谎言与背叛Mensonges et trahisons et plus si affinités...

中世纪绘画的目的是为了教化，而不是追求美，所以中世纪绘画的特色是要把故事里的人物画清楚，把故事讲明白。因此，画面的风格不追求技巧，也不追求相似，整个中世纪美术给人的感觉是相对呆板、僵硬的（A4）。 巴洛克时期（16世纪末到18世纪初）的绘画强调明暗差异、戏剧冲突以及对光线的运用，画面要更有冲击力，也更有教育意义和戏剧效果。 意大利和德意志无疑是两个产出最多、存在感最强以及风格特色最为显著的文化地区，二者的艺术风格也形成了鲜明的二元对立。 意大利擅长美术，德意志擅长音乐。这似乎粗略对应着天主教艺术的外放和新教追求的内省。 德意志和意大利的二元对立其实也是两个民族的对立，是北方的游牧民族与南方拉丁民族的对立，是日耳曼人与罗马人的对立 文艺复兴时期，经济水平的提升，资产阶级的兴起，都是从王权到民权转变的必要因素。 南北双方都在追求真实地描绘自然，力争画得更准确、更精细。“求真”是文艺复兴的核心价值观之一，但南方和北方采用的方法不一样，北方是“看”，南方靠“算”。 达·芬奇与米开朗琪罗的艺术风格象征着西方古典艺术当中两股最大的势力，“广义的古典主义”和“广义的浪漫主义”。 凡·高把自己的主观情感倾注到笔触中，用夸张、浓烈的手法描绘其主观认知中的世界，这正是一种表现主义的精神 这种天然、淳朴以及自发性的，属于真正艺术创作的能力，或者说是这股“灵气”，已经被现代文明所淹没。想要重新挖掘，就必须要向较为原始的地方去探索和追求

整体格调还可以，女主角色也立得很好。 但是里面时间和人物实在是有些混乱

起码把宁夏话咋说搞清楚，宁夏话不是陕西话也不是陕北话

典故很多，故事性很好，人物性格鲜明，语言描述幽默，总而言之，值得推荐

一样的环境一样的出身，作茧自缚还是破茧而出，不是命中注定而是自我选择。向善而生向阳生长，唯有保持本心才能拥有幸福者的宽阔胸襟。文章让我们看到了女人最美的样子，德妃干净整洁的内心世界令人惊叹，无处不在的大智慧涤荡着读者心灵。

更喜欢遇见未知的自己。这部剧的核心我觉得是，无论你有什么不好的情绪，都不是因为外面的人，事，物，而是因为自己内在伤痛被触动了，所以我们就会回到受伤的小孩状态，我们就会要求亲密关系中的人给予我们无条件的支持，关爱，但是很大可能我们的行为也触动了对方的伤痛，也让对方回到内在受伤的小孩极致，两个无理取闹，愤怒无助，伤痛的小孩状态互相伤害，伤心难过。所以如果我们要得幸福快乐，别人是给不了了的，我们只能把目光从外收回，不断的反观自己，接受自己的各种情绪，不断的扩大内在空间，拥有一个安放情绪的空间，让情绪能量自然到来，自然流动，能够和自己的情绪和谐相处，治愈自我伤痛。

我们一直在探求谎言与背叛Mensonges et trahisons et plus si affinités...，却离童年得美好越来越远。上个世纪，我们压制，控制，威胁，体罚儿童，把儿童看成“小大人”。随着文明的不断进步，身体暴力式养育或许有所改进，比如体罚的消失，却又在无形中滋生了精神束缚，我们嘴上喊着保护儿童，尊重儿童，信任儿童，却在不知不觉中用成人的思维和方式将他们的思维和方式扼杀在摇篮里，这是这个世纪的悲哀。 爱伦凯预测“20世纪是儿童的世纪”，然而21世纪的今天依然存有19世纪的保守观念，儿童的秘密依旧被“尘封”，被“压抑”，被“忽视”。等到儿童身体和精神真正自由的那一天才是真正属于儿童的世纪的到来。