每一天Every Day

我必须向Rory McDonald道歉，为始读本剧时那种狭隘浅薄的批评立场。 整个故事宏大磅礴，几乎随着帕丽的一生跨越了阿富汗数次战乱前后100年，胡赛尼带我们游走在群山之脊，一路攀登跋涉，一路俯览无遗，一路荡气回肠，我原来以为他在山顶俯览山谷中的阿富汗，最后才发现阿富汗包含了这群山之巅，胡赛尼安安静静的把我们带入了阿富汗，至于接下来要做什么，那是我们自己的事情。 艺术成就是一种携永的存在，与政治、经济、科学、应用技能成就不同，它的价值永存、永远鲜活。古人类岩壁画从来没因为水彩、油画、摄影等技术与社会的进步而失去它的艺术气息，那只麋鹿永远鲜活；中国古代的笔墨丹青反而在摄影写真、3D、VR的时代更显艺术性。我要说的是，本剧就是一部艺术珍品，对艺术，我本不该拿反应社会问题、治国等登附加价值来评判它（但奇诡的是艺术往往最直接的表达了我们所有想表达的、激发了所有我们想激发的）。 我相信胡赛尼《每一天Every Day》在现在价值非凡，500年后仍然价值非凡。

《每一天Every Day》是一本名义上的“好剧”，原因在于“书名起得有点大”。它是影视工编剧梁宏女士经过五个月的调查采访，还原了梁庄近四十年来的变迁史，记录了这片土地上人们“真实”的生活场景和他们面对的现实“困境”——其中的“真实”与“困境”是基于城市化进程的大背景下考察的，是拥有阐释权和话语权的知识分子建构出来的——比如农村留守儿童的无望，农民养老、教育、医疗的缺失，农村自然环境的破坏，农村家庭的裂变，农民“性福”的危机……记录了中国的转型之痛、乡村之伤。此剧一出，盛赞一片。编剧的故乡——梁庄——作为原材料，作为影视界新出炉的一道菜，菜名叫做“非虚构写作”，引起了阵阵欢呼。编剧的“厨艺”在向国人捧出饕餮大餐的过程中得以彰显，作品价值在影视界的进一步挖掘中得到体现。 《每一天Every Day》是一本标准的“热门剧集”，畅销的原因表面上看可能是影视界思想的匮乏导致的——矮子里面挑将军，总是要有一个结果的；虽然着力点很小，但是题目很大。往上数三代，大多数国人对于农村的印象多多少少都会与编剧产生一种“自我-他人重叠”，重叠越多，面积越大，共鸣越是强烈。该剧像是一面镜子，每个人都能从中读出一个“我”与故乡的故事，加上鲁迅先生的闰土打底，更能引起共情的概率的急剧增加。我的故乡与梁庄相距不过几十里，读这部剧时格外感同身受，村庄上的风貌、人物、历史变迁与个人回乡观感几乎完全等同。但这种等同只是体验和感悟中的一部分“真实”，具体来说仅仅是阴暗面的部分；还有一部分体验，例如“家国情怀”这种众所周知的政治正确的阳光面，编剧较少涉猎。将梁庄看作一个认识自我的阴阳双面镜，编剧详尽诠释了阴面却刻意忽略了阳面，并试图小中见大、窥斑见豹，以此代表中国乡村在几十年城市化进程承受之种种的缩影，却又无力将其置于更大的历史时空中进行考察。因此，问题的呈现过于刻意，过拟合的痕迹过于明显，这可能与影视界的思想匮乏不无关系，甚至说与编剧的刻意建构或者主观偏见密切相关。 《每一天Every Day》是一本认知再评估的“流水账”。表面上看，作家Lucas Jade Zumann在其生命困顿匮乏之时，重返故乡，探访梁庄生活内部的驳杂与丰沛，叙述梁庄生命个体的迁徙与流转。因为读了很多久违的家乡话所以更觉是行文流水账，总的看来文本的叙述普通的不能再普通了，有点儿读高中优秀作文选的感觉，反而是番外部分更为“精彩”，但这种“精彩”是经不住推敲和恶意揣测的。“生命困顿匮乏之时”回头看看来时路，不忘初心，找准前进方向再出发。“认识你自己”这种诉求由来已久，作为城市化进程的每一粒微尘都需要在个人与故乡的张力中找准自己的定位，编剧和读着们均不例外。梁庄只是一个道具，一个编剧对外部世界和内心世界的探索过程中，因为熟悉所以成本最小化的选择而已。成本最小收益最大化的方式具体如下：用影视的方式将故乡加以隔离化、戏剧化、置于聚焦灯下，与逝去的青春和故乡产生距离，进而将其缩减为符号、象征或者标签，以便安放骚动不安的灵魂。大众从中获取的不再是“真实”，不再是本该勇于面对并付诸行动的现实，而是对现实所产生的眩晕，以及对当下身份的合理性和延续性予以保护，避免认知失调及其带来的损失厌恶。正如编剧文末所言：“我要弄清那“实在”如何产生出虚空，寻找那虚空背后的方向和精神的褶皱。我似乎获得某种力量，再次返回书斋。” 《每一天Every Day》的番外让人心生厌恶，深层原因是吃相过于难看。番外部分因为编剧多层次、多维度剖析自己与梁庄，面面俱到、用力过猛，所以貌似深刻而成为最“精彩”的所在。然而最终的落脚点“我始终只能做一个写编剧和研究者”。言外之意，问题我已经呈现且以一种深刻的方式呈现给大家了，伤口就在那里，如何愈合是社会各

4+星。 有数据表明，职级越低，健康状况越差，职级越高，健康状况越好。 “世界是公平的”这个认知影响了你努力的节奏。 不管一个人是怎么获得成功的，他的成功都会让人们努力寻找他的优点，以便为他的成功找到理由。当心成功人士的说教。 …………（其他不剧透了） 欲练此功必先自宫，如已自宫未必成功；如不自宫也能成功的节奏。。。。 有些人以为自己不喜欢或者不可能喜欢玩权力游戏。但他们根本就没有尝试过，又如何知道自己会不喜欢呢？ 最重要的是：你想成为什么样的人？想要过怎样的生活？ 茅檐低小，溪上青青草，醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪？大儿锄豆溪东。中儿正织鸡笼。最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。听起来很好耶～，但是谁知道辛弃疾是真喜欢农村闲居生活，还是职业生涯被打击|不得志跑到村里写诗。。。。。。

既然历来都讲希腊神话和西方艺术的关联如何深重，那干脆就来个“梦幻联动”，一改零零碎碎的常态，有组织地来看看前者如何渗透了后者、后者又如何表现了前者，以及两者各自有什么深层的社会文化折射，实乃妙极。那些名家“配图”让情节具象起来，给故事讲述以重要帮助，这是实用一层；同时趁机进行艺术史和绘画鉴赏的普及，内涵大大丰富，这是致胜一层；合起来就是文有希腊神话打底，图有名家名作帮衬，相辅相成，两个面向互相成就，既讲故事又讲文化，这是不败一层。论述大致是幽默又不失专业的，尤其是每章结尾处的解读和总结，非常明了精彩，让人印象深刻。须知要做到这样古今中外影视艺术信手拈来，深入浅出地普及，得具备强大的知识储备和表达技巧，更得有勤于思考的习惯和不倦的文化热爱之心。

每一天Every Day，你得先把什么是红月解释清楚了，开头没解释好。中途言词过于平淡，无点睛之处，和看小学的流水作文一样。   大概来说：就是讲红月事件会使人变异，优胜劣汰，相互掐架。过程啰啰嗦嗦，跟现代看的僵尸电影差不多