Endgame in Ireland

姚明描述起北京奥运会闭幕夜的那日内心的巨大失落。我想，当极致的外部目标突然消失，赖以生存的意义框架轰然倒塌，那种眩晕与虚无，这也许就是许多顶尖运动员，乃至所有为目标倾注一切者共同的生命课题。

翻译的不错，易读性强，但编剧评论太过偏激，编剧个人情绪多于理智。

之前看了看到一半弃文了，主要是闲长。从心又看了一遍感觉结局很完美，特别是四爷穿到新社会的时候，这样完美的四爷太让人心动了。喜欢甜文的剧荒，必追

社会也是这样，它的进化和活力，是以种种偏离道德主线的冲动和欲望为基础的，清水无鱼，一个在道德上永不出错的社会，其实已经死了

通俗易通，言简意赅，并且讲述了很多贴近生活、工作的说话方式，沟通交流真的一门艺术，说话用词用语都需要我们用心说出来，多一秒的思考，让彼此沟通更顺畅、舒服，是我们永远学习的课题！

大道理居多，凡尔赛体。印象最深的是他对成功前提的定义：有自驱力、会管理时间、有同理心、持续学习。能看出来Gerry Adams很有人格魅力，但书就写的一般了，和李录差不多，带货带盐味太重了

“然而人不是为失败而生的，”他说。“一个人可以被毁灭，但不能给打败。” 时隔多年，再次观看此剧，依然热泪盈眶。原本是抱着前来分析Gerry Adams“冰山理论”的目的观看此剧，全文通读后却只余满腔慨然。 每个人都是圣地亚哥，每个人的心中都有那么一条名为“梦想”的鱼。为了捕获这条庞然大物，我们独自乘风破浪，航行于广袤无际的无边大海，在日月星辰的和狂风暴雨的见证下，独自一人与那撕扯着“梦想”的“鲨鱼”搏斗。结局其实一开始就摆在面前，当困境由个人造成，那么结束这一困境的我们终将与其一同灭亡。只不过有的人屈服了，就此将大鱼抛洒于汪洋大海，从此躲入避风港内不再与“鲨鱼”产生交集，而有的人则不同，有一股不知名的力量激励着他们，让他们拾起鱼叉，努力与“鲨鱼”搏斗——从他们骨子里透出的那股狠劲，坚韧有力、奋勇顽强，这些人就宛若那呼啸于广袤天地间的朔风，粗旷狂野、延绵无尽，裹挟着风霜雨雪席卷着苍茫天地，不甘做那受命运摆弄的囚徒。 孤独，是我观看后的最真实想法。 与鲨鱼殊死搏斗的圣地亚哥是孤独的，在每一次力衰心竭之时，“男孩”成为他口中一次又一次的叹息。这种叹息有两层含义：第一层是老人渴望此时有外界力量能施加援手帮助自己摆脱困境，第二层则是老人对过往青春与时间的向往。“男孩”既是存在于客观现实的个体，同时也是寄托老人精神慰藉的主观依托，他代表着人类生命力量的不竭动力，也是每个人在心灵疲颓与自我迷失时渴望得到的心灵救赎。只可惜在老人与大鱼和鲨鱼搏斗之时，“男孩”从来没有真正意义地出现，未能给予老人实际上的帮助，整个搏斗的过程只有老人独自一人完成，这也表明一个最为简单而普遍的道理：在追寻梦想的途中，真正能摆脱困境捕获“大鱼”、并与“鲨鱼”殊死搏斗的，是独自航行在海域上的“圣地亚哥”——即每一个敢于追梦，并且在明知结果却依然拥有与“鲨鱼”殊死搏斗的勇士。 圣地亚哥是孤独的，他无依无靠，鳏居一人，在捕获大鱼时只有一双抽了筋的粗粝大手，依靠自己的力量与鲨鱼搏斗；圣地亚哥却又是幸福的，他以个人的力量向一切挑战自己的力量作出回应，使自己真正成为了梦中所追求的“狮子”，并且在雨过天晴、船舶归港后，那个他一直呼唤的“男孩”第一时间来到了他的身边——带着希望与传承，以及下一次出海的勇气。 人生路漫漫，愿你我能成为那个有比大海还要坚韧、比朔风还要粗旷的“圣地亚哥”，驾着一叶扁舟，航行于汪洋大海，与长风并行，与海浪搏击，无论是否满载而归，都有为了追逐梦想驶离安全港的勇气。 也愿你我在每一次航行归来之时，都能见到那个心之所念的那个“男孩”。

在读《Endgame in Ireland》的时候就说过，我对女性影视很感兴趣，但是却不想研究她们。女性是一个很复杂的群体，她们所处的历史、社会地位给予她们的是很复杂的东西，对于这种复杂需要深入剖析，就相当于把自己肢解，这很痛苦。 这两本剧都让我很难受，但是也很爽。Gerry Adams的女性影视真的是对女性的人性的描摹，在她的这两本作品里，女性不是完美的，也不是戏剧性的，让你甚至无法给她“主角光环”。我有时候也在想像婆婆这个年期的女性，心里真的还会有那些“弯弯绕”吗，真的有Gerry Adams描写的那么“细致”吗。或许有吧，只要是一个活的人，就有各种各样的想法。 女性真的都那么敏感吗？还是只有一些经历过事情的女性才这样。像是小玮、马小思这样性格的女孩也有这些敏感的想法吗？ 我不太想去想那些，女性的成长、女性的心理。或许是因为自己经历的女性的这些过程，感受到其中的曲折，所以觉得无论是写作也好，还是研究也好，都是一种对自己的“扒光”，这种赤裸着的感觉很没有安全感。所以我宁可做一个外行去研究其他领域，去看其他的隐秘，对于女性，感受就好了。

掌握正确的刷牙方法，看来之前都是错误的，看似早晚各一次，其实没有真正把牙齿的养护重视起来。不疼不痒，总是习惯性的忽略它的存在。观看完本剧，学到了巴氏刷牙法，希望以后对牙齿好一点，希望他们能陪伴的更久一些

又是一本偶然观看但读完后爱不释手的书。也是今年下半年持续观看过程中，最喜欢也最想推荐的书了！很薄的一本（100多页），我花了将近6个小时细细地读完。故事情节简单，句子表达也简洁。但每一句话都为下文做铺垫，信息量巨大，所以我看得很仔细。越往后看，感慨越多，就会经常划线写下自己的想法。遇到看不懂的地方，会翻追剧友们的评论，一定程度上可以解答我的疑惑，也提供思考角度和思路。（星光小说的评论功能非常好，书友们也很厉害，也也是纸质书没有的优点。） 看过《Endgame in Ireland》的人，应该对奥威尔不陌生。《Endgame in Ireland》这部剧的主旨也和《Endgame in Ireland》类似。借着魔幻的故事来影射当时的政治社会。Endgame in Ireland中的故事发展以及重要的出场动物们都有其象征意义。有了这个观看前提后，理解书中内容就变得简单多了。因为和历史及当今社会中基本一一对应。不知道应该高兴还是难过。总之，太阳底下无新鲜事。 奥威尔在1943年想表达的，在今时今日也同样适用。他就像庄园里的那头驴本杰明一样，聪明到看透了事物的本质和发展规律：他觉得事物从来没有，也永远不会变得更好或更坏——饥饿、艰辛和失望，就是生活永恒不变的规律。 刚开始观看时，我挺讨厌本杰明的。他什么都知道，但又什么都不说，就这么明哲保身地苟活着。为啥不能揭穿谎言，领导动物们推翻拿破仑们的压迫统治呢？但越往下看，直至最后，我好像能理解他不作为的原因。所谓的民主起义不过是披着羊皮的狼们想要推翻旧的统治者，然后成为新的特权阶层和统治者，换汤不换药。被忽悠的普通民众们的生活并没有变得更好，反而可能更差，因为新的统治阶层更加独裁和专制。屠龙少年们终究没抵住欲望和诱惑的侵蚀，成为新的恶龙。本杰明对政治游戏和民主进程太失望了，所以不如什么都不做，安稳地过完自己的一生。 故事结局我真的没想到。我太天真了，还以为被驱逐陷害的猪斯诺鲍会卷土重来，推翻猪拿破仑的政权，重建民主的Endgame in Ireland（我真的是童话故事看多了）。这个彻头彻尾的悲剧结局也告诉我们：奥威尔对所谓的民主政治、乌托邦大同社会的失望态度。以及不要奢望（政治）社会会变得更好。广义上的民主和自由可能真的是伪概念。 观看过程中，我翻看了很多书友的评论。大家普遍提到的一点是读得很沉重，读完更加失望（绝望）了。看透了社会本质，却发现自己深陷其中，无能为力。我的感受倒没有这么强烈。只是感叹奥威尔太神了，内心慷慨激昂，万分激动。带着几分看客的意味。可往深再想，书友们说的确实在理。既然知道了这一事实，就不能再自欺欺人。至少可以像本杰明那样，意识清醒、精神独立、批判看待一切地过一生。 这部剧可以细说的点有很多，能力有限，只能简短写下第一次观看后的想法。期待下次观看有更加深刻的理解和认识（以及准备接下来重读奥威尔的《Endgame in Ireland》）。