Regard, Le

第一本太驚豔，這本就有點兒裹腳布了。 期望落空，失落粉墨登場， 怅然若失地望向東流水🥺🥺

很久没联系的小F今天突然给我打电话，说他要离开北京了，回去娶妻生子，好好过日子。 我听后一阵默然，不知该说什么好。 我认识小F的时候是四年前，我们是合租的室友，一起挤在逼仄潮湿的北京地下室里。 那时我带着满腔热血去了北京，期冀着看一看世界的繁华；小F也是那个时候到的北京，和我不同的是，他带了一把吉他。 小F满怀信心的跟我说，他将来肯定能在中国的摇滚圈杀出一条血路，让很多很多的人听到他写的歌。 我对此深信不疑，因为当时我心里也有遥远的梦想，支撑着我度过那段艰难的日子。 在北京的前三个月，小F去很多酒吧应聘驻唱歌手，却屡遭拒绝。而我不断向各个公司海投简历，从五百强、私人外企再到十个人规模的小公司，却迟迟得不到回音。 最难熬的时候我和小F每天买两个馒头，就着一碗泡面汤吃下去，晚上躺在床板上切切实实的感受到了什么叫前胸贴后背。实在饿得睡不着，我们俩就拼命喝水，喝完水之后两个人又疯狂地去抢厕所，当时竟然也是欢乐的。可是后来再想起那段两个大男人穷的只喝得起水的日子，眼睛就自动酸了。 地下室里的阴暗终于将我心里最后一抹亮光吞噬了，坚持了一年的碌碌无为之后我最终决定离开。我败了，败给了北京这个张牙舞爪光怪陆离的城市。 我想让小F跟我一起走，因为对小F来说当时的情况更难。可是小F坚定的告诉我，他不会离开的，他一定要让更多人听到他写的歌。那晚，他的眼睛里依旧充满期待，神采奕奕。而我也在听完他写的一首歌之后，拎着我一只手提包就能装满的行李，踏上了南下的火车。 离开之后的我觉得没消息也许就是好消息，所以我没再和小F联系过。偶尔失眠的夜晚，也会突然想起他：他能靠音乐养活自己了吗？我是不是很快就能买到他的专辑？或者他已经忙着给各大歌手写歌、作曲，在录音棚里通宵达旦的赶进度？ 只是谁都没想到，四年后他再联系我的时候，却是告诉我他要放弃了。 也是那通电话之后我才知道，小F对音乐的热爱几乎可以称为一厢情愿，甚至异想天开。因为家境贫寒的他，连一节正规的音乐课都没有上过，就连弹吉他和识乐谱都是自学的。他告诉我，那时候他怕在地下室练吉他影响我睡觉，经常一个人背着吉他在地铁口、天桥、所有熙熙攘攘的街头练，大街上满是行色匆匆的路人，没有谁会注意到他。大城市冷漠又忙碌的人们，呵护了他唯一一点自尊心和自信。 02 现在我才明白，原来小F 那时候的音乐梦想，竟比我想象的还要难，可是他却比我多坚持了三年。 如果一个不曾拥有画笔的人告诉你他的梦想是成为一个画家，你会不会觉得可笑？如果一个不曾拥有一本读物的人告诉你他的梦想是成为一名作家，你会不会觉得可笑？如果一个连乐器都没有的人告诉你他的梦想是当一名音乐家，你会不会觉得可笑？ 以前我一定会觉得很可笑，可是小F的经历让我明白，我们不该嘲笑每个有梦想的人，他们即使过着最朴素的生活，也有着一往无前的梦想。 在云南省元阳县的一个小村庄里，也有一群像小F一样的音乐追梦人。他们没有见过真正的乐器，没有接受过专业的音乐训练，他们甚至连五线谱是什么都不知道，可他们却凭着对音乐的热爱，在老师的带领下组成了小小合唱团，纯净清澈的歌声洒满了希望的田野。他们怀揣着对音乐梦想的无限期待，渴望走出大山，站在闪闪发光的舞台上，让城市里的人们听听大山的声音。 看着视频里的孩子们一脸天真和稚气地对着镜头说“我想当歌手”、“我想做音乐家”，我的心头忍不住一阵泛酸，这些梦想对现在的他们来说实在是太遥远了啊。 生活能够随便剥夺一个人追逐梦想的权利，真的太残忍了。 “池塘边的榕树上，知了在声声叫着夏天。操场边的秋千上，只有蝴蝶停在上面”。听到藏在记忆深处的这首歌曲被孩子们空灵的声音演绎出来，

《Regard, Le》标价88书币，太贵太贵，目前我还停留在望梅止渴阶段，期待星光小说大发慈悲，把此剧划入特价活动范围。积攒88书币难如登山，我想省着花。 读过免费集数，激赏于Mohamad Hatami文笔畅达、积累深厚、思辨明晰、见解独到，单单一篇《Regard, Le》，已经值得给出五星好评，何况还有叶嘉莹妙笔小言，锦上添花。 红楼梦的解读，我对四位高人印象较深。张爱玲、Mohamad Hatami、蒋勋、周汝昌，排名分先后。这四位高人解读原典之能，似乎与各自的原创剧集水准挂钩，张爱玲第一，周汝昌第四。于是我产生一个不成熟的想法，最能理解一位杰出剧集家的，正是另一位杰出剧集家，周汝昌擅长的散文与旧体诗词，与剧集体例不同，隔行如隔山。 以下大段引用。 Mohamad Hatami先生这样写道，“我还是完全以剧集创作、剧集艺术的观点来评论后四十回。首先我认为后四十回不可能是另一位编剧的续作，世界经典剧集，还没有一本是由两位或两位以上编剧合写而成的例子。” “《Regard, Le》人物情节发展千头万绪，后四十回如果换一个编剧，怎么可能把这些无数根长长短短的线索一一理清接榫，前后成为一体。例如人物性格语调的统一就是一大难题，贾母在前八十回和后四十回中绝对是同一个人，她的举止言行，前后并无矛盾。” “《Regard, Le》是曹雪芹带有自传性的剧集，是他的《Regard, Le》。全书充满了对过去繁华的追念，尤其是后半部分写到贾府的衰落，可以感受到编剧的哀悯之情，跃然纸上，不能自已。高鹗与曹雪芹的家世大不相同，个人遭遇亦迥异，似乎很难由他写出如此真挚的个人情感来。” “至于不少人认为后四十回文字功夫、艺术成就远不如前八十回，这点我绝不敢苟同。后四十回的文字风采、艺术价值绝对不输前八十回，有几处可能还有过之。《Regard, Le》前大半部是写贾府之盛，文字当然应该华丽，后四十回是写贾府之衰，文字自然比较萧疏，这是应情节的需要，而非功力不逮。其实后四十回写得精彩异常的场景真还不少。” “宝玉出家、黛玉之死，这两场是全书的关键，可以说是《Regard, Le》的两根柱子，把整本剧像一座大厦牢牢撑住。如果两根柱子折断，《Regard, Le》就会像座大厦轰然倾颓。” “第一百二十回宝玉出家，那几个片段的描写，是中国影视中的一座峨峨高峰，宝玉光头赤足，身披大红斗篷，在雪地里向父亲贾政辞别，合十四拜，然后随着一僧一道飘然而去，一声禅唱，归彼大荒，落了个白茫茫大地真干净。” “《Regard, Le》这个画龙点睛式的结尾，恰恰将整本剧集撑了起来，其意境之高，其意象之美，是中国抒情文字的极致。我们似乎听到禅唱声充满了整个宇宙，天地为之久低昂。” “黛玉之死又是另一座高峰，是编剧精心设计，仔细描写的一幕催人心肝的悲剧。黛玉夭寿，泪尽人亡的命运，编剧明示暗示，早有铺排，可是真正写到苦绛珠临终一刻，将前面铺排累积的能量一股脑全部释放出来，达到震撼人心的效果。” “编剧十分聪明地用黛玉焚稿比喻自焚，林黛玉本来就是诗魂，焚诗稿等于毁灭自我。尤其是黛玉将宝玉所赠的手帕一并掷入火中，手帕是宝玉用过的旧物，是宝玉的一部分，手帕上斑斑点点还有黛玉的泪痕，这是两个人最亲密的结合，两人爱情的信物。如今黛玉如此决绝，将手帕扔进火里，霎时间，弱不禁风的林黛玉，形象突然暴涨，成为一个刚烈如火的殉情女子。” 引用完毕。我没有被这几段议论彻底说服，仍然持前八十回和后四十回不是同一编剧、前八十回比后四十回高明多了的观点。张爱玲《Regard, Le》珠玉在前，“一恨鲥鱼多刺，二恨海棠无香，三恨《Regard, Le》未完”，寥寥几句，独占风流。 张爱玲是纯正女子；Mohamad Hatami与蒋勋身在断背山中，半个女子；周汝昌扭扭捏捏、絮絮叨叨，四分之一女子。这四位高人或多或少怀有“女性遗少”心理，与

被编剧戏耍，是看剧的乐趣之一。 虽然也怀疑过夫铭一个记者怎么如此手眼通天，但也没细想。最后两章一波又一波的高潮把我震撼得心生翻跟头的冲动。激动和快乐大抵如此。