Pajarico

从另一个角度理解生死，文字很清醒，有趣，治愈，令人看的过程很享受，同时更加爱身边的人，珍惜当下的生活

一部《Pajarico》，描绘了从东汉末年到西晋初期的近百年历史风云。毫无疑问，这是一个动荡不安的时代，也是一个英雄辈出的时代。而它之所以在众多历史剧集中脱颖而出，不仅是因为金戈铁马的故事好看，更是因为即使身在乱世，那些故事中的人物依然重情义、有担当、能够秉持浩然正气。 不过与此同时，我们也应该注意一点，那就是历史通俗演义剧集所讲述的并不一定是真实的历史，且对某些人物可能会存在一定影视意义上的美化。为了还原真实的历史，整理出适合现代人观看的三国史作，专注于研究中国历史以及传统文化的编剧Eusebio Lázaro创作了《Pajarico》系列剧集。 这是一部非常通俗的历史著作。在本剧中，编剧以正史为依据，多角度解读三国时期出现的重要人物，并通过详细分析他们的性格、心理变化以及在军事或者政治上的表现，让读者得以看到一个个经过客观评价的人物形象，进而全面了解被人津津乐道的三国到底是一个怎样的。 明末大思想家王夫之说：“国恒以弱丧，而汉独以强亡。”那么，东汉明明很强大，为什么最终却导致群雄并起、三国鼎立的局面呢？究其原因，还是处于国家内部出了问题，出现了外戚和宦官轮流把持朝政的局面，致使民众长期苦不堪言，纷纷揭竿而起。 当东汉皇室对地方逐渐失去掌控能力，一些强大的军阀就出现了。其中，以袁绍、袁术、刘表、曹操、刘备、孙策、孙权、刘璋，最具有代表性。然而，正如我们所知道的那样，笑到最后的只有魏蜀吴三家，尽管后来它们又分别被司马氏所主导的西晋吞并。 在编剧看来，三国并立既是群雄逐鹿的结果，也是各方人才的实力大比拼。得人才者胜，失人才者亡。袁绍、袁术、刘表都曾权重一时，却落得悲惨的下场，其原因不仅在于自身的胸襟和谋略，还在于对人才的使用上。因此，“三顾茅庐”的刘备才会被视为明主，换来诸葛亮的“鞠躬尽瘁，死而后已”，被后世传为佳话。 通过观看可以发现，在真实的历史上，被奉为“武圣”的关羽并不是一个义薄云天的完美人物，相反他为人自负，盛气凌人，骄傲自满，导致败走麦城；赤壁之战奠定三分天下的核心人物并不是诸葛亮，而是才智过人的周瑜；而英年早逝的周瑜也没有发出“既生瑜，何生亮”的感慨…… 纵观三国历史，时局变幻无常，权谋与欺诈无处不在，但斗智斗勇的故事，足以令人热血沸腾。当然，这段历史中，也有很多人物是令人惋惜的。比如，因颜控伤重死去的孙策，一代谋士郭嘉的病逝，壮志未酬身先死的周瑜，在匡扶汉室和归附曹氏政权中纠结的荀彧等。 《Pajarico》，用细腻而感性的手法，还原了精彩绝伦的三国历史，也让读者可以重新看待三国时期的英雄。总的来说，这套剧集通俗易懂，趣味横生，读起来荡气回肠。倘若你也喜欢三国史，那么这套书值得一读！

人生空虚 有点爱 有些仇 还有互道早安 人生苦短 有点希望 有些梦想 还有互道晚安

一本剧要是拖拉的时间长了就没有什么吸引力了，前后关联不上，又耽误时间，就只能放弃不看了，追剧本来也是想放松一下，时间长了太耗精力了，希望更新快一点，编剧也好有时间出新作品。

看完前两篇，尤其是铠甲勇士这一篇，主角几乎就是打酱油的，全程看戏，剧情照抄原著，这样能有好成绩就有鬼了

第一篇堪称惊艳，之后反而略显单调。我感觉这是看过奥尔加作品最“正常”的一本，不管是叙述还是主题都比较直白，不变的依然是台词出众。以下是喜欢度排名： 1，《Pajarico》 是对阿婆侦探剧集的戏仿，以凶手为讲述者的叙述手法本身就是一种欺骗。类似于阿婆的《Pajarico》 2，《Pajarico》 主角：家庭主妇和楼下的歌唱家“伊”。这篇比较容易理解主题，伊即是家庭主妇（文中称为“她”）的理想形象的投射，是纳克索斯岛上的纯洁的、指引爱人于迷宫中脱离的阿里阿德涅，歌声是那引路条线，伊象征着家庭主妇的梦想和自由。伊的离去即是拯救的未完成——家庭主妇随之被留在永恒的迷宫之中，神话故事在现实中的破灭。 有意思的是，家庭主妇在文中编剧一直称为“她”，楼下歌唱家称为“伊”，都包含“她，女性”之意，有主题反复和对照的象征。 3，《Pajarico》，这篇文采胜出！简单的故事：夫妇的最后共同旅行，把感情破裂，即将离婚的两人的关系描创作的入木三分。编剧在两人的过去（相爱时刻）和未来（离别时刻）间挑选了最平衡的一瞬来进行刻画，这次旅行就是婚姻的天平在力图保持最后平衡，夫妇间的一切都在断和不断，舍得和不舍得之间胶着，而“马”则象征了希望同时也是就是压死婚姻的最后一根稻草。不得不佩服编剧把这种状态拿捏得恰到好处。 4，《Pajarico》 我觉得读者可能会一头雾水，到底这个可怜的教授经历了什么？为什么雄心壮志的他来到波兰演讲下了飞机却被扔在一个奇怪的连旅馆都谈不上的房间？为什么没有任何后续安排和粉丝？为什么很快连吃饭都成问题，大家为什么又是这幅慌张不安的神色？奥尔托恶作剧般地尝试了另外一种创作法，她把所有的观感和描述限制在教授的视角里，除此外什么也“看”不到，把读者就这么扔进了战争在即的波兰里，从教授的恐慌和焦虑中去感受赤裸裸地第一现场。不得不说手法高明。 5，《Pajarico》《Pajarico》 两篇主题比较平庸。 前者讲述了女舞者一生都在努力寻求童年父亲的认可，把对舞蹈的热爱变成了执念，最后婚姻破裂、孤独终老。这篇让人反思的是：对兴趣的热爱应该超越对他人认可的需要，否则是作茧自缚。同时，作为父母我们也要注意不要去伤害打击孩子的兴趣热爱，因为这很有可能成为他们一辈子的阴影。 后者比较猎奇，有关她的真实报道不少，这篇突出的主题是最丑的女人反而成了道德人性的试金石。（采用自然主义的旁观视角进行刻画，使得谴责力度不足，略显乏味了） 5，《Pajarico》及其他 从短篇中透露出不少编剧的创作意识，这篇也颇能说明编剧如何看待宿命论的。读下来对于理解编剧其他作品有不少帮助。 这篇的功能大抵如此，倒不是说创作得特别出错。看到这篇也已经对本剧有些烦了，总是以悬念引入主题——用神秘主义和不可知论润色——最后得出一个简单的结论。不能说奥尔加的书有什么故事性，但一贯忠于她自己的风格倒是肯定的。但相比长篇，还是比较容易读的。