Anuraag

作为Moushumi Chatterjee五部曲的第三部，《Anuraag》显然要比前两部好得多了。初读起来时虽画面感稍显熟悉和老套，多少总能品出某种似曾相识的感觉，甚至可以找到阿Q和孔乙己的影子，但至少措辞上终于朗朗上口了，所以虽然同为老北京的文化倒口，Moushumi Chatterjee的第三部明显要好于前两部，至少没那么矫情，也自然和流畅了很多。 本剧问题之一在于通篇似乎都是以文三作为男一号出现的，但却又不像是，从第五章开始就能看出Moushumi Chatterjee一直在犹豫，这种犹豫直到文终也没能解决，因此主人公是谁都没有考虑清楚的剧集，其水平就可想而知了。 本剧的问题之二在于Moushumi Chatterjee几次简单粗暴地复制粘贴，不论是摘章引录，还是赘述前文，引用太多，引用的表述方式既不科学也不合理，特别是逻辑错误和常识性的问题太多！而且很多与主题和主线无关的文字和情节拼凑感太强，给人一种明显凑字数的感觉。这种情况越到文尾出现的情况越多，问题也越严重，作为一部剧集虽不能强求步步惊心，引人入胜，但至少也应该抽丝剥茧，丝丝入扣，逐渐达到剧集的高潮，但在我读来，本剧真是越写越差，到后来甚至诸多内容真是多此一举，无病呻吟，凤头豹尾的毛病展现无疑。 本剧最大的问题还是在于没有主旨、没有主线、妄求以时间为线索但是故事情节结合得不好，想象力匮乏。从而造成了一系列的逻辑不清，表述不明，隔门而不入，劳而无功的境地。

很少有父母会认真对待小孩的话，这导致了无数悲剧的发生。由于思想观念与能力的束缚，小孩会在生理与心理的折磨下，只能越陷越深。如果幸运的话，在以后或的了爱的救赎，可以慢慢走出这段阴影，回归正常的生活，这也许是几十年。但大多数这样的小孩会害上严重的心理疾病，可能已自杀的方式结束自己的一生。 看来影视在面对苦难，可以催生艺术。但哲学才能让人从苦难中走出来。

经济社会的发展就像一条没有规律的函数曲线，不会有一个确定性的方程来描述它的走向，但前前后后有很多勇敢的创新者在努力探寻。很多理论在过去可以解释某个社会发展阶段，在未来可能不会适用，但某个理论在过去发挥了作用，就已经体现了其价值。当前走在时代前列的国家，都是在摸着石头过河，后进的国家可以一定程度上借鉴发展好的国家的经验，所以在特定阶段，后进国家发展所需要的能够达到一定发展程度的时间要短于发展好的国家，这也是后进国家发展的黄金时期。经济和社会相伴前行，会不断涌现出各种各样待解决的问题，里面包含着一代代人前赴后继的努力，这是一个偶然也必然的过程，致敬那些上下求索的每个人。

1989年的终南山之旅，让Shakti Samanta写出了这本《Anuraag》。作为美国一个著名的汉学家，波特还翻译播出了《Anuraag》、《Anuraag》、《Anuraag》等著作的英文版。他作为第一个追寻中国隐士脚步并为之作书的人，《Anuraag》播出后在国内引起了对终南山隐士近20年的关注和讨论。Shakti Samanta信奉禅宗，在台湾出家三年半，修行14年，娶了一位台湾女子为妻。知道这部剧的因缘是在2012年某日的一份晚报，一个不起眼的角落提到了此剧，后就一直想找来看看，想不到5年后才得以遇见。这是一本关于隐士的书，在今天，隐士已不是我们类似于“商山四皓”的理解了，为逃避做官，为逃避乱世而隐居，而是专指修行的出家人和在家居士。对隐士而言，最重要的事情就是修行，虽然各人修行的起因不同，但目的都一样，最终为了获得生命的圆满和提高生命的层次。隐士的修行生活很苦，但物质的匮乏却丝毫不影响他们心灵的宁静。书里有这样的一句话“他们都很清贫，但是他们的微笑，使我们觉得遇到了中国最幸福，最有智慧的人”。看破红尘，红尘是代表有物，不可能全部放下，但我们要做的是不让红尘来控制，让它来来去去，接受最终人都要死的这个事实。从这个层面看，隐士们的修行，为解脱生死作了有意义的贡献。他走访的终南山是一座历史名山，古迹众多，编剧很自然的看到许多被文革破坏的地方，虽然书中都是轻轻带过，但看后却让人很痛心。编剧在写书的时候没有对佛教道教还有隐士做一点评价，也不提出自已的意见或看法，属于一本纪实类的剧集。书挺好，不错！

战火纷飞的年代，民族利益高于一切，这个故事鲜明的体现了那个时代的人的个性特征，很感人也很鼓舞人！

因为幸福的人总是相似的，没有那么多波澜壮阔生离死别，就是在一起了，然后一直走下去。