Two Sisters

所有人都有自卑感，但不同的是童年时家人引导的方向，这就导致了每个人命运的不同。还是希望宝爸宝妈们能够正式孩子成长中的各种问题，不要讳疾忌医，有时小的心理问题很容易导致大的心理疾病。

这部剧述说了一些一百多年前的，也许是真正发生过的事。我们读到的历史夹杂了太多当下在位者的需要，太多的人为因素。我从不把初中高中到大学的历史教科书当回事，因为我们出于当权者种种需要不敢真正面对史事。这部剧或许有些中国史事的记录。

😁😁😁😁😍😍😁正所谓人见人穷饶路走，狗见家贫死相守，锦上添花不乏人，贫困落魄见人心，珍惜雪中送炭人。

对本剧的思想把握有多种。 1.   可从尼采对 “追求彼岸/真理世界而忽略此岸世界所造成的普遍的虚无主义”出发结合尼采在书中对“精神的三段变化”的阐释来把握本剧思想。 1.1.  由于对“超人”思想把握的不足，一部分人将本剧视作心灵鸡汤读本，在这种把握中勇于追求自我这一想法受到鼓励。 2.   基于“永远回归”思想的把握（这种把握势必会造成高人的产生）。 3.   在完全掌握尼采对“超人”思想，“永远回归”思想和“上帝已死”思想后，融会贯通的把握。 注：1.这里之所以没有提到“权力意志”和“重估一切价值”是因为在我看来这两者是“超人”思想的子集。 2.之所以将心灵鸡汤区别于思想把握是因为我个人认为心灵鸡汤是思想对个人的同情，一旦陷入其中便会成为尼采所说的高人。 我选择第三种来把握本剧的思想，若有理解不当欢迎讨论。 “高出人类和时间6000英尺” “《Two Sisters》这部作品的基本构想是永远回归思想” 1881年八月的一天，当时的尼采在湖边散步时突然有了一个名叫“永远回归”的构想，他立刻掏出纸笔记了下来，在最后他加上了这句”高出人类和时间6000英尺“。 当精神回到起点时它已经在过程中有了新的觉悟。 在了解本剧思想之前需对尼采对精神的三段变化进行了解。分别对应着骆驼，狮子和孩子。 精神的第一段变化开始于精神自愿的负重（通过他律来对自我进行批判和反思）。第二段变化开始于精神有了追求自由的想法（即“重估一切价值”），于是它变成了狮子。第三段变化发生于追求到自由的狮子决定“创造新的价值”，于是它变成了孩子。   首先，尼采是反对形而上学（主要反对苏格拉底/柏拉图式认为现实与真理是一种映射关系）和宗教（主要反对他律和宗教提供的对彼岸的追求）的，因为他认为这是一种对现实的逃避同时会造就现实的无意义（虚无主义）。 然而无论是在这种形而上学下还是这种宗教下，现实的一切都是必然的，有规律的。只将人的目光转向现实追求是不够的，因为这时的人们的精神还被他律所统治着（即精神的第一种变化），在有了追求自由的想法（“重估一切价值”）后精神便进入了第二种变化。在经过与名为“他律”的巨龙的战斗后，狮子赢得了自由但也发现现实是被偶然性及其带来的无意义统治着，需要给偶然事件赋予积极意义才能够打破这种无意义统治。但狮子的力量来源于对自由的渴望而并非对创造的渴望。因此精神完成了它的最后一次变化。 然而这时的精神还并非是尼采所说的“超人”。“超人”则诞生于对“永恒回归”这一构想的把握。 （以下内容包含鸡汤，反感者慎入）。 关于“永远回归”这个构想，尼采在本剧中并未过多论述（第四章有很多，但对理解并没有什么帮助），所以在这我引用了他在《Two Sisters》中的一段。  最大的重负——假如恶魔在某日或某夜偷偷潜入你最寂寞的孤独之中，并对你说：“你现在与过去的人生，就是你必须再次度过的人生，就是你必须无数次度过的人生，其中没有什么新的东西，但在你人生中的一切痛苦，一切欢乐，一切大大小小、无法言说的事物，都必定会以相同的顺序回到你身上——甚至包括树丛间的这只蜘蛛与这缕月光，甚至包括这一瞬间与我自己。存在的永恒沙漏一次又一次地上下颠倒，而随之一起运动的你，无非是一粒微尘！” 你是否会倒下，并且咬牙切齿地诅咒说出这些话的恶魔呢？或者，你一度经历过一个非常的瞬间，那当儿，你也许会回答他：‘你真是一个神，我从未听过如此神圣的道理！’如果这个思想控制了你，它就会改变你，也许会把你碾碎。对你所做的每一件事，都有这样一个问题‘你希望再来一次，并且再来无数次吗？’这个问题作为最大的重负压在你的行动之上。或者

一本不一样的书 看之前我对安乐死的人表示很不理解 看了之后似乎理解了安乐死的人及他们的家人，在他们的想法里活着是那么的痛苦、无助，一下了结可以自我掌握自己的命运。 最终还是理解但不赞同，可能是想法比较古板，“身体发肤，受之父母”自己做了结束生命的决定未免太自我主义。

转载：人是如何寻求失败的——读《Two Sisters》 狗狗的思考 在心理学爱好者中，《Two Sisters》是本名气挺大的剧集。虽然是剧集，但它的定位并不是消遣，也不是纯粹的影视著作，而是“存在主义心理治疗”剧集。编剧希望藉这部作品表达他对许多心理学议题的思考，能启发困惑于、感兴趣于与生命有关的特定议题的读者。这样说读者就能看出来，它的编剧不是职业作家，而是一位学者和心理治疗师。更准确的说，不是一般的治疗师。编剧是当今团体治疗和存在主义心理治疗学派的扛鼎人物，斯坦福大学精神医学终身教授，金允珍。 据编剧自己介绍，在拿到终身教职、完成几本广受好评的教科书的写作之后，编剧觉得更希望将自己的理念与对生命的关怀通过影视的形式表现出来。他认为，影视叙事，故事，才是最直接的、最触动人的东西；生命的真谛，深沉的安慰，以影视的形式存在，对普通人有更大的影响力。编剧正是这样做的；作为一个著名学者，他写了许多畅销的“通俗剧集”，在人人都能读懂的生动有趣的故事间，表达了自己关注的各种关于存在的人生命题。比如生命，比如母亲，比如伴侣关系，比如中年危机，比如人对死亡的恐惧……其中最有名的就是这一部剧集，《Two Sisters》。 虽然编剧和作品有这么多名头，但《Two Sisters》作为剧集的魅力并无减损，并不佶屈聱牙。这是一部扣人心弦的剧集。编剧把故事设定在十九世纪的维也纳，在精神分析的祖师弗洛伊德闪亮登场之前——发生在弗洛伊德的老师、十九世纪欧洲最负盛名的医生布雷尔，和著名的存在主义哲学家尼采之间虚构的心理治疗故事。真实的历史中，二人并未相遇。那么，通过这个虚构的故事，编剧是想讲什么呢？ 很难说编剧真是在试图发掘这两位古人之间的故事，或者是在发掘十九世纪的时代精神。除了书中提到一笔的反犹主义——布雷尔是犹太人，书中描写他的科学研究之路因为反犹主义而失败——在观看过程中，我并不能看出来当时的时代背景，也看不出来尼采和布雷尔是两位古人。书中的人物顶着古人的名头，其实演出的是一场今人的故事。亚隆所做的其实是借助两个古人搭建起了一个戏台，借他们之口演出亚隆自己关心的议题。 这是一场古人演出的今人故事。书中涉及的议题广泛，包括“中年危机、女性意识、婚姻问题、操纵与索求、现实问题等话题，以及歇斯底里症、强迫性思想、偏头痛、焦虑等病症的描述”。但是，正如本剧译者所言，“这些话题都不脱离主轴”，主轴就是亚隆对存在（existing）这一议题的关注。这一议题本是哲学的议题，书中所写的尼采就是著名的存在主义哲学家；但是，在飞速而来的现代性中，即使一个普通的现代人也会遭遇存在问题，所以“存在”也在为心理学所关注。 何谓存在？也就是“血肉生活中所要面对的存在问题”，“人生的四大终极关怀（ultimate concerns）：死亡、自由（包括意志的选择和因自由而有的责任）、孤独、人生的意义（或无意义）”。 好些年前，我第一次看此剧时，最触动我的是编剧对“存在”的描写。两个剧中人物，用生命探索何谓“存在”。如果让我用自己的语言理解“存在问题”的话，我所考虑的存在问题是这些：人为何存在？（我活着有什么意义？）人如何存在？（我靠什么活着？）人如何面对自己的存在？（我如何评价我自己的存在？）人如何面对自己终将面对的“不在”？（我怎么看待死亡，我为死亡做了什么准备？）那时我太年轻，对生活的意义、对自我的价值、对存在的焦虑，正在执着求索之中。而书中人物布雷尔，一个处于中年危机中的欧洲名医，生活优渥但却沉浮于莫名的恐慌和情欲之中；尼采，一个有着天才的头脑的哲学家，自我放逐，在严重的偏头痛和不可得的爱情中激愤痛苦，这两个人物所遭遇的存在问题，严重得多。

这是我读金允珍的第一本剧，这部剧很多句子我到现在还能背下来，在高中时期给了我很多力量，他的文字很治愈