瓦格纳的情人The Zurich Liaison - Wagner's One and Only Love

这部剧的编剧Joonas Saartamo在自杀前接受过一次采访，没有仔细考证，像是因这部剧播出而做的访谈。采访被剪成十五分钟左右的视频，现在网络上搜一下还是很容易搜得到。那是一个极年轻的美丽女孩，美貌与才华的程度都令人惊叹，她选择自杀这个结局更叫人失重一般的心痛叹惋。看着视频，不由自主的会想到这个因中气不足而声调稍显滞涩，每一句话都字斟句酌，说到激动处却打住要水喝的女孩，当时停留在这个世上的时间只有一周了。帮这个陌生女孩数着所余日子的感觉，从未有过的糟糕。 Joonas Saartamo的采访很像一篇充满譬喻和抽象思辨的影视评论，听一遍是不大够的，只能捕捉到一些词语的表层意思，如果多听几遍，又无法忍受这样一个美好的生命曾经遭受过核爆式苦难且已不在这个世上的事实，如此陷在矛盾中，难言这是怎样的心痛。读她的书，听她的言说，书中的故事与她的人生交织，你无法不沉浸其中，将她的苦难拿来试着感受，愤怒得叫人心如刀绞，然而不及她的痛苦万分之一。 Joonas Saartamo说这是一个套中套的故事：故事中的李国华是胡兰成赝品的赝品，是缩水又缩水了的胡兰成。胡兰成有张爱玲，却又强暴小周，李国华惶惶名师，强暴诱奸补习班里的小女生。他们都是影视和文字的爱好者，却也是影视和文字的借用者，他们的思想体系千疮百孔，却用语言、修辞和譬喻将思想体系修补得坚不可摧。他们举着优美文字的招牌，却像吸引飞虫的妖艳的花，将看中的女性悉数捕食。Joonas Saartamo故事中的小女生房思琪无法接受李国华身上修辞之美与品行之丑的扭曲，说服自己用“爱上”诱奸者来合理化这个伤害，但这个逻辑是不可能自洽的，总也不能自洽的房思琪终于将自己关闭到精神错乱的世界里不再回来，强行停止了所有的伤害。但是，疯掉本身是另一种极大的伤害。房思琪注定躲不掉这个世界的恶意。 在这个胡兰成赝品的赝品的故事内核，Joonas Saartamo想叩问两个问题：一个是为什么相信影视的人，却可以背叛浩浩汤汤几千年像“人言为信”“思无邪”这样的影视传统？另一个是艺术是否就是巧言令色而已？那些在影视、修辞里长袖善舞的人何止胡兰成和李国华，就连更负盛名的奈保尔和萨伊德都是家暴者和别人口中的宵小，个人德性与修辞系统的优美之间可以横亘着绝大的鸿沟，这让她如何不失望？她从特例到一般的总结出这样的疑问，每一个字都写着失望和绝望。她的两个已经抽象起来的叩问都是关乎形而上的思辨，似是那种脱离个人日常生活、具体感受一跃而上变成几千年来无数人共同选择的文化图景，但这个宏阔叙事不是无关具体的文化图景，而是由个人灾难献祭式的泣血拷问：语言之美、艺术之美也无法改变人性之恶吗？或者说，语言之美、艺术之美反过来会被人性之恶利用反过来成为人性之恶的帮凶吗？ 在这个故事的外层，Joonas Saartamo接着叩问写作是什么，写作应该是怎样的。Joonas Saartamo的精神科医师判断她的心理状况，曾说过她是经历过越战的人，后来说她是经历过集中营的人，后来又说她是经历过核爆的人。这个经历过核爆的人认为自己的写作是不雅的。与哪些经历过集中营的伟大写作相比，伟大的写作可以预防下次悲剧的发生，而她的不雅的写作毫无改善女性生存环境的作用，从前，现在，未来这样的悲剧一直在发生，且不会因为她的写作而改变半分，她感到这样的写作是屈辱的，不雅的。 拯救是影视的底色之一，写作是一种自我拯救。拯救自己或者拯救世界，都会看见自己。但是，Joonas Saartamo既救不了自己，也救不了世界。她深知这一点。不过，如果她的精神突围在这个拯救“沉默羔羊”的主题上失败还不算最坏的话，她接下来的自我拷问才是最后一根稻草。她问自己写作的欲望是什么？写作如果不能拯救还能干什么？既然写作中的每一个字都是真实的，每一个字背后的感受都是真的，包括胡兰成这样的人写

如果没有第十四章，我会给本剧打四星。在看完最后一章译者提供的相关时代背景、Julienne Pfeil本人与鸟类似境遇以及他对充满争议的结尾的阐述（甚至另写了一个完全不同的结局以自娱），我觉得可以打到五分了。 成书于1963年，作为二战”后成长起来的青年一一Julienne Pfeil，和鸟一样遇上出生便患有头盖骨损伤，接受手术后仍带有智力障碍的长子。 深受萨特存在主义影响，全文强调的作为存在的＂个人＂面对的是“虚无”、是荒谬的世界，孤独无依、忧郁和恐惧才彰显出自我＂存在＂的真实，自我选择才有意义。 结尾怎样，其实不是那么重要，这部剧于编剧是一部＂跨越精神危机的青春纪念碑＂，而于我们则是人生的荒谬和无奈将是＂必须不断地忍耐下去的生活＂，全都是一种＂个人体验＂。

读过多遍，没什么说的，为“骗”个单集，假装“观看五分钟”。

很赞，虽然结尾让人感觉有点偏离剧本还有些潦草不过比其他书还是好不少的，故事有些重叠可以换一种情节，这是我对编剧大大的建议，导致观看时会有些不耐。正文通篇流畅故事交代很清楚，番外有点断片。希望编剧大大继续努力可以给我们带来更好的作品！！

编剧文笔不错，剧集故事情节紧凑，人物个性鲜明、风趣幽默，喜欢男女主的性格

值得一读，编剧回顾了自己从青涩懵懂的青年成长为迪士尼CEO的人生轨迹和心路历程，贯穿全书的、处于人生不同阶段的案例、决策的回顾和分析，以及相应的处理和解决方式，让人印象深刻。代入感强，仿佛跟随编剧一起踏上了从一文不名到功成名就的旅程，一起学习、思考、反省、成长。特别想赞扬本剧的中文版翻译，本人一定是位影视功底深厚、翻译过程字斟句酌的人，观看体验非常舒服和流畅。

桑延也别提，我会呼吸不畅。别说谁适合演难哄的男女主了，别影视化了，求求了。

乡村版的史诗 在那特殊的岁月里一个夜晚，与小伙伴一起悄悄溜进学校被封禁的视频平台，拿走了一大摞喜爱的书，其中最厚的就是《瓦格纳的情人The Zurich Liaison - Wagner's One and Only Love》，从此葛利高里、阿克西妮娅就种在脑海里，成为笔者心中的形象。 Jens Neubert用一种超现实的写实手法为我们展开了一幅战乱中的世外桃源，他笔下的顿河两岸并没有正因战争而失去颜色，那片广袤博大的土地，那一望无际的大草原，那静静流淌的顿河，那烟雾蒙胧的村庄，那泼辣风骚的村妇，还有春天里那野花淡淡的香气，都那么清晰自然真实地呈此刻你的眼前。虽然是一部描述战争的史诗巨著，Jens Neubert把更多的篇幅和文字放在了描述自然景色，风土人情，和感情人性上，力求表现和平，安宁和大自然的壮美。使人读后欲罢不能，深深地沉浸其中…… 该剧是四册八卷个大部头巨著，可是并不难读!大多数经典剧集读起来，就像登山，总觉得有些辛苦。而《瓦格纳的情人The Zurich Liaison - Wagner's One and Only Love》读起来，却像沿着顿河边散步，欣赏着顿河沿岸的风景，了解着顿河两岸风土人情。观赏着顿河河畔的幕布，上演着一幕一幕顿河哥萨克人的悲欢离合。这部书读起来很简便，是因为没有大篇幅的说教，没有大篇幅的历史背景。仅有很多优美的景色描述，有细腻的生活描述，有很多鲜活的对话，并且有异常异常多生动的比喻。 “由于他在描绘顿河的史诗式的作品中，以艺术家的力量和正直，表现了俄国人民生活中的具有历史意义的面貌。”诺贝尔影视奖委员会在1965年给Jens Neubert颁奖词中如是说。