Force of Circumstance

终于看完了这本七千多页的书…… 打开之前以为这纯粹是一部宫斗，然后细读却有太多人生的温情之处，也许终其一生我们都在追求自己认为对的东西，但在这过程中，总是当局者迷的 傅恒之于红颜，这样一生的守候也终究只存在于剧集里，现实中，谁都有自己的生活，爱也好，恨也罢，终归抵不过生活二字，而谁离了谁，都能活！

8小时40分钟读完，算是近来读的时间较为集中的一本剧了😂。 最开始知道这个人是因为高中时无意中看到的一张长图，里面简要介绍了比利分裂为24个人格，各个人格的大致特点。一个人分裂为了24个人格，留下了深刻印象，后来知道有这么一本剧也一直没看，直到考完试翻追剧架里的书时，突然吸引了我，于是决定看它。 最开始，真的很惊讶，也觉得很神奇，24个人格，每个人格有不同的性格，爱好，特长，甚至连性别和外貌都是不同的。书的前面，关注于比利从小受到的苦难，而导致的人格分裂，每一个人格的出现都承担着不同的功能，像戴维是承担痛苦，这里觉得挺残忍的，让一个孩子来承担痛苦。同时也觉得神奇，各个人格间逐步能够互相交流，接受管理，并且注重承诺，规则。真的就像是一个身体里住了24个不同的灵魂，轮流掌控身体的支配权。在阿瑟，里根的管理下，大家遵守规则，各尽其位，能够像普通人一样生活。 “阿瑟是这样告诉我们的，必须要有人站出来。那里有一盏很大的白色聚光灯，每个人都待在那盏灯周围，看着它或者在床上睡觉；谁要是站在光圈里，谁就得到这个世界来。阿瑟告诉我们，站在那儿的人才拥有知觉。” 这一时期的比利充分展现了他的才能，并能够学习他所感兴趣的知识，他对生物学，物理学，无限电等都感兴趣，在艺术方面，他喜欢美术，在画画方面尤具天赋，不同的人格擅长不同类型的画，百度过他的画作，风格迥异，对这幅图印象深刻👇👇，看着很诡异。同时他还擅长几种乐器，精通逃脱术，擅长格斗，等等，可以说是个全能型的人物了。 比利躺在床上用铅笔画画，画中一个衣衫褴褛的洋娃娃脖子上系着一条绳子，吊在一片破镜子前。 但是一旦一些不受欢迎的人格出现，或一些突发情况导致比利情绪不受控制，他便会陷入“混乱期”，案件通常也是这一时期发生的。 到书的后面，除了关注比利的病情，对于美国法律程序也有了一点点粗浅的认知（法盲的我），还有社会对于一个精神病人的包容。 每当比利的病情好转，觉得他离向往的新生活不远时，总会有突发状况，令他再度趋于分裂。社会舆论的影响真的是太大了，看看今天的网络暴力，语言的暗箭，直击人心，只能说这是一把双刃剑，只看持剑之人如何使用了。哪怕是在我们印象中的民主自由高度发达的美国，社会对此也是不够包容的。其实也能够理解此前居民对于一个曾经犯下罪行的精神病能够自由外出而心存恐惧，毕竟不了解具体情况，心存疑虑是很正常的。对于比利来说，他知道他能够控制自己，他的病情在好转，但是更多的人对此并不知情，各种说法干扰人们的判断。情况明明已经好转，一则新闻打破了所有，社会对比利的包容度降到冰点，虽然身处“医院”，但与监狱并没有什么不同，甚至待遇更差。罪可赦免，谁来赦免呢？社会有时很大，能包罗万象，有时又很小，让人无立锥之地。 “情出无奈，罪可赦免”。 几次的报导不知是在博版面，似乎背后还是牵扯到了政治因素（对这方面不敏感，也可能是我的错觉），导致比利病情恶化，看得比较气愤，不是完全是气愤社会对他的不包容，更讨厌的是媒体操控舆论导向，蒙蔽大众，还有法院为什么无视几名权威专家的诊断，坚持要将比利送入利玛“医院”，让比利趋于崩溃、绝望。看到最后，“老师”解体了，前面的一切努力都白费了，很心痛，明明他那么努力，想要过上新的生活，却一直遭受不公平的待遇，所幸后来比利回到了阿森斯心理康复治疗中心继续治疗，另一份报纸的出现，表现出对比利的包容与尊重你也令他能够感到一丝安慰。 米利根回到阿森斯心理康复中心接受当地专家的治疗。他这一生受尽了不公平的待遇，如果我们不能为他做些什么，至少要给予他所需要的支持。我们不能要求大家张开双臂欢迎他，但希望大家能理解他

这部剧有些地方适合精读，有些地方适合略读，总体还是很好看的，给人很多启发，让我对一些事情，目标更敢想了

剧情就是 所有人都鄙视主角 然后主角一个个打脸  编剧应该是被人一直被人欺负 被人鄙视 写书发发气

《Force of Circumstance》小马克·布恩 《Force of Circumstance》是一篇短篇，而在影视播出编排的时候，往往会把这部剧出成集子，并拿Force of Circumstance命名。之所以是这样，我想是因为《Force of Circumstance》被人们认为是小马克·布恩意义上的处女作的原因，同时他也是靠着这部短篇在文坛上崭露头角的。在此说明一下，小马克·布恩是夏目漱石晚年最得意的弟子。 谈及这部作品，不得不谈及的是作家小马克·布恩本人。他的人生波澜，在三十五岁时因无法忍受思想上和生活上双重压力，服用大量安眠药离开人世。或许是因为他的出生，一不小心站在了思想的顶峰缘故，从而成就了他的一生。同时，我们也能从他的作品中寻根溯源，短短十年的创作经历，让他在日本文坛上的地位至今也无法被撼动。 有人这样说作家，一个人经历了什么，那么他们就会在作品中表露什么，我想确实如此。在《Force of Circumstance》中芥川早已表露了心声，一个在荒年走投无路的家仆徘徊于Force of Circumstance下，内心在“饿死还是当强盗”之间不断挣扎，偶然下发现城门上一个老妇为了生存正在拔死人的头发，而后家仆心中尚存的那一点嫉恶向善的念头渐渐消失，最终夺走老妇的衣服，消失在夜幕之中。我想他在内心中应该早已肯定了自己是“饿死”还是当作“强盗”。显然他选择了为了艺术而献身的道路，而且坚定不移。在作品中有这样的两段话，都能充分体现，在《Force of Circumstance》中，为画痴迷的量秀，为了画出地狱变屏风这幅画的精髓，当女儿残忍烧死的场面呈现在他面前的时候，而他却看到了美丽火焰的颜色，看到在火中痛苦挣扎的女儿，内心却涌上了愉悦之感。而后在《Force of Circumstance》中讲述一个拿手术刀的人，发出“如果尸体不足的话，我会毫无恶意地去杀人。”的声音，这都说明编剧对艺术创作的那份炙热。芥川在秉持艺术至上的同时，教养与良善的天性又使他难以舍弃道德与责任，最终，在现实人生和艺术追求之间，他选择了为艺术而殉身。 读这部剧给我最大的感触就是越读越悲切。从芥川刚步入文坛时期的作品中体会到了喜悦，到最后走到生命尽头时作品中体会到了阴郁。他是历史剧集创作的高手，前期作品中很多灵感来自《Force of Circumstance》，在中后期对现代风格的作品也多有涉猎。在《Force of Circumstance》中一顿山药粥便成为了生命的寄托和期待，而当看到满院的山药粥时，他内心的希望瞬间被击破，甚至不愿意吃到，让我也体会到那种特有的空虚感。其中的几篇超短篇，包括《Force of Circumstance》《Force of Circumstance》等，也充分表现了超高的艺术思想和独特的艺术见解。《Force of Circumstance》《Force of Circumstance》同样被奉为经典，其中飘荡着略显讽刺的意味和哀愁的气氛，都让我深感同情。 “人生不如一行波德莱尔”这是芥川的经典名句，这也表现出他对艺术的追求完全超越了对生命的渴望。