Comédie d'un soir

江澄杀了魏无羡，编剧我们来谈人生，选角真的是太失败了，制作方是不是认为淑芬都是主角粉？配角选的没有一个是合适的，实在是看不下去。ip改编最重要的是剧本和人物形象，劝各位制作方不要舍本逐末

更多的从心理学的角度来谈减肥路上的障碍及解决方法，挺有意思的。 另外里面提到的辩证行为疗法和正念也是我比较喜欢的。

贪恋女色的女主，酷爱甜食的男主，以及那个父亲不爱的江江…… 爱了爱了

编剧真的很厉害。很棒的书。 人们曾经艰难的搜集和储存信息，进行过编码、破译、量化、定义。 如今信息泛滥的社会中，信息不再稀缺，意义变得稀缺。储存信息并不代表理解了意义。 给我的启发就是，要在行为习惯上对信息进行筛选，尽量少接触泛滥的娱乐信息，浪费时间也浪费脑容量，好好的消化对自己有用的信息。

不敢相信有一天我会觉得倪妮油腻

主要是编剧敬业精神太差，靠写书赚了钱之后，已经完全不屑于尊重读者了，差评

追风筝的少年是谁？为什么要追风筝？ 这是我读这部剧之前的想法。未读之前，我在脑中已经构想了故事情节，在我的构想中，这理应是一本关于「追逐梦想」的故事；在我的构想中，这应该是一本关于「激励追梦人」的故事。因为风筝，在我的认知中，它代表着「梦想」。 实则不然！读完这部剧集，才发现自己的预想与真实情况有失偏颇，甚至根本搭不上半分关系。 这是一本关于「爱与救赎」的剧集。 因为「爱」，哈桑可以为「阿米尔」千千万万遍；因为「救赎」——对自己撒下慌犯下错的救赎，阿米尔可以为哈桑千千万万遍。 正因为爱，阿米尔，阿米尔的父亲，拉辛汗，才要去救赎，以达到与自己的错误和解，得到来自外界名副其实的爱与尊重。 也因为救赎，才让书中的人物，得到读者的宽恕、理解与尊敬。 人们说记忆会随着时间逝去慢慢淡忘，然而现实往往让人失望：它总是残酷地爬上记忆的藤蔓，延长伸展。甚至比事情发生之时来得更为猛烈，刺痛，直叫你一次又一次目睹当时的点点滴滴。 「救赎」从阿米尔的父亲「开始」。 他说过这样的话： “当你杀害一个人，你偷走一条性命，你偷走他妻子身为人妇的权利，夺走他子女的父亲。当你说谎，你偷走别人知道真相的权利。当你诈骗，你偷走公平的权利。” 他偷走了哈桑和阿米尔知道真相的权利，他一生都在为自己年轻犯下的错伪装——她跟哈桑的母亲暗通款曲，但他奔赴在「自我救赎」的道路上，马不停歇； 他为难民孤儿们筹建恤孤院，他帮哈桑请来整容医生治疗兔唇，他为保护妇女不被俄罗斯士兵强暴而与之大动干戈； 可是，他这一生都没有把这个秘密——这个他憋在心里的秘密告诉哈桑和阿米尔。他剥夺了哈桑和阿米尔获悉真相的权利。 真理被他带入了坟墓，连同着他苦苦守护的人格尊严与家族体面。 「救赎」由拉辛汗继续。 拉辛汗，这个在阿米尔的创作之路上的指明灯，这个阿米尔口中第一个成年朋友，这个阿米尔成长道路上的良师益友，把父亲带进坟墓的真相、被父亲偷走的真相、被父亲隐瞒的真相，一一告诉了阿米尔。 他对阿米尔说道： “一个不能为自己挺身而出的孩子，长大之后只能是一个懦夫”。 字字诛心。 一字一句深刺阿米尔的内心。 在剧集中，不难看出，在阿米尔决定要不要去找哈桑的儿子索拉博的时候，他动摇了，他犹豫了。然而，在拉辛汗的言语下，他重拾了面对的勇气。 拉辛汗问他： “我在想，难道你变成这种人了吗？” 没有，阿米尔没有。 当他和法里德踏上寻找索拉博的那一刻，当他与阿塞夫在房间里对峙、搏斗的那一刻，他证明了自己并不是一个懦夫。 「救赎」由阿米尔终结。 千千万万遍，阿米尔让哈桑承担了太多自己应该承担的责备和痛楚。 千千万万遍，哈桑心甘情愿地接受了：因被怂恿用弹弓将胡桃射向邻家的德国牧羊犬而被惩罚，因保护阿米尔不受伤挑战找茬儿的小混混，因追回比赛的风筝被阿塞夫强暴…… 哈桑千千万万遍付出，阿米尔千千万万遍旁观。 时隔多年，哈桑去世，阿米尔难解内心心病，但在哈桑身上没有得到救赎，他把这种救赎转到了哈桑之子索拉博身上。 （除了「爱与救赎」，我想这本剧集非常吸引读者的还有那些关于阿富汗难民的描述。 我看到书中对于贫穷场面的描写，关于残酷的战争让国民民不聊生。 那种血淋淋的现实在影视性的笔触下丝毫没有锐减，反而让裸露的残酷直奔眼前，触目惊心。 根深蒂固的阶级思想，主仆意识，更是让经历战争残酷的人民们的生活雪上加霜。 我几度不忍卒读。强撑着看完，奈何生硬的笔调写不出我的内心感受。暂且搁置不写，一来怕稚嫩的笔调难以精确描述内心之感，二来害怕书写之时，那些残酷的场面再一次漫上心头，久久不能平复。） 那只风筝，阿米尔在追，阿米尔父亲在追，追的是内心的「救赎」与「安

换了滤镜本质还是宫廷玛丽苏，女主也是人格分裂，有本事一路开挂拽下去啊，一众女配长得都差不多，没有字幕实在分不清谁是谁。