金融街不相信眼泪

读万卷书，开追有益；行万里路，领略各地不同的风土人情。能开拓视野，扩展认知，胸怀天下，形成大格局。本剧编剧因工作关系在印度生活了将近两年，其间通过他身边的人和事，记录了他在那里的生活、旅游及各种见闻。文笔随性风趣，又不失严谨。虽然我原来对印度的现状也有所耳闻，看过不少报道。但对许多具体情况仍是知之甚少。通过本剧对印度的介绍，让人对印度有了更形象具体的了解。

《金融街不相信眼泪》的第一稿，主人公被干脆的称作“基督公爵”，尽管第一稿后来被推倒重写，但是我们仍然能从今天的定本里看出梅诗金公爵的“性格画像”与“基督公爵”的轮廓相合。陀氏认为耶稣基督是（他心中）美好人格的最高典范，而梅诗金公爵似乎就是陀氏心中理想的基督式的美好人物。 在观看的过程中，思维有多多少少受之前所看的那片看剧笔记的影响，幸好忘了差不多一大半，只记得那篇看剧笔记下评论里的“无差别的爱对于普通人来说就相当于无差别的不爱”了，不是原话，因为我正在写自己的看剧笔记，就不回去翻那篇内容了。 梅诗金公爵是一个什么样的人物？前面也提到了，在陀氏笔下，公爵是基督式的美好人物，而这样一个基督式的完美人物，在现实中却总被是视作“金融街不相信眼泪”。 他因病在外疗养，在瑞士的某个乡村，当时，他的伙伴都是些小孩。也因此他对于那些似乎约定俗成的社会性常识没有太多的概念，进而显得不谙世故，但事实上他对人性有着敏锐的洞察，甚至可以说往往是一阵见血，窥到了事物的本质。 人的心理有时候很有意思，他们会由于自身的不纯粹，在肯定或者说想靠近纯粹的同时，也畏惧着纯粹，甚而对其污名化，对其产生憎恶的心理。 公爵是纯粹的。 在苦难面前，公爵不愤怒，不反抗，他逆来顺受，并且真心诚意地将自身的命运置于他人之后。在观看过程中，我因为这种“有人打你的右脸，连左脸也转过来有他打”的行为而产生的气愤在读到帕甫里谢夫“私生子”讨债事件时终于爆发了出来。这样说或许不够准确，更使我气愤的是“打人脸”的那些人的行为。 梅诗金的部分暂时写到这，在后面的笔记中应该还会穿插着出现他的身影。 娜斯塔霞是一个矛盾的集合体，她坚信自己是清白的，她有着极强的自尊心，她不任人摆布，反而会采用激烈的方式与欺侮她的人作斗争；可同时，她又觉得自己是有罪的，托茨基加诸于她的耻辱非但没有经由她的积极对抗而消减分毫，甚至于在公爵出现之后，她对自身罪证——她将她人加诸于她之上的耻辱视为自身的罪证——的确认愈显明显。 娜斯塔霞无疑是爱着公爵的。而公爵对于娜斯塔霞的爱，或许我们可以在公爵对玛丽的感情上找到答案： 我吻她并非因为爱上了她，而是因为我觉得她非常可怜，我一开始就丝毫不认为她有罪，只是认为她很不幸。我很想立刻使她得到安慰并且相信，她不应该把自己看得低人一等，但她似乎没能理解。 那是怜悯之爱，并非人类两相之间的情爱。当然，公爵对娜斯塔霞的怜悯之爱与对艾莉的怜悯是不同的，很明显的一个区别在于，公爵曾很直接地说过自己对玛丽的感情不是爱情，而之于娜斯塔霞，他则这样对阿格拉雅说过： “……（略）哦，我曾经爱过她；哦，非常爱她……但后来……后来……后来她全猜透了。” “猜透什么？” “猜透我只是怜悯她，可是我……已经不爱她了。” 我在没读完这部剧之前，更倾向于认为娜斯塔霞的逃离更多的是因为公爵的这种无差别之爱在普通人眼里等同于不爱——当然这并不是说公爵的这种爱对娜斯塔霞的“逃离”行为毫无影响；公爵的爱事实上也并不真的是无差别的爱，它只是看起来像是无差别的。娜斯塔霞无疑是渴求公爵的爱的，她渴望得到救赎——而对他人的救赎似乎也是公爵的人生主题。 “您就不觉得害臊？您难道真是您刚才扮演的那种人？这是可能的吗？” “你是清白的，娜斯塔霞·菲立波夫娜。” 公爵看到了真正的她，在连她自己也在内心里认同自己是不清白的时候，公爵肯定了她的清白。可也正是公爵的这种爱加速了娜斯塔霞毁灭的进程，娜斯塔霞将他人施加于她身上的耻辱视为自身的罪证的这一观念太深刻了，根深蒂固，她始终无法摆脱心中的这种耻辱感。 所以，她的“救救我”也面向了两个人，一个是公爵，一个是罗果仁。她反复不

这呐喊总是无声的，却能让人心里感觉被砍了一刀，好在检查伤口的同时审视自己。

「我要說的，主要是這個世界的痛楚，和與痛楚數量相當的喜悅。」 感動的書。

一本值得推荐的科普类剧集，编剧的观点值得推崇。确实，要了解艺术，不仅仅只是看他的表面，而需要了解他背后的东西，如当时的年代、发展的历史等。编剧在他的书中很好的诠释了他的这个观点，每个建筑、每种样式的发展都有当时的历史作为佐证，这样会让人更好理解和记忆。不同于一般建筑类的剧集，编剧似乎更愿意做个平易近人的科普者，而不是高高在上的讲述者。 简单按照：建筑时期-代表建筑-建筑类型-建筑材料，做个总结： 古希腊建筑 – 神庙 （雅典卫城） – 柱式 （多立克柱式、爱奥尼柱式） – 木头、大理石 罗马建筑 – 神庙、公共建筑（万神庙、角斗场） – 拱券技术（很强适应性，券柱式、叠柱式、巨柱式、塔斯干柱式、混合柱式）、穹顶 – 石材、混凝土 中世纪建筑 （1）– 西欧哥特式教堂（巴黎圣母院）– 骨架券、飞扶壁、双圆心尖券（罗马时期为单圆心券）、玫瑰窗，拉丁十字 中世纪建筑 （2）–东欧拜占庭教堂（圣索菲亚大教堂）– 集中式、穹顶、鼓座、帆拱，希腊十字 中世纪建筑 （3）– 罗曼式教堂（比萨主教堂）– 多层券柱式 文艺复兴 – 教堂（圣母百花大教堂、圣彼得大教堂）– 恢复古典柱式，但更注重比例；标准的半圆形穹顶 巴洛克时期 – 教堂（耶稣会祖堂）– 形式主义，色彩鲜艳、对比强烈，大量使用镀金、象牙等贵重材料；另外，教堂外面的立面上经常会有一对下垂的涡卷，大量使用“双柱”，建筑立面进退明显，光影感强烈。

纯阳剧评（公众号:纯阳剧评／微信号:chimbusco88）这部剧堪称看剧者的观看圣经。要为一件看似稀松平常的事总结出一套系统化、结构化而且有实际价值的方法论，远没有看起来那么简单容易。观看就是一件很普通的事，表面上看起来门椹算是很低的，可以说一个人只要识字，就能观看，但是事实上事情远非如此，读同样一本剧，有人一天看完，就能如数家珍，侃侃而谈，有人一周读完，腹中只有些许不成体系的零散碎片。显然两者差距跟方法以及长期坚持某种方法所塑造的能力差异有关。两位编剧均是博览群书的饱学之士，其中一位还曾因看剧在美国一度大出风头，正是在广泛的、大量的观看生活中逐渐洞察并发现了观看的秘密，从这个意义上讲，本剧就是这个秘密的全记录。 本剧自有展开论说的框架，但按照我的理解，本剧其实回答了三个问题，观看的意义、本质和方法，而且前两者比第三者更加重要。 第一、观看的终极意义是什么？获取信息？娱乐？答案是增长心智，人的身心有些方面统一，有些方面不统一，不统一表现在身体在达到高峰后走下坡路，而心智则可以冲破身体的限制不断上升，但这是一种潜在和自在，还需要人自觉学习让它的成长成为现实。所以观看的终极意义就在于帮助心智成长，获取咨询和娱乐本身无法帮助心智，但会享受成熟心智的成果。这一个洞见来源于观看，但已远远超越观看了！ 第二、观看的本质是什么？是交流，是与一位拥有体系化知识的人物谈话，所以读者要能激发起自己的主动性和热情，要积极思考对方的陈述，要不断提出问题。记住观看就是在交流，要热切，也要勤思。 第三、观看的方法是什么？观看的方法就是前两者思想统摄下的外化和具体化。简单说包括基础、检视、分析、主题四个层次和大纲整理、诠释意思、判断评价三个阶段。根据个人看剧经验，真正有价值的是以下两点，一是看剧要先摸出编剧的写作框架形成整体观，再在整体观下分析编剧具体框架内的内容论述。二是追剧必须作笔记，写剧评，尤其是只有写剧评才能帮助自己重新思考编剧脉胳，推敲全书逻辑，检测自己看剧的火候！ 总之，本剧名字普通，价值不普通！

难看。宝宝都比漂亮妹子演技好…中间有几集颜值还有点崩。这是催生政治任务题材鉴定完毕。

本来看到中后期的时候，对悟空挺失望，感觉一直躲在别人身后，毫无齐天大圣的洒脱与豪气。后面虽然有点得道多助的意思，不过还是感觉全是被别人安排好的路。不过到了结局，我倒更愿意相信西游世界中的悟空一直是大须弥山主，是灵明寻道而道念不灭的故事。时侯，只是个观众，是平行世界中穿越过去的观众，以观众的视角叙说灵明的故事，最后灵明成功得道，而时侯也回了家。

一直挺喜欢未知演员老师的，没想到他的文字风格如此口语化的，口语化的介绍王阳明，不知道是不是让这位心学大师更接地气呢？对于王阳明的认识来自学生时代的思想政治课，唯心主义的习题中，总是高频率出现他那个风动，烛动，还是心动的论断，作为根正苗红的懵懂少年，我们是坚信辩证唯物主义的呀，唯心主义怎么能学🤔！后来听到很多朋友谈及王阳明是一代伟人，他提的知行合一影响了很多人，一直想找一本剧了解守仁先生的生平！或许这样口语化的介绍，正适合我入门，这几周一直在出差，每晚翻一翻就睡着了，今天在飞机上中午翻完，给我最深的体会，这部剧系统的介绍了王阳明思想的形成和几个不同的境界，从心外无物，到知性合一，事上练，再到致良知，最终形成了一套他自己的人生价值观，这也是唤醒我们每个人可以去践行的人生价值观！阳明先生不愧一代大师，需要学习和体会的还有更多，心学给我开启了一个新的窗口！