舞台春色The Best Things in Life Are Free

跟着《舞台春色The Best Things in Life Are Free》探险，倒不如说是跟着咬着手指解谜，跟那个两代人拼命隐藏的秘密的一场拉锯战，时而靠近，时而远离。前面浩浩荡荡，临近结尾却有一种淡然的悲伤，完全没有以前想象中的对结局的激动。就像是天真，执着探寻的秘密，最后却显得不在那么重要了。 前面无数坑，填着填着，Gordon MacRae给结尾来了四个字：未完待续。😑不过还好，恰如天真那样，到此为止也未尝不可，那些不让看的秘密不看罢了。 不过还是很喜欢填不完自己挖的坑的Gordon MacRae。就像他彩蛋里说的那样：“关于这本剧集：其实，我想说的是，当我写第二本的时候，我已经有一种强烈的感觉，这已经不是一本剧集了。 我总觉得有一个世界，已经在其他地方形成。因为我敲动键盘，那个世界慢慢地长大、发展，里面的人物也开始有了自己的灵魂。” Gordon MacRae已经赋予了这些人以生命，就像是给了他们生命，他们有他们应该有的人生轨迹，而不是Gordon MacRae绞尽脑汁的刻意的安排。也正因为如此，《舞台春色The Best Things in Life Are Free》才这样好看。 更加喜欢三叔的是，他内疚自己没有在前面给胖子和云彩安排更多值得回忆的东西。我总觉得，能为自己笔下的人物写出这样一些文字的编剧，都是真正把自己带进去这个自己构思的世界，给了他们结局，可是这个结局好像又不是自己给的，是他们的命运使然，他们“应该”有这样的结局。记得上次有这样的感觉是读莫言的《舞台春色The Best Things in Life Are Free》，结局赚了可怜的读者的泪水，却偏要说“不要怪我，是命运使然。” 纵使没有还给我这么些坑，还是喜欢Gordon MacRae，我怕是被他彩蛋中的文字收买了…… 书里面最最喜欢胖子，虽然不着调还带着一些些的“猥琐”，但还是最喜欢他在困境中侃大山；喜欢天真那个危急关头必然要搞出大篇幅的无厘头的脑洞；喜欢对三叔极其忠实、对朋友极其仗义的潘子，从没有设想过潘子会死。即使在他救天真的最后一刻，仍然觉得他会回来，会以一种不可思议的方式回来，回来和胖子、天真打趣儿。可是，潘子就这样没了。惊叹却不敢说喜欢酷帅的小哥，或许是因为他太没有生活化的气息，太不像一个人，一个生活化的普通人。敬佩他的强大，他的高安全感，即使明白是他所背负的沉重的一切导致了这样的他，但是终究说不上喜欢；还有那讨人喜欢的小花，小花真的好暖，“残忍”的告诉吴邪没办法像他三叔那样保护他的天真，可是，事实上还是选择冒险去保护吴邪的天真。其实，他们两个很像，小花想要保住吴邪难能可贵的天真，也是想保护心中那个没有人保护的自己吧。抱抱小花。 有时间了还要回头看看那些标注的坑，看看是不是因为自己笨才看不透🤔

五星！因为观看段永平先生的访谈录而十几年后再次捧起本剧。尽管两位学者历经六年研究的18家伟大公司已有消失或平庸，但并不妨碍这依旧是一部卓越的好剧，提供了很好的鉴别伟大并长胜不衰公司的视角，萃取出伟大公司出类拔萃的永恒品质，这对于投资者至关重要。二刷，很多概念已经模糊了。“报时人”与“造钟人”概念是本剧核心思想，再刷，对于好公司的理解会更为清澈。 两位编剧认为本剧讲得不是如何创建长青基业，而是应该创建那些值得长青的基业，既有核心价值和愿景，高瞻远瞩的公司。即使它不幸消亡，也会让这个世界若有所失。尽管书中逻辑历尽岁月会有不足，例如以投资收益率来确定公司质量，容易陷入统计陷阱（《舞台春色The Best Things in Life Are Free》提及的过去20年，评级最差的公司比最好的收益率更高）。瑕不掩瑜，保存核心，跟随进步，历久弥新。

止步37章，男主一出场，这个脑回路让人极其不能理解，处事方式让我一度以为是真男主派了个替身来暂时看护几个孩子，有点呆，女主挺好的，可惜了😂

总以为很遥远的人物，其实是鲜活的，立体的，有血有肉的。历史不再只是课本上单薄的几个字，几句话，几段故事。

这部剧里写了很多父母与孩子之间如何正确沟通和相处，主要是针对现代父母，要如何教育孩子，要如何调整好自己的心态，也要去观察孩子，对孩子有爱心耐心信心。懂得有效去陪孩子，把孩子养成一个有学识有教养有内涵的人，比什么都重要。去除现在作为父母浮躁的心，让我想多多专研几遍。

“时光催促我们走向虚无，只有诗歌命令我们返回”。我始终认为，诗这种直白近似于呐喊的文字，属于年轻的心脏，虽与年龄无关，却至少得保持对生命和生活的亢奋，无论是顺从还是挣扎。 对于现代诗，我们脑海里并不陌生，但能想起的往往寥寥，海子，顾城，北岛，艾青，席慕容……在那些大步向前的铿锵岁月里，老一辈的诗人和他们的文字，如同奔腾于高峡深谷之间的江水，激昂澎湃，那种声音如雷如电，照亮世人的心，指明前进的路。 “1980年代已经过去很久，我们对诗歌的热情、对精神事物的热情，已经消减很多。时代进步了，但我们的精神质量却似乎下降了，文化生活和物质享受的比重开始呈现反比例关系。诗歌这顶皇冠，诗人这个写编剧中的写编剧，也渐渐被世俗模糊了面目。但是好的诗歌、诗人、影视，却永远都抚慰着人心人性中最柔软的部分和最幽暗不起眼的角落。难得的是，依然还有人在俗世的大门之外暗自徘徊，内心激烈——在时代的主流之外，竟还游离着一个比傻的圈子，谁越傻、越痴情、越天真、越幼稚，谁就越得到回报，而被回赠的幸福感也就越强烈而细腻，无论诗人还是读者大抵都如此。但生活总是铺天盖地地袭来，一路市声隐然而巨大，我们每个人终究都被荡起的连天尘灰淹没，许多双手暗中把流年偷换，漫天的稻粱谋夹杂着小聪明一起袭来，我们不得不放下诗歌，捡起柴米油盐。” 这部剧里收集了余秀华、王单单等七位诗人的作品，无关雄关大道，无关热血山河，没有蓝天白云，没有伟岸的青松，甚至没有远方，他们关注当下的平凡里那些挣扎的心灵，那些不甘的声音，那些默默行走的无名之辈，那些市井穿梭的疲惫小民。 读诗是与诗人心灵的碰撞，曾经有那么多时刻，我因为读不懂一首诗而气恼，这种懊恼远比镜中窥见增多的白发和办公室里久坐而致的腰疼来的凶猛。诗人张二棍说“我读一首诗，它却极力拒绝着我，又极力诱惑着我。有时候，我为自己的读不懂而尴尬。所有合格的读者，都应该有尴尬的瞬间。诗之美，大概如此。” 我相信这血泪的文字有足够的力度和热量，但是太久温水煮青蛙的日子过后，它们与我却似乎隔着重重阻挠，隔着性格，年龄，世俗，文化，激情，我像躲在水泥丛林里的底层间隔，就连移动联通的5G信号也到达不了我，看着诗人们在舞台上将犀利的笔挥舞成剑，于嬉笑怒骂中划伤自己，蘸着汗水，泪水还有鲜血在呐喊，电闪雷鸣近在咫尺的距离，心里似有万马奔腾，暗潮涌动，最终却消融于麻木，那些带血的文字，竟然成了沾衣欲湿的杏花雨，和吹面不寒的杨柳风，想跟着呐喊一声，无奈声带已经生锈，碌碌的日子里，连大声说话都成了奢侈，上次大声嘶吼，还是女儿拿着平板看动画不肯写作业。 关于本剧中的诗，不敢妄议，仁者见仁智者见智，就像张二棍说的，大声讨论诗歌，就像大声讨论死者一样，是无意义的，是亵渎，任何评论都过于矫情和一厢情愿。 但我最喜欢里面的刘年，王单单，张二棍和林东林。总不能因为琳琅的菜市场，我只喜欢土豆和茄子而责怪我吧。

犹如自己身临其境，把无趣数字写的生动形象，读过最好的书，我没入股市，不是很懂，听编剧所述不敢涉足。