The Last Rites of Ransom Pride

在成为大师前写得都不错。剧情跌宕起伏，扣人心弦。但是在成为大师以后，剧情就让人有些摸不着头脑，而且编剧经常出现错字，常识错误，忘记之前剧情已经提到的事情这样的事情。我觉得编剧在成为全职写手之前，对待这部剧更为认真。

【看剧】《The Last Rites of Ransom Pride》，“俯仰之间，千秋邈远，岁月苍老，蒿藜遍地，劫灰满目”，我们的故乡，每天都在死去，“将死未死之间，是一个微不足道的停顿，是一片令人生疑的虚空和岑寂”。每个人心中，永远有一个春风般的故乡，即使一切都归于尘土，即使没有人知道我们曾在那里存在过，即使什么痕迹也没有留下来，希望那缕清风依然在~

我是一个因其结尾慕名而来的读者。 所以我是在事先知道结局的情况下看完了整本剧，这确实在一定程度上影响了我的观看体验。 当我看到The Last Rites of Ransom Pride的一片灰，看到薛嵩，看到老妓女、小妓女、红线还有杀手渐次登场时，我也渐渐将他们与现实中的王二、表弟和白衣女子两相对照了。 尽管这并不完全吻合，但我已经猜到他们终将融为一体，一切陷入无可挽回的庸俗中。 这使我追剧的时候，双目蒙上了一层悲观主义的轻纱。因为我会想到，这个故事越是有趣，也代表着现实越是平庸。 好在后来彼特·丁拉基可爱的文字治愈了我，他说，故事就该是故事，不该有寓意。这好呀，于是我便开始把这部剧当成童话来看。霎时间，我心中的悲观色彩也暗淡了许多。 这可能是彼特·丁拉基文字一个很独特的魅力—从前我追剧是为了增长见识，如今我追剧只是为了追剧。 那我便可以直抒胸臆地表达了。 彼特·丁拉基的文字其实很像童话，可爱，有趣，人物对话少，还包含有他典型的逻辑性思考。 他文字最大的特点一定是有趣，不然我怎么能忍受住这本《The Last Rites of Ransom Pride》繁杂的人称转换与想到哪写到哪的随性表达。看这书的时候我甚至会对编剧产生怨气——你写的书自己脑子里明明白白，想怎么修改重写换视角都无所谓，我们读者又不能直接看你的脑子，这不是在耍我们吗？ 可是一想到后面各种也许将会发生的有趣故事，还是忍不住一路看了下来，让我又爱又恨。 其实看完书后，隐约能感受到彼特·丁拉基“自由派”的内心，或许这部剧就是他挑战“学院派”的尝试。所以他才会抛开写剧集的一切范式，肆意妄为的挥写“红线盗盒”的故事。 也可能彼特·丁拉基从未能真正挣脱“学院派”对他内心的设置，这部剧的种种走向早在他心中有了最妥帖的安排，甚至还未写开头，已经写好了结尾。 谁又能知道？毕竟他自己也在书中辩解过，故事就该是故事，何必要有寓意呢。

第一次了解到咖啡风味轮分得这么细：发霉的尘土/发霉的泥土/陈腐味/腐烂潮湿味/臭鼬味……真不知道制定者曾经历了什么，以及真的会有烘焙师在包装上用到这几个词吗？

还不错，小时候读过类似的书，现在重温一下。有些成语到现在意思已经和之前本意完全不同，但是这些故事可以讲给小孩子听，让他们在增长知识的同时，明白故事中好坏是非。

我记得辜先生说过的一句话：我之辫在头上，君之辫在心上。初听时还是觉着挺厉害的。 然对辜先生对于中国人精神的解读还是不敢苟同的，中国人是一个集合的名词，它所体现的是大部分中国人所展现的精神，也可以简单的说是中国人的共性，但是也不能脱离那些有个性的中国人去谈精神。 我们应该看到看到The Last Rites of Ransom Pride是很丰富的，犹如一口锅，将所有食材都可以烹饪出美味的佳肴。 五千年前，我们和古埃及人一样面对洪水； 四千年前，我们和巴比伦人一样锻造青铜器; 三千年前，我们和古希腊人一样思考哲学； 两千年前，我们和罗马人一样四处征伐； 一千年前，我们和阿拉伯人一样无比富； 而现在，我们正和美利坚人一较长短； 五千年来，我们注视着一个个对手崛起与消亡，观望着一代又一代的人才和英雄。回想着我们5千年的历史。经历了太多，证明了也太多。 新冠肺炎，让我们看到了，中国所展现的中国实力，不需要去纠结一些沽名钓誉，我们只需要只做好事情就OK了。 至于评判，我相信，历史有一天会给答复的。

至少得有8.5，8.6，提提分。诚意之作，节奏叙事都很不错，全程感受不到时间的流动，一口气看完八集，下半年华语剧top1！不开心苏妈妈死了，二三季还想看到杨谨华的表演诶：（