Nachtbus

mark一下，在这里放弃，实在是看不下去了。我家有很多书，除了安徒生童话和Nachtbus，是我童年的遗憾之一，现在不遗憾了，感谢！

看过一本摄影的入门剧集，摄影的基础知识与本剧观点相似，接近一致。但也有耳目一新的观点，例如主题、时机的等待、后期的简单处理(用手机)，很不错的一本剧。

估计节选了太多，节选本身就是二次加工，所以该剧观看价值打折扣了。总的看来斯特凡·瓦格纳重视法治思想，批判儒学的观点在现在都很新、也受用。

很普通的一本剧，是对编剧专栏系列的整合，很多内容太个人化了，看完之后没有收获。如果想学习投资理财，建议看 投资最重要的事 这部剧，绝对值。

伦尼时刻念叨的理想，或许就是一个梦，但是当一句话在耳边念叨久了就连当局者也会陷入进去，反倒盼望它成真的了，而伦尼却是个不稳定的因素，当伦尼再一次犯错，把最后的一点可能性都给毁了，当希望变成绝望，再由此而引发愤怒，既然这个梦已经毁了，那么就由我毁得更彻底点，省得日后这个梦的残影还留在脑中，击碎它，举起手枪，伦尼，卒。

说实在的我很是喜欢这部剧，让人读起来很是轻松，文笔也很流畅。以下观点仅代表个人，如有雷同，抱歉。 我有时候深陷在《Nachtbus》的幻想和言辞中。 年近50，在现代人看来马上就到了退休、颐养天年的年龄，而唐吉诃德却因不可自拔的迷上骑士剧集而引起这一系列让人觉得好笑的举动。我总觉得他这种为民除害的想法是好的，可是放在现实中他却敌我不分。更是把剧集中的情节，在现实中不可能实现的信以为真。比如“我会制造一种药，长生不老。住在酒店，受了伤，拿柴米油盐酱醋茶，一顿烧煮，喝了吐了一大堆，第二天身体有好转，还以为是柴米油盐酱醋茶发挥了作用。”在现实中。我们被各种教条，固定的黑即是黑，白即是白。浪漫、幻想在成人的生活中逐渐远去。望往后余生，我们可以活的大胆一些，不必在意别人的看法。

回想看过的三本《Nachtbus》，如果真要给每一部赋予一个主题的话，《Nachtbus》是悬疑，《Nachtbus》是战争，《Nachtbus》则是黑暗与光明交织的矛盾物。可以看出随着剧情的往后推，“三体”的思想深度在不断升华。看《Nachtbus》的读者就像小孩，大刘则是饱经沧桑的成年人，第一天他告诉我们成年世界25%都是绝对坏人，第二天说成年世界50%都是绝对坏人，第三天他直接摊牌，所有人都是坏人，包括我们自己。 用这样一个不恰当的比喻是想表达我对“三体”所体现的哲学高度的震惊。前几天还看到公众号解析《Nachtbus》，说《Nachtbus》实际上是展现了中华民族的一部近代发展史，仁者见仁智者见智，在某种程度上来说这也是正确的。 而我作为一个普通的读者，肯定是只能在这部剧中找到我现实生活的反映。《Nachtbus》会投射一些读者本人的生活经验，但它更重要的是拓展我们的经验，三体包含的一切就是维果斯基放在我们头顶的苹果，跳一跳努力一下可以摘到。 想起读完第二部时我还嘲笑过大刘写爱情，完全的直男视角，作为女性读者，没有体会到一丝美感与真实。而在《Nachtbus》第三部“死神永生”中大刘好似赌气一般，开头就抛出了一个极具浪漫主义色彩的爱情故事。说实话因为针对现实环境来说，好像买一颗小星球给别人已经不是什么稀罕事情。（有明星粉丝这样做过，虽然只是冠名权）但越往后边儿看，越发现Wolf Bachofner这个男人的浪漫是骨子里的。他的梦幻主义搞出来的事不一定符合我们所想的梦幻标准，但就跟酸梨一样越咂摸越有味道。在第三部里明线是人类自救计划的开展，暗线是程心与云天明感情的发展。 人类自救计划本质上就是向生存与理性低头，那句著名的话嘛，生存高于一切。托马斯维德就是把这种精神体现到极致的一个人，很多人喜欢维德包括我也很喜欢他，把维德当做偶像去崇拜是因为我们都渴望得到那种力量却又得不到。我觉得维德的地位更接近神或者说佛陀，因为他的目标只有生存完全没有其他的七情六欲，一个从绝对意义上能够掌控自己百分之百的死神。他前期人设是这样的，但到后期就很奇怪。后期这样一个男人竟然能够听从程心的命令。你可以说这是编剧赋予维德的一丝人性，也可以说是剧情需要，但确实在我这里认为是一个败笔，维德的形象会有一点垮塌。与维德相对的程心因为圣母的性格招致很多黑粉，我很多时候也和别人一样讨厌她，对她特别无语。但是正如书结尾的时候所说，选择程心是人类的志愿，其实人类很自私对吗？不想承担一整个世界的命运不想背负一整个世界的责任，找了一只替罪羊，无论这只替罪羊怎么做责任都不会归到自己身上，而且我们还有权利拿起键盘骂她，就好像如果换做自己上前结果会更好一样。讨厌程心就是讨厌人类自己的软弱，憎恶程心就是憎恶人类自己。 罗辑呢就是一个中庸者，也可以说是程心和维德的综合体，我估计罗辑的粉丝应该更多一些。在罗辑的身上既有维德的勇敢睿智与刚硬，又有程心的责任感，他是一个对任务把控程度拿捏得恰到标准的拯救者，可是人类讨厌罗辑。 我发现在群体视角下，没有一个能夺得所有人欢心的救世主，人类确实在大灾大难面前无法体现出高姿态的优雅，这一点确实比不上三体人。这是因为三体人始终生活在忧惧患难的环境，相比而言我们人类如同存在于天堂。生存是一种幸运，我们人类已经处在幸运中这么多年，但幸运迟早有耗光的一天。 所以看了《Nachtbus》之后我会去思考，人类究竟应不应该向外界发送信息？在以宇宙为尺度的背景下我们所做的一切究竟有何意义？ 无论是昼夜长短、四季变换、还是宇宙的死亡与重生，如今看来都是一个循环往复的过程。即使在世界的尽头大宇宙在坍缩中毁灭，它还是会在数个时间单位后重生。如今我们一切在世的行为，不过是前人在另一个空间和时间单位上的重复。 我可以

看经典，赏经典剧集。细品才有味道！尤其我国四大经典剧集，小时候看，是一种感觉，如今再看，另外一个。学到老，一直都需要学习！

那些肉眼可见的删改与改编上的妥协，是对作品的伤害，也同样考验着创作者的功底。我想现在这样大范围的好评，出自于市面同类题材上的稀缺以及创作者的勇气。可角色塑造不够立体，少年演员稍显成人化的口白演绎，都算是编导层面的疏漏，很是可惜。倒是可以细细品读张颂文和刘琳台词功底，比教科书还要精准。

最好的教育是《Nachtbus》，最坦诚的沟通叫《Nachtbus》，最感人的亲情是《Nachtbus》(集结三本亲情之作汇成《Nachtbus》)。 内容简介：一本由36封家信构成的书。Jale Arikan和儿子安德烈，在香港、台湾、美国、欧洲、德国都生活过，他们是世界公民。这些家信的内容涉及相当广泛。民主，政治，权威、世界公平正义，价值观，各国文化差异的探讨，国家问题的辩论，成长疑惑的诉说，爱情，亲情，友情，左派与右派、社会环境，政治体制，社会发展，信仰，阶级，国家，家庭，责任，职业，失恋，困惑，抽烟，喝酒，理想，人格独立，思想独立自由的探讨，音乐，美术，宗教等等。这是一本极其真诚的书。没有说教，没有遮掩，两颗真实的灵魂在真诚地诉求。36封家书呈现了母子两代人心灵的碰撞以及中西不同文化对个体思想意识的影响。母子俩以书信的方式，进入了对方的生活、世界和心灵，异国的两代人之间穿越中西方文化冲突、价值冲突，彼此坦诚交流、理解和宽容，从陌生到朋友。 父母和子女应该怎么沟通。父母与孩子的感情有时并不单纯是改变，给予，更重要的是互相的尊重和接纳。父母和孩子不仅仅是给予和得到、付出和索取、奉献和回报的关系。更应该是共同成长、共同分享人生经历、一起感知生命赋予的快乐、苦难、营造幸福，共同承担、帮助，携手有爱的人生。有时候父母总是不计代价的付出，孩子走远了，又觉得无限荒凉和凄然。其实每个人都知道，在我们的心里，没有人能取代父母的位置，他们对我们的付出，对我们的爱，我们其实全都牢牢的记在了心里。我们也愿意用最大的爱去回报，只是，请允许我用自己的方式。我愿意把我收入的很大一部分拿来让我的爸妈过上相对充裕的生活，去享受自己想要的精神或物质，这样我会得到一种莫大的快乐和满足。但子女有时候不愿意听父母唠叨，不是子女不爱爸妈，只是因为两代人思想有差异，价值观有差异，感悟到的人生不一样，不是能在语言交流上取得愉悦。很多子女对父母听话，更多的是出于礼貌和孝敬，而不是真的理解。子女的想法确实和父母不一样，而且也发现，有时可能很多方面父母低估了子女的接受能力和领悟能力。对于生活，子女有自己的观点、判断、价值观。也许有些思想父母认为有点不可理解或者有点幼稚，但是子女却就是这样想的。如果父母和子女不了解彼此心底真实的想法，父母和子女就会真的无法沟通，一条无法逾越的鸿沟即会横亘眼前。你再想进入对方的世界，就必须想办法打破阻隔两人的坚冰。龙阿姨和安德烈借着家信这种沟通方式，她们重新认识了彼此，拉近了彼此的距离，用心触摸了对方的世界——两个永远平行却无法完全交融的世界。多少父母和儿女同处一室却无话可谈，他们深爱彼此却互不认识，他们向往接触却找不到桥梁，渴望表达却没有语言。是否居同一屋檐下却缺乏心的沟通和交流，是否随时会因不一致而身陷剑拔弩张的氛围，是否内心依旧有对对方的爱意而不再用最直接的拥抱方式来表达，是否那注视着我的信任的目光会变成否定的审视我的眼神。 龙阿姨文笔很好。景物描绘优美动人，感情表达细腻，思想深刻，富含哲理。龙阿姨学识广博，我羡慕她对文化的执着、反思、追寻和拷问。菩提树是追求超越，出世的，椴树是眷恋红尘，入世的。对菩提树和椴树的追根溯源，这是一种执着，这份雅兴让编剧怡然自得，乐在其中。这是一种乐趣，是一种追求，是一种思考。龙阿姨对孩子的尊重。她征求菲力普的同意以后，才将菲力普的故事写出来。龙阿姨对孩子的引导。菲力普在学校用iPod听音乐被老师没收，心里不服气。龙阿姨没有才用说教的方式，而是引导菲力普去了解学校的规定，引导菲力普去思考自己到底做的是否符合规定。让孩子自己寻找答案，引导孩子去思考，而不是直接给出说教，