The Thing That Couldn't Die

事我相信是真的，书结构有点乱，编剧立场也很好，关注的是社会边缘群体的问题，这些问题也许会随着经济发展减少，也许会转化成另一种问题。就我个人经验来看，很多的事很真实，和我听到的故事很相近，但想想也是十多年前的事了，小时候有几个发小就是随他爸妈来南昌打工，当时体力活一个月的工资也可能就几百块，不过后面也断了联系。里面很多故事都有影视改编的潜力，尖锐且现代。

写得唯美。之前的故事很伤感，留下颇多遗憾，好在结局的故事让人欣慰感激。人啊，还是要勇敢一些，不然空留悲情。

那些人，那些事，生活中处处皆是。这部剧引发了许多思考，怎么为人，如何做事，命运多舛时怎样生活～～～～～

《The Thing That Couldn't Die》三部曲，每一本都是佳作，自以为存在却并不存在的阿季卢尔福；身体和人格裂成两半的梅达尔多；生活在树上却热爱着大地的柯希莫。 卡尔维诺以童话般的手法照进现实的思考，以离奇消解着残酷。《The Thing That Couldn't Die》争取生存，《The Thing That Couldn't Die》寻求完整，《The Thing That Couldn't Die》通过自我的道路追寻非自我的完整。 卡尔维诺很好的诠释了影视的可读性与深刻性并存，三部作品中《The Thing That Couldn't Die》带给我更多的深思，《The Thing That Couldn't Die》带给我更多的趣味，《The Thing That Couldn't Die》带给我更多的感动。 《The Thing That Couldn't Die》摘录： 1.究竟是什么东西能够使人们闭上眼睛，失去自我感觉，沉入数小时的时间空洞之中，然后醒过来，找回与从前相同的自我，重新接起自己的生命之绳，阿季卢尔福无法知晓其中的奥秘。 2. “真巧呀！这儿这位平民活着而不知道自己存在，而那边我的那位卫士自以为活着而他并不存在。我说呀，他们正好是一对！” 3. 死人哪，我愿你没有虚度你的光阴。无论如何，你的骰子已亮出它们的点数。我的骰子还在盒子里跳跃。死人呀，我眷恋我的追求。不喜欢你的安宁。” 《The Thing That Couldn't Die》摘录： 1. 我舅舅那时刚刚成年。这种年岁的人还不懂得区别善恶是非，一切感情全都处于模糊的冲动状态；这种年岁的人热爱生活，对于每一次新的经验，哪怕是残酷的死亡经验，也急不可耐。 2. “如果能够将一切东西都一劈为二的话，那么人人都可以摆脱他那愚蠢的完整概念的束缚了。我原来是完整的人。那时什么东西在我看来都是自然而混乱的，像空气一样简单。我以为什么都已看清，其实只看到皮毛而已。假如你将变成你自己的一半的话，孩子，我祝愿你如此，你便会了解用整个头脑的普通智力所不能了解的东西。你虽然失去了你自己和世界的一半，但是留下的这一半将是千倍的深刻和珍贵。你也将会愿意一切东西都如你所想象的那样变成半个，因为美好、智慧、正义只存在于被破坏之后。” 《The Thing That Couldn't Die》摘录： 1. 他懂得这个道理：集体会使人更强大，能突出每个人的长处，使人得到替自己办事时极难以获得的那种快乐，会为看到那么多正直、勇敢而能干的人而喜悦，为了他们值得去争取美好的东西。 2. “你希望自己配得上你拥有的姓氏和爵位吗？” “我将尽一切努力以更配得上‘人’这个称号，我将具备他的一切品质。” 3. “谁想看清尘世就应当同它保持必要的距离。” 4. 对于她来说，爱情是非凡的经历，在欢愉之中体验到了人所具有的勇敢、慷慨、献身、力量这一切心灵之美。他们的小天地是在那最难以到达的枝叶错综复杂的大树之巅。 5. “许多年以来，我为一些连对我自己都解释不清的理想而活着，但是我做了一件好事情：生活在树上。” 6. 在家族的墓地上竖起一块纪念他的墓碑，上面刻写着：“柯希莫·皮奥瓦斯科·迪·隆多——生活在树上——始终热爱大地——升入天空。”

借用书友的评论: 清清爽爽的小文，比那些动辄百万字的口水网文好多了。编剧文笔干净利落，故事曲折且不拖沓，是一本不错的休闲剧集。多行不义必自毙，为人处事还是良善些好。

读完这部剧耗时10小时35分钟，可以这么说这是自己十多年来追剧最认真的一次，每一页都是一字一句看完了，没有跳页，我相信能认真读完这部剧的人是那种对自己的现状不甘想迫切改变自己的人，对我印象最深的是“利他”思维以及对人脉的逻辑有一个质的提升，对我以后的事业帮助很大，至少从思维层次上来说，感谢Andra Martin老师，感谢青创，我会坚持自己的路径，做好自己的“势能”，星星之火 可以燎原……

大段大段的翻译，对原文有观看困难的读者很有帮助，对庄子的学说做初学者，帮助很大！

《The Thing That Couldn't Die》：用笔记建立外挂的大脑 写在前面 以前觉得写作靠的是灵感。灵感来了停不下笔。有时候一天能写五六篇文章都没有问题。但是随着写作的时间越来越长，以及同一项目，同一主题的文章写的越多，就会发现写作其实是一件非常困难的事情。我已经很久没有写原创文章了。现在写的文章大部分都是东拼西凑的。从头到尾，纯粹靠自己写的已经特别少了。真心希望能够通过这部剧解决为写作路上的瓶颈。 现有的写作方法 最常见的写作方法就是对着空白屏幕，找寻一个主题，然后根据主题填充内容。如果借用本剧的理念，这是一种自上而下的写作方法。 为了提升写作技巧，很多教导写作的老师或剧集都会告诉我们写作的底层秘籍是一直写。不管写的是什么，甚至有的说，你写不好还写不坏吗？但是这依旧解决不了对着空白屏幕而不知道从何写起的问题。 书中所提到的卡片笔记法却能够通过记笔记的方法解决这个问题，而且简化我们的写作流程，让我们的写作变得简单容易。 何为卡片笔记写作法？ 卡片笔记法的核心是两类卡片盒（文献卡片盒+主卡片盒）+三种笔记（闪念笔记+文献笔记+永久笔记），然后对其进行索引。 文献卡片盒：里面有文献和文献内容的简要说明，也就是对我们摘要的内容进行简单的说明和溯源。 主卡片盒：针对观看的内容收集和产生的想法。 闪念笔记：什么想法都可以直接记录下来。 文献笔记：平时看的书或者观点都可以用自己的话简单记录下来，并记录出处。这一步有助于文献的引用。《The Thing That Couldn't Die》和《The Thing That Couldn't Die》的编剧在书中大量引用别的书中的内容来验证自己的观点。 永久笔记。这一步是笔记的再加工，留下对自己重要的东西。这一步也是核心一步，可以通过这一步写出文章的初稿。 如何通过卡片笔记进行写作？ 1、记闪念笔记。什么想法都可以直接记录下来。 2、记文献笔记。平时看的书或者观点都可以用自己的话简单记录下来，并记录出处。这一点就像《The Thing That Couldn't Die》和《The Thing That Couldn't Die》的编剧一样，在书中大量引用别的书中的内容来验证自己的观点。 3、记永久笔记。这一步是笔记的再加工，留下对自己重要的东西。这一步也是核心一步，可以通过这一步写出文章的初稿。 4、放在卡片盒中，给笔记做索引，做关联。 5、增加信息，形成笔记链、想法群。 6、根据素材确定写作主题，将笔记融入进去，形成大纲。 7、把笔记变成初稿，完善内容，形成链接。 8、编辑、审核稿子，完成写作。 如何记卡片盒笔记？ 1、带着问题去观看。 除了要看到文本中提到的内容，还要看到文本中没有提到的东西。 2、坚持每天记几条笔记。 量变才能引起质变。好的习惯和工作流程是写作的关键。 3、相比于记笔记更重要的是思考。 记笔记并不是摘抄，而是用自己的话去形成自己的想法。这一过程也是思考的过程。 4、将永久笔记添加到卡片盒中。 这一步是为自己后期的写作积累素材，奠定基础。 卡片笔记的优势是什么？ 1、可以作为写作宝库。 通过日常的记笔记，使得写作不再从头开始。日常记好笔记，就可以利用写笔记为我们未来的作品积累资源。写作更重要的是平时积累的素材。很多编剧的书都是一个观点加几个例子。如果没有平时的笔记积累，应该很难找到合适的例子去印证自己的观点。 2、更容易提升记忆。 卡片笔记相当于外挂的大脑，无需再靠自身的大脑去做记忆。人类记忆通常“存储与提取负相关”，也就是说，存入记忆越容易，提取出来越困难；反之，如果你有些吃力地存入，知识提取会更方便。卡片笔记是内容的再加工，所有的内容都是根据思考写出来的。也就是说这些内容在写入的时候是比较吃力的，存储的越难，当利用提取的是就变得简单。 另外，卡片的利用将大的东西拆分成小的东西，就更容易记住

沉默的历史与被冲散的人生 她是“我”的母亲，The Thing That Couldn't Die，她是被送来德国的东方强制劳工，她有一头黑发和一双忧郁的眼睛，她在三十六岁时结束了自己的生命，她的名字是叶芙根尼娅·雅科夫列芙娜· 伊瓦申科。 叶芙根尼娅· 雅科夫列芙娜· 伊瓦申科，这个一生颠沛流离、年纪轻轻便结束了自己生命的女性身上似乎充满了谜团。尽管她是编剧Carolyn Kearney的母亲，但娜塔莎却发现她是如此的陌生，就像那个遥远而神秘的地方——马里乌波尔。 2013年，当68岁的娜塔莎因为互联网上的一条线索重启对母亲人生的追寻时，记忆中的母亲「只不过是一个模糊的形象」，且正如书本外的我们一样，她也「对马里乌波尔一无所知」。 本剧的第一部分就像是一部悬疑剧集。 娜塔莎在网友康斯坦丁的帮助下，由母亲的姓名、出身地以及寥寥几张旧照开始，一路按图索骥、抽丝剥茧地构筑起一个乌克兰-意大利家族的谱系。 这是一个令人震惊的壮举，过程中围绕着母亲的谜团一次次出现，又一次次被揭破。 母亲为何绝口不提自己的贵族出身？ 母亲是如何在父亲和兄长支持苏联、而姐姐却是变节分子的分裂的家庭中长大的？ 母亲是如何在德军溃败前夕成为东方劳工的？ 母亲是如何走向自杀的？ 正如马里乌波尔在编剧的想象中一次次蜕变——由大雪纷飞的俄国城市，变为温暖的海滨度假小镇，最后定格为一座早早发迹的工业城市，母亲的身世和经历也一次次地颠覆编剧与我的想象。 对此编剧苦涩地说道：「曾经的陌生人变成了新的陌生人。」「母亲跟我一直以来认为的完全不是同一个人，而我自己也不是我认为的那个自己。」 本剧的第二部分则来自于姨母莉迪亚的回忆录，编剧称之为「无价之宝」。 这个与母亲个性截然相反的大姐莉迪亚，在80岁高龄时亲手记录了自己跌宕的一生。 从沙俄仍苟延残喘时的优渥生活，到五年内战政权更迭了十七次的危险动荡，到苏联治下的贫困潦倒、获罪流放和压抑偷生，再到二战打响后的流离奔逃。 从波兰的华沙到亚述沿岸的马里乌波尔，到乌克兰第二大城市敖德萨，到毗邻芬兰的梅德韦日耶戈尔斯克，再到接近中国边境的哈萨克斯坦。 这位坚强的女性用90年才走完了她苦难的一生，她的人生就是东欧这一个动荡而残酷的世纪的缩影。 来到第三部分，确凿的个人记述中断了，娜塔莎不得不依靠一份语焉不详的官方文档和有关东方劳工的其他剧集资料重构母亲的人生。 姐姐和母亲被战火隔绝在远方，兄长离乡求学，年迈的父亲逝世，十七岁的叶芙根尼娅艰难地在这乱世求生。 之后她的人生就模糊了。 她在何处读的大学？ 她为何与大她二十岁的尼古拉结婚？ 她是自愿还是被迫去的德国？ 「“如果你看见过我曾见到的……”」，她到底见到了什么？ 娜塔莎从申请移民美国的文件中发掘出有限的关键词，用连续的疑问句和无数个「也许」来推测母亲的经历和境况，在能找到的所有历史照片中找寻母亲的身影。 「数不清的无名氏，只成了一堆数字。她们每个人都是我的母亲。」 在第四部分中，娜塔莎整理了自己孩童时的回忆，还原了那个在生命的最后几年一步步堕入绝望、走向死亡的母亲。 遥远的记忆中夹杂着含糊的推测和欲言又止的描写。读者只能从娜塔莎私语般的述说中，看到一个毁灭前夕的女人。 她饱受肉体和精神的双重折磨，居无定所、被遣返的恐惧、排挤、饥饿、家暴、边缘化的社会身份、地狱般的婚姻。 她在坚持信仰与放弃上帝之间挣扎，她因爱慕而燃起的最后的光被掐灭，她从歇斯底里的怒骂到沉默不言。 她最终躺在玻璃窗那边的停尸房里，然后如一粒尘埃混入了历史的茫茫荒漠。 「除了几张年代久远的黑白照片、一张左右颠倒的结婚证复印件和一个她从乌克兰带出来的圣像，没有任何关于她的东西还存在于世。」 真实的历史不是虚

84岁高龄还在不停地完善着自己的人生，想不佩服都不行。整本剧让我学到了最重要的一点：自己要爱自己，随时给自己补充能量；将精力用在关注积极的一面上，让自己变得越来越好。