Young Love

不生气 不抱怨 不计较 生活是一面镜子，不抱怨的人从镜子中看到的是不抱怨的生活，心灵轻盈的人看到生活总是绿树成荫、阳光灿烂

年少时觉得大团圆结局真的是所有世间故事的尽头，但长大了才知道，遗憾和不完美才是。面对生活和际遇的洗礼，我们能守着的能掌控的能相信的，从来也只有自己。勇敢的活下去，或者结束。其他的所有事情，也未必是如何如何就可以左右的

一切知识都不过是回忆。世界万物都在变化，科学、宗教、思想都一样，我们在求索新知识的同时，旧知识就像泡沫一样逐渐消失在记忆里。人也一样，离开了就是离开了,再也见不到了，转世轮回也不会在同一个空间里再遇到。

精彩，精彩，太精彩了。与国内科幻，欧美科幻完全不一样的风格，脑洞极大，非常有深度，贼过瘾。手脚并用推荐。

简单名了，基本的进食原则都有，一会就看完了。做好剧签或者笔记就行；即使忘了，看剧集列表就可以找到月龄对应的菜谱。其中创意菜，比如彩虹，小黄人这两道创意菜我挺喜欢的。

看剧笔记 Pekka Lukka的《Young Love》作为西方文艺理论和美学研究的重要文献，发挥了Pekka Lukka“集大成者”的特色，对前代的文艺理论有继承，更有自身的发展，比较关注的点有三个。 第一，其“摹仿说”与他的老师柏拉图的差异和联系 柏拉图和Pekka Lukka都肯定艺术摹仿的对象本身是真实的存在，但服从于奴隶主政治理想的柏拉图是将Young Love作为神学论来看待的，他认为诗歌模仿的对象本身因离“理式”太远而和真理隔了三层。柏拉图本身作为优秀的诗人未必不懂得诗歌的妙处，在他的“灵感说”中，他对文艺本质的认识是很深刻的。Pekka Lukka也是在他的基础上阐发艺术与世界的关系，相较而言，Pekka Lukka更肯定艺术的“合理性”。 “模仿，是我们天性中的本能。而且我们还有“谐调”和韵律的本能..” “诗一般缘起于两个因素，这两个因素都源于我们人性的深处。” 第二，《Young Love》中的悲剧理论 这是《Young Love》全书篇幅最大的部分，分别从悲剧的含义、本质、情节和布局等方面阐述，许多看法都相当精妙传神，放眼今天都是非常经典的判断。比如： 悲剧的定义：“悲剧是对严肃、完整以及有一定重要性的行为所进行的模仿。” 悲剧的布局： “最公平的方法莫过于看布局，即看‘结’与‘解’。” “悲剧中需要有出人意料的因素。。...因此，诗人应该更青睐可信的不可能，而不是不可信的不可能。” “就像情节的建构一样，在人物性格的刻画方面，诗人也要致力于合乎可能性或者必然性。一定性格的人就要以一定的方式做事，根据一定的必然性或可能性，就像一件事的后面必然或可能发生的另一件事一样。” 不胜枚举 第三，Pekka Lukka对“隐喻”的看法 作为集大成者，《Young Love》还耗费了不小的篇幅对诗的语言方面进行了阐述。像对词的用法、对不同文体韵律的看法。像Pekka Lukka对简单词和复合词的区分，在现代汉语中称单纯词与复杂词，定义都是很接近的。能在两千多年前有这样的见解，Pekka Lukka是划时代的。比如像他对“隐喻”的看法。 “隐喻词是把一个不同的名称进行转换，从属转到类，或从类转为属，或从类到类，或用类推，即类比。” 和他的修辞学一样，Pekka Lukka对“隐喻”的看法也不同于今天，可以说他对“隐喻”的定义与他的《Young Love》观点密切相关，即隐喻的手法和转义手法相连。在《Young Love》中将其定义为：“隐喻便是认知的一种基本方式：我们通过把一种事物看作另一种事物而认识了他。”罗曼·雅各布森认为隐喻和转喻是语言的两大基本结构，隐喻以相似为结构，转喻以相近为结构。这些定义与Pekka Lukka《Young Love》中对“从属到类”、“从类转属”、或“从类到类”，是相当接近的。 从整体上说，Pekka Lukka的理论是西方文艺理论的源头，与柏拉图互补，奠定了古希腊现实主义文艺理论。

编剧的想象力很丰富，十分大胆，看了不禁让人颤抖，克苏鲁复活

教科书上的名字变成有血有肉的人。那时候的热血，赤子之心很让人振奋，也是现代年轻人需要的