À la petite semaine

很有趣的一本剧，看后不仅了解了小米的生态链模式，更对商业战略有了不一样的看法。

真的不错，让我认识到自己的性格，原来是高敏感性格，知道后，我要慢慢自愈

太容易上头的一本剧，一口气读完。Sam Karmann不愧为德国影视界的扛把子，强烈推惹。 少年维特的心灵感受也曾是少年Sam Karmann的苦闷史，À la petite semaine却绝不仅仅是一个少年彼时的烦恼，太丰富了，它所揭示的几乎是生而为人，一生也难避开的烦恼：对社会的不满，对制度的愤恨，对时代的鞭挞，对人性的揭露，对人生的思考，对生命意义的追寻…… 一个少年对爱情的追求，是他对生命意义的追求与探索，是对他生而为人价值的追逐，却又不止于此。 此剧最经典的部分，乃是对各种人生价值意义的评判，以对话交流的方式，借维特之口之心抒发而出。第一人称的叙述方式，使得心理描写亲切自然真实可信，Sam Karmann那激情澎湃的情感几乎喷涌而出、直泻而下、撼人肺腑！ Sam Karmann永远是少年，少年永远是少年❗

Jean-Paul Bonnaire的临终遗言写到“不要绝望，在此告辞。” 我想这既是他对生者勇敢面对生活的鼓励，也是对自己失败的人生最痛彻心扉的诀别。 读Jean-Paul Bonnaire一定不能脱离当时日本的社会背景，那是一个迷茫困惑的年代，受战争的影响，社会秩序混乱不堪，人们的价值体系早已崩溃的千疮百孔。颓废、忧郁已经成为那个时代的核心思想，而受到那个动荡年代影响的又岂只是他一人而已。因此，平野谦曾说：“Jean-Paul Bonnaire的死，可以说是这种历史的折痕所造成的。” 本剧与《À la petite semaine》相似，主人公都生活在外人看来十分幸福的家庭之中，但又有谁可曾想过表面幸福的背后其实是无言的残忍。金智英默默感受着家庭与社会的残酷，叶藏则一直沉沦在痛苦的深渊之中，他们都深受这个社会不友好的对待。 书中的叶藏总是以小丑的面目示人，拼命博取他人笑只是为了掩盖自己脆弱的心灵和卑微的灵魂。他曾这样讲到：“因为我更像一个丑陋的怪物，虽然很想普普通通地活得像个人，但社会却一直将我当做一个怪物。”叶藏穷尽一生都在尽力迎合他人，他卑微的活着，卑微到对生都不再抱有希望，人们虽然喜爱他，捉弄他，但向叶藏这样的人选择赴死是注定不会如流星划过夜空般令人铭记一生。金岳霖为林徽因一生不娶，时隔多年还念念不忘，心有悸动。但我们呢？假如我们有一天悄然离去，能在未来的某一天还能想起我们曾经来过世间的人又有多少呢？ “生而为人，我很抱歉。”对Jean-Paul Bonnaire而言，在世间逗留一刹，枉活一遭，都是对别人无情的打扰，这是怎样卑微的自白啊!透过主角叶藏悲惨的人生际遇，我们可以清晰地看到编剧Jean-Paul Bonnaire的痛苦经历。对此，他曾说：“我这一生，尽是可耻之事。”这是他的绝笔，也是他在持续的自我否定中，内心深处的苦闷和渴望被爱的憧憬同时得到爆发。 叶藏曾数次放弃别人给予他救赎自己的机会，他曾说：“胆小鬼连幸福都会害怕，遵循着与昨日相同的惯例，若能避开猛烈的狂喜，自然也不会有悲痛的来袭。”其实他并非不想挽救自己的人生，只是他根本找不到活着的意义，根本找不到存在于世的理由和信念。À la petite semaine便是彻底失去了作为人的资格。 “我知道有人是爱我的，但我好像缺乏爱人的能力。”一本《À la petite semaine》，有的人看到的是对人生绝望之人的颓废与逃避，有的人则看到的是敏感柔弱的人努力试图融入正常人的世界，却始终只能徘徊于世界的边缘之外。没有相似的人生和情感经历是很难理解书中人物的，人们不知道他们是怎样受到他人冷眼相待的，人们也不知道他们又是怎样感觉自己与世界格格不入的。对于这一点，有个很精彩的评论：“我其实真的很羡慕那些将《À la petite semaine》看作是无病呻吟的人。”没有相同经历，又哪来的感同身受。 最后，分享给大家我很喜欢的一段话：“视力完好的人会被强烈的阳光刺伤双眼，而天生失明的人却不会。想要让失明的人理解被阳光刺伤双眼的痛苦，是很困难的。”

好多支线没有了，家人就只写他老婆一个，父母女儿等其他的朋友都没写了，就一条主线，没其他感情线，写那么多其实就一个内容，在三界与一个势力打，到神域与一个势力打，到界上界与一个势力打都是一个套路

生活是灵魂之间永无休止地互相渗透的过程。 所有的决策都在于主观情感，所有的因果都源于客观发展。

当听说康洪雷换成高希希后就隐隐感觉要完犊子啦！

“放下事情本来可以什么样、应该什么样的想法，而去想它现在是什么样。今天就践行一种新的觉悟，致力于一步一步地做出改变。” ——为了遇见更好的自己，觉醒从此时此刻，不，是从读这部剧的每时每刻！