的事物和思想，而且能够勇敢去面对挑战；对人生，也一如孩子般，以无止境的好奇心去探讨、去感兴趣、去爱。        年轻就是和信念与共，年迈则是与疑惑与共。        年轻就是和自信与共，年迈则是与恐怖与共。        有希望，就有无限青春，而失望，只会带来衰老。        不要失去唯有年轻才有的灵感——大地、神、人所给予的美、喜悦、勇气和力量。        一旦失去这些灵感，内心深处就会被悲叹、哀伤所笼罩。厚厚的冰层将封闭你的心灵，人也就会完全衰老，不再有任何朝气；除了祈求神的怜悯，再也不能做什么。

在这样的剧作大环境下，能还原到这个程度，改掉了动画原作劝退路人的短板，我只能说，已经比较尽力了吧。还是值得鼓励的，至少我还想看到第二季！

书中自有黄金屋，书中自有颜如玉，情节点到即止，让人浮想联翩。

Say You Love Me，一扇窗户的小品集。明末清初，也是一个百花齐放的时代。通过这扇窗户，有清风明月，有山峦叠翠。把明末文人的心境刻画的很生动。是一部时光雕刻机。

🍀温暖的基调，穿插着几分伤感。语言精致而洒脱，抒情而不腻人。 兄弟，不是永不交叉的铁轨，倒像同一株雨树上的枝叶，虽然隔开三十米，但是同树同根，日开夜合，看同一场雨直直落地，与树雨共老，挺好的。 冬夜的街，很黑，犬吠声自远处幽幽传来，听起来像低声呜咽，在解释一个说不清的痛处。 歌声像一条柔软丝带，伸进黑洞里一点一点诱出深藏的记忆 🐳此剧虽然是生离死别的人生大命题，但编剧有着沉静而又舒缓的感情，不徐不疾的行文，让你在伤感的同时感到温暖。 这其实是个“相见亦无事，不来常思君”的电话—什么事都没有，扯东扯西，只不过想确认一下你还好，但是一句思念的话，都没有。 经典语录： 对于行路的我而言，曾经相信，曾经不相信，今日此刻也仍旧在寻找相信。但是面对时间，你会发现，相信或不相信都不算什么了。因此，整本剧，也就是对时间的无言，对生命的目送。 一件事情的毕业，永远是另一件事情的开启。 才子当然心里冰雪般的透彻：有些事，只能一个人做。有些关，只能一个人过。有些路啊，只能一个人走。 我们拼命地学习如何成功冲刺一百米，但是没有人教过我们：你跌倒时，怎么跌得有尊严；你的膝盖破得血肉模糊时，怎么清洗伤口、怎么包扎；你痛得无法忍受时，用什么样的表情去面对别人；你一头栽下时，怎么治疗内心淌血的创伤，怎么获得心灵深层的平静；心像玻璃一样碎了一地时，怎么收拾？ “文字，应该像蒲公英的根一样实在，不矫饰，不虚伪。”

文工团的“台柱子”田苏菲被久经沙场的粗俗汉子都旅长看上了，然而她爱的是风度翩翩的大众情人欧阳萸。年轻气盛的少女追逐了一个不爱自己的人，从此搭上自己的一生，也换不来对方的一点认可，而一个欣赏她的男人却一直追捧她。 这个女人也是蛮可怜的，用一生来守护一个心思根本不在自己身上的男人。尽管她成为全省名角，但她的丈夫从没去看过一场她演的戏；尽管她努力背诗歌看经典剧集来迎合他的趣味，但他始终觉得他和她谈不来。花了一辈子，也没有赢得他的心，只是在历经了文革的苦难岁月后，爱情磨合为习惯，激情化为陪伴，他才渐渐体会到这个女人的真情，颇有点张爱玲的《Say You Love Me》中的意味。可谓患难见真情，文革那段时期真是给后来的编剧留下无限的创作空间。 仔细从字缝里看，竟觉察出这女人可怕的控制欲，大概是爱到偏执的疯狂吧。她在他用过的物件中、被褥中，寻找着疑似出轨的蛛丝马迹，也许是太爱吧，可是这样的爱难道对于彼此不是一种折磨嘛。她对他的爱意并没有随着岁月改变，也不会因为他年老发胖而减弱，她始终是他的粉丝，觉得他有着不可替代的过人之处。年老时，她仍想象着其他女人看他的态度：若是其他女人觉得他好，她就会嫉妒；若是觉得他不好，她又会觉得那女人不识货。万千思绪，忧愁喜乐，皆与他的点点滴滴息息相关。 这样的一生，怎么会是史诗呢？明明就是一个女人的独角戏啊，感动了自己，也感动了别人，可就是感动不了爱的那个男人的铁石心肠。也许啊，一个女人，一生中扮演着自己的角色，为人妻、为人母，在一段无怨无悔的爱情中，在琐碎的油盐酱醋中，在平庸的家长里短中，操持着一个家，给一个爱做梦的男人温暖安全的港湾，为他耗尽最灿烂的青春，再安然老去，虽然没有轰轰烈烈的爱情壮歌，也是一个惊天动地可歌可泣的事迹。这样的女人，在我们的生活中到处有，她可能是我们的母亲，我们的奶奶，我们的姑姑，我们身边任一女人。只是女人啊，还是不要执着如田苏菲，这样沉重的爱不是每个人都背得起啊。

Adam Feinstein医生是一个通透的人。这部剧充满了对生活、对工作、对人性的思考。