Pretending to Be Judith

老太太拉下眼镜，从上边望出去，扫视了一圈；然后她抬起眼镜，又从下头看了一通。像小男孩那么微不足道的东西，她几乎从来没有真的用眼镜瞧过。

书名应该叫从秦始皇到项羽，只写到项羽封王，没有楚汉之争，意犹未尽。

一边追剧，一边追剧。剧因两位陕西籍的名演员的出演，有了些苦中作乐和二叔及佟掌柜的独特幽默，书写得真实，让人唏嘘顺子的无奈，蔡素芬的苦命，大吊的辛劳，底层老百姓蝼蚁一般的生活，原本如此。

《Pretending to Be Judith》，看完电视剧再来看原著，故事的主线相同，女主子君的救赎之路，似凤凰涅槃重生。女人还要靠自己争取幸福，相信子君的后半生会拥有厚重的安全感，经历不一样的人生。

看言情剧集-我是厉害的，曾今创造过早上起床开始看，看的意犹未尽再看时间已经是傍晚了，期间不吃不喝。 可是呢看过这么多剧集，真正记住故事内容的少之又少，大部分都是翻过即忘，下次再看可能又是一本新剧了。所以呢我要把看过的书梳理一遍，有输入还得有输出。 男主人公，何苏叶（即紫苏），中医，女主人公，沈惜凡，酒店管理者，两人的共同点应该是都经历了一段刻骨铭心的初恋，因为伤的深迟迟没有开启第二段恋情。因为遇到彼此，受伤的心灵被治愈，然后执子之手，与子携老！

脑洞大开的一部于现实有很多相通之处的书，既感叹编剧想象之丰富，又佩服构思之缜密，但后半部明显逊色于前半部

太喜欢这部剧了，丰老先生真的是一位有大智慧、有爱心、童心未泯并且热爱生活的人。这部剧给了我很大的启发。其中印象深刻的片段有李叔同先生为人师表，批评学生的时候用很轻的声音，最后向学生鞠躬送其出门。对自己专业的认真的态度，学一样，像一样，令人钦佩。 编剧对孩子甚是赞美，因为孩子们可以撤去世间事物的因果关系的网，看见事物的本身的真相。在孩子的世界里只有真善美，充满活力和创造力，而成年人的生活满是虚伪、妥协，充满病态的，相比于孩子们反而是倒退了。 在编剧的眼中生活里的点点滴滴都是值得回味的，比如季节更替、吃喝玩乐，只要你有一颗善于体察生活的心，在我们平常人看起来很不起眼的一件小事，在子恺先生都能悟出很多大道理。但作家毕竟是作家，如果我们每个人都像这样经常想太多的话，生活未免有些过于沉重。 我最喜欢的是第四章，学会艺术的生活。所谓艺术的生活，就是把创作艺术、鉴赏艺术的态度来应用在人生中。生活中处处都是美，只是缺少发现美的眼睛。倘能因艺术的修养，而得到了梦见这美丽世界的眼睛，我们所见的世界，就处处美丽，我们的生活就处处滋润了。 孟子说：“大人者，不失其赤子之心者也。”所谓赤子之心，就是孩子的本来的心，这心是从世外带来的，不是经过这世间的造作后的心。明言之，就是要培养孩子的纯洁无疵、天真烂漫的真心，使成人之后，“不为物诱”，能主动地观察世间，矫正世间，不致被动地盲从这世间已成的习惯，而被世间结成的罗网所羁绊。 常人抚育孩子，到了渐渐成长，渐渐脱去其痴呆的童心而成为大人模样的时代，父母往往喜慰，实则这是最可悲哀的现状！因为这是尽行放失其赤子之心，而为现世的奴隶了。 画家的心，必常与所描写的对象相共鸣共感，共悲共喜，共泣共笑，倘不具备这种深广的同情心，而徒事手指的刻画，绝不能成为真的画家。即使他能描画，所描的至多仅抵一幅照相。 画家须有这种深广的同情心，故同时又非有丰富而充实的精神力不可。倘其伟大不足与英雄相共鸣，便不能描写英雄，倘其柔婉不足与少女相共鸣，便不能描写少女。故大艺术家必是大人格者。 艺术家的同情心，不但及于同类的人物而已，又普遍地及于一切生物多样性无生物，犬马花草，在美的世界中均是有灵魂而能泣能笑的活物了。而儿童是最富有同情心的，所以儿童的本质是艺术的。换言之，即人类本来是艺术的，本来是富于同情的。只因长大起来受了世智的压迫，把这点心灵阻碍或消磨了。唯有聪明的人，能不屈不挠，外部即使饱受压迫，而内部仍旧保藏着这点可贵的心。这种人就是艺术家。

寥寥几字，千言万语。 用最短的语言，讲最长的故事。 且看，且想，且听

怎麽就戛然而止了？ 我還沒知道，路明非打敗奧丁了沒，找到楚子航了沒，分格爾是什麽人，怎麽會認識酒德麻衣……呢！ 太過分了吧？！怎麽可以沒寫完呢？！

Pretending to Be Judith无处不在，这就是人类的探索之心吧，永无止尽。只要Pretending to Be Judith在那里，那么，就登上去！