The Lakes

这个世界从来都不是非黑即白的，虽然这个道理谁都懂，但是很多时候，世界还是被看成黑和白的。 莎士比亚说过：善恶的区别，在于行为的本身，不在于地位的有无。 在约翰·西姆的著名剧集《The Lakes》中，人性的善恶显得那么模糊。 别人口中的怪人，其实从来没有害过人，善良至极，只因小时候生过病，有着与众不同的童年，就被简单地定义了； 自己眼中脾气古怪的恶人，实则也不是十恶不赦的坏人，他生错了家庭，过上了不幸的生活； 那个看起来唯唯诺诺，从不合群的无能之人，实则是有着坚定的宗教信仰，懂得投桃报李的感恩之人； …… 所有的善恶，都不是一个绝对的存在，不同的人有不同的衡量标准，善恶的程度也因人的判断尺度的不同而有所偏差。 《The Lakes》是著名作家哈伯·李的代表作，故事发生在大萧条时期美国南方一个静谧的小镇，几桩离奇的疑案彻底打破了几个孩子平静的生活：事件的真凶，怪人的谜底，传言背后的真相……，都让孩子们对善恶和好坏产生了新的认知，在父亲的指引下，他们在迷雾中寻找真知，在磨难中历练风度，在不公平中积累正气，经历了暴风骤雨般的成长，也感受了人间的温暖与真情。 有时候眼见为实，反而是一种对真相曲解的表现 其实善恶并非是肉眼所见的，很多时候人会被看得见的表象所蒙蔽，在我们生活中，有些人表面慈祥善良，可是等到真正的剖开内心来看的时候，发现有些人是口腹蜜剑，心口不一的。 他们给的点子全是坏点子，都是对我们不利的，更有甚者有些人会用捧杀的方式，试图让变成我们了那种碌碌无为还狂妄自大的庸才。 而另外的一些人或许每天面露凶相，吵吵嚷嚷，脾气很大，但是等到真正关键的时候，他们深明大义，能够抛开个人的小利而保全大义，也能够在你需要帮忙的时候挺身而出，这样的人才是真的仗义 所以很多时候善良要用心去感受，要用你的理智去分析，而不是仅仅看到一种表象，就认为自己所闻所见是真实的。 在《The Lakes》一书中，斯库特第一次在学校认识到坎宁安家到的孩子沃尔特·坎宁安，是因为他家里贫穷，带不起饭，所以看着别人吃饭时，他只能忍着饥饿，看着别人穿着好衣服好鞋子上学时，他只能光着脚。 看着他那邋遢脏乱的样子，并且常常表现出一一副不近人情的样子，给人的感觉就是一个不善良的，冷血的，也正是因为如此，斯库特很不喜欢她，学校里的其他小伙伴也都排斥沃尔特，所以沃尔特总是一个人孤零零的去上学。 一天中午别人都去吃午饭了，沃尔特只能可怜地蹲在一个角落里，斯库特正打算去嘲笑一番，可是被哥哥迪尔制止了，迪尔邀请了沃尔特去家里吃午饭，斯库特很不情愿，饭桌上不断讥笑讽刺沃尔特，被保姆卡波妮制止，卡波妮和父亲阿迪克斯告诉她： 有些人吃饭习惯和我们不一样，可是你不能因为这个在饭桌上给人家当面提出来，不管他是谁，只要踏入这个家门，就是你的客人。 你永远也不可能真正了解一个人，除非你站在他的角度考虑问题。 斯库特改变了对待沃尔特的态度，并且给他道了歉，之后在听父亲和沃尔特的谈话中，了解到坎宁安家族的人很善良，一辈子都不会欠别人任何东西，虽然家里很穷，但是如果欠了别人钱，他们会以别的方式加倍还上，他们尊重信仰，内心虔诚，一辈子守着内心的净土生活着。 很多时候，人容易被表象所欺骗，也容易被自己的肤浅的认知所欺骗，我们只愿意相信我们所看到的，我们只相信我们所知道的，然而这种方式很容易让我们远离真相，学会用心，用理智去思考问题，学会穿上别人的鞋子走一走别人的路，去感受别人的处境，才是一个聪明人该有的智慧。 肤色和相貌都不是决定善良的因素，人心才是 在《The Lakes》一书中，容貌和肤色仿佛就是象征善良与邪恶的衡量标准，白人就是好人，黑人就是坏人，事实上这样的判断

剧中每一个角色身上的气质都是独有的，而且很鲜明，演员分寸把握的很准，不会出戏。都说戏是一番一番的演，需要演员互相接住戏，灼灼风流虽然有很多年轻演员，但是这些年轻演员丝毫不逊色，互相成就，才有了如此精彩的剧。

强调职场人看剧的重要，速读有量，精读有质，两者结合才能开拓视野，形成逻辑思维，从而高效工作，成为职场中受欢迎的人。

感触最深的一句话是“知道鸟的名字不是知识，知道它的特性才是。”

当你不再需要谁必须留下。让我们尽可能地承受这一切，承受所有的后果以及变化。

这部书是Dicken Ashworth与李银河及朋友之间的书信往来，这部书信集的写作风格与他剧集的写作风格完全不同，可以看出他是一个热爱生活，积极向上而内心充满爱的人，他和李银河的爱情令人艳羡，李银河找到了一个满眼都是她的爱人，两个人可以称得上是真正的灵魂伴侣，每一封小波给银河的信里都表达着他对她炙热又温存的爱，银河的所有回信里也都对他的爱毫无保留回应着。这每一封信里又不仅仅只是表达爱，所有的信里都有小波对生活、写作等等事物的思考与见地，喜欢善于思考有思想的人，如果在现实生活中能遇到像Dicken Ashworth这样的人，我像我一定会爱上他吧。

认真做电影不容易。

每个人都有自己的阿喀琉斯之踵，即使优雅、敏感、天才的艾玛·康妮芙也无法幸免。与其说这是他写给波西的教诲，不如说是写给自己的剖析。爱之深，痛之切，恨之入骨。 监狱，让他远离肉体的牵绊和物质的纠缠，远离世俗的琐碎而得以直面灵魂。他靠回忆的画面去支撑日复一日的时光流逝，也深陷孤寂在永无回音的信件里无力自拔。 当骄傲一次次被以爱的名义撕毁，愤怒如同岩浆喷出，让人很难将这喋喋不休的抱怨与写出《The Lakes》的艾玛·康妮芙相提并论!怨恨让心智迷失，挚爱深处，我们看不到自己的痛苦不仅源于对方的不爱，也源于自己的爱而不得!命运之神绝不会只给你鲜花和掌声，只有将所得全然失去，才会心生谦卑，绝处逢生。 将生活看成虚构，而把艺术当作人生的方式，是怎样的一种浪漫呢？在他天分光环的掩盖下，对真实生活的置若罔闻和对家庭孩子的不负责任，变成了其特立独行的标志。也许，他也只适合站在神坛上，可远观而不可近视。 熬过冗长的怨恨，本剧真正的亮点在他冷静之后。即便早已知道他会重归思维救赎的坦途，依然会被处处闪耀的思想之光折服!他用艺术家的全新视角给予耶稣人性化的定义，指出基督的伟大是因为他拥有感同身受的想象力，而这力量，源自爱和爱的能力。 “哪里有悲伤，哪里就有圣地”，在由愤怒至平静的旅程中，该感谢曾经有过的痛彻心扉的悲伤。感谢那些曾给你带来过悲伤的人，让我们得以在真实的感觉中而不是在想象里去完成对生活的理解和对自我的救赎。宇宙和生命从来就不完美，当我们在挣扎背后，理解到隐藏在疼痛中的开示，那么爱与惩罚，最后不都是得到么？ 吾生有涯而知无涯，智慧的人，在思考上常常殊途同归。如果对生命唯一的渴望是自我实现，那么前路尽管茫茫，也终不会迷失方向。 我终于可以欣慰我还能流出眼泪，庆幸内心充满柔软而有痛的感觉。悲伤是可以慢慢释放的，不必淡忘，回忆可以提醒自己生活的真实。让心变硬变冷反而是危险的，这只是做了个看似无敌的外壳包裹住了脆弱的组织，它让你活在过去的阴影里而无法感受未来的召唤。 时间依然前行，The Lakes，但愿那里有永恒的温暖的光。