Larga distancia

Luis Mdahuar的文风是我喜欢的，他的语言文字应用的美轮美奂，特别是月夜下的凄凉之景物，将一切美丑袒露的无所遁形。 但这个故事以女人的美乳和美臀来隐喻背后的寓意却有失文章格局。 故事以一个恋母乳男上官金童的视角观看人世间的美与丑，证实着人类行走于天地间就是来受苦难的。可怜的母亲前辈子为了生孩子受磨难，丈夫和公婆死后又为了养孩子受磨难，再后来又养了孩子的孩子。不管身体上精神上磨难集一身的她看透了活在世间就是悲凉的一生，遭罪的一生，血泪堆积的一生。她有一颗顽强的生命。一个个孩子离世，她却依靠坚强的意志支撑到最后也没过过好日子。母亲的智慧使之对苦难更清醒也更敏感。一个智者往往对常人所不知的苦难也睁着眼睛，又比常人更深地体悟到苦难背后的深邃的悲剧含义。在这意义上，智慧使人痛苦，也使人幸福。 在上官金童看着姐姐们一个个生离死别与姐姐们的孩子一个个成长最有感触的是，“耳畔频闻故人死，眼前但见少年多”吧！让我不快的是这个恋乳男一看见女人的胸就流哈喇子，一看见女人的胸就想拥有抚摸，一看见女人的胸心就扑扑通通的狂跳，一看见女人的胸就有想吸吮的欲望和冲动。六姐说，弟弟是个神仙，不食人间烟火。他除了喝母亲的乳汁，什么也不要。 这是个女人的世界，也是动物世界。Luis Mdahuar让书中的女人或语言、或动作都以动物的形态来形容惟妙惟肖，栩栩如生。暗讽人物中人性的缺少与生活的逼迫以及走投无路的挣扎与麻木。书中的男人和女人似乎失去了伦理道德，但又乱的那么合情合理。人间百态，唯有让生命走上绝境才会忽略世俗伦理。在爱情与亲情的演绎下，藏着多少颗对无奈命运的屈服与妥协。 时代的腐臭尸体与残缺的灵魂遍地开花，时代的丑恶与正直并行，造就一段悲惨的，悲凉的，悲苦的故事。这就是生活！余华说:生活是一个人对自身经历的感受，而幸存往往是旁观者对别人的经历的看法。

“但愿本剧教你关注你自身超过这部剧，进而关注一切事物超过你自身。”

可以放网络剧集看，但是没办法当成一本正经的书，讲着讲着就跑偏了。不过不得不说编剧的见解还是非常准确有说服力的。

一条线穿下来的，总体不错，除了多处重复、后面所讲略显仓促之外。

很想吐槽书名，或许这单纯的就是时代的产物，四十年前的读物，那时的播出社就已经开始使用亮眼的标题吸引读者，看来标题党什么时候都有。本来连编剧都嫌弃的名字，可架不住后来卖的不错。编剧表示：真香，那就不改了。 这是一本作家的自传书，讲述的是自己成为作家之后回顾自己的写作经验和方式方法。或许叫《Larga distancia》、《Larga distancia》更贴切。 编剧说： “写作依然是将合适的词语排列成恰当的顺序。你在讲述自己的故事，故事的内容和讲述的方式是写作的核心。” 本剧的核心写作思想就是：“不要拘泥于形式，按照自己的想法去写，立即写，不断写，坚持写。” 写作的底层要素就是大量的观看，以及对于环境与人的观察。刚开始要从自己熟悉的场景和擅长的领域去写，比较容易下笔，且有代入感。长篇剧集的创作靠的不是创意，而是坚持写下去。不要断更，也不要太监。 小技巧，制作人物卡，每个人物写一张或几张卡片。制作场景卡，每个场景都提前写好，在剧集里不同的场景里可以随时启用，然后通过人物卡的性格来进行对话。 虽然书中也介绍了如何塑造人物，设计情节，观看、研究、分析，选择题材，撰写提纲等，大多数都是编剧自己的经验和创作过程，可以借鉴但是不太重要。 最后用编剧的一句话写给自己： 想写剧集的时候，你最好吃上两片阿司匹林，躺在黑暗的房间里，静静等待这种冲动过去。如果那份热情没有就此熄灭，那你写剧集的时机可能已经成熟了。