我的1876

看了几本这类剧集，最喜欢高圆圆的文字，掺杂着现代网络语言插科打诨读起来好玩轻松，而且这种玄幻剧集不会有代入感，治郁

🚄📖观看〈我的1876〉 BY五二 这里有一场辩论，叫做信息碎片化是否有利于社会进步，倘若按照自我意愿选择立场的话，尼尔•波兹曼很显然是作为反方。 很久前有看《我的1876》，当时表妹正在被训斥，说要看点有意义的电视；我信手拈来，告诉她妈妈说，书里讲了，不应该让电视来承担教育的功能。当时的我，真是书本权威的信徒啊。 现在呢，我也是被波兹曼富有神采的文字所蛊惑，将其所言点头赞同；中途看到一位书友的“指点江山”：编剧卖关子到现在，所讲的仍与《我的1876》有多处重复。且不论正确不正确（应该是有些刻薄了无论如何？），单是这种自信的高屋建瓴般的姿态就值得点赞，同时也让我冷静下来，从全盘接收到辩证反思。 要理解“童年”这个概念，相应的就得清楚“成年”的定义。 在混沌的中世纪时代（越来越多资料表明中世纪并不像我们所认定的那般黑暗、矇昧。），无所谓大人和小孩；绘画作品上的小孩就是微型成人。 #文字说明时代#等到古登堡发明印刷术以后，童年与成年的界限开始明晰。儿童便是需要接受系统教育直至掌握成人“秘密”的群体，童年便是婴儿迈向成年的过渡期；这是一种井然有序、循序渐进的姿态，就像印刷剧集上标明进度和分好段落。 #娱乐时代#直到莫尔斯利用电报发送了地球上有史以来的第一份公共电子信息；电视发展，童年的概念与成年别无二致，界限日趋模糊，这就算得上消逝了。成年的秘密，那些或隐私的，如性；或可怖的，如暴力；全都一股脑传递给所有人。儿童在电视上则表现为“成人”形象，一个十二三岁的孩子去充当性冲动的广告对象被认为没什么不妥的；这就像在中世纪触摸孩童的私处很正常一样。 这里有两个问题： 1、适不适宜。以前我们得经过长期的稳定的学习才具备某种技能或素养，所以美国法律规定说22岁以下的民众没有资格参与选举投票，正是因为大众认可一个不到22岁的孩子还不懂得选举投票行为后的深刻意义。那么在我还不能知道疾病和死亡的生理机理和伦理实质的时候，每天看到节目里或新闻里的血淋淋画面，真的合适吗？不仅是“儿童成人化”，也有“成人的儿童化”。儿童出演《我的1876》、几近中年的女星扮演青春少女，演员们在塑造角色的时候，却没有考虑过着样的不相宜是否会对银屏前不分年龄的观众造成身份认知上的误导？ 2、有没有用。“一个完全以现在为中心的、不能揭示时间的持续性的媒介会产生什么样的后果？一个郑重放弃概念的复杂性而只强调人物个性的媒介会产生什么样的后果？一个只注重眼下的情绪反应的媒介会产生什么样的结果？”这块就是信息碎片化的局限及后果了。 “印刷意味着一个放慢速度的头脑，电子则意味着一个加快速度的头脑。”从放慢到加速，正应和了童年概念的出现与消逝。这算不算一种退化呢？ 许知远在《我的1876》里对话马东，提出两个问题：大众文化越来越有粗鄙化倾向？娱乐是否有高下之分？ 粗鄙与精致相对，波兹曼推崇的研究式观看与碎片化视觉刺激相对；“许知远是想要积累知识，了解过去的那5%的向往精致的人；而剩下95%的人就是在生活，生活在当下，他们拥有可以自由发声的自媒体平台，其中太多的良莠不齐。如果用5%的精致标准来要求大多数，势必觉得文化越来越粗鄙。” 那么是真理或权威掌握在少数人的手中吗？前者更高贵吗？也不尽然。娱乐是人的先天本能，而文化则是沉淀的结果。文化从来都不是目的，而是我们借以完善自身的手段。如果我们以“文化”为“文化”，把它当作终身目的或是价值判断标准去追求——的确挺崇高的，到底是本末倒置的。成全一个人的“阳春白雪”、“高处胜寒”，我以为这既没温度，也缺乏真正的深度。一个只听得来京剧唾弃周杰伦的社会不一定就是高尚的，一个推崇周杰伦淡忘京剧的社会

我欲乘风向北行，雪落轩辕大如席。

觉得自己反正也没有什么秘密不介意被监视的麻木的人是我…… 编剧值得拥有琳赛这么美好的姑娘，祝他们幸福！

除了特效做得一塌糊涂，真的算良心之作了

老了也是蓝眼睛低音炮法拉利

挺不错的，虽然有的时候很无聊，但是需要反复看，一遍看不太懂

看到最多的有关此剧的评论是：没想到编剧冯绍峰（Alain de Botton）发表这本处女作剧集时才只有23岁。 《我的1876》播出于1993年，……冯绍峰也因此被誉为“英国文坛的一朵奇葩”。 编剧在讲述一个普通的爱情故事的同时，插入了比故事内容多得多的心理分析和哲学思考。 网上摘录： 通常剧集是以写人为主，并以人物、事件的冲突为线索而展开。但在《我的1876》中，德波顿摒弃了传统的剧集写作手法，以其特有的视角与创新的后现代笔法塑造了一对现代都市恋人，并把读者引入他们的精神领域，给读者无限的思考空间。 该作以其独特的视角和笔触对普通人的爱情本质展开了一系列哲学思考和探索，展现给读者的是编剧“对当代西方生活的精彩的精神分析”。 《我的1876》是“一部融合理性与感性、细腻生动的恋爱过程全记录”，其“情节让位于哲思”，给读者一种全新的观看体验。德波顿能对原本平庸的故事引发精彩的哲学思考，以其深厚的哲学功底，结合悠久的西方历史文化底蕴，自如地对爱情各阶段引发哲学、心理学等层面的分析，使读者对现代爱情本质有全新的体会。 细节描写是《我的1876》的一大特色。 剧集妙句迭出，幽默风趣，不动声色地考验读者的智慧，它的成功很大程度上与之有关。——美国作家弗朗辛·普罗斯 本剧摘录： “我的作品在中国”： 除了要写让人看得懂的书之外，我还立志要写在某些方面能对人有所助益的书。 恋爱和观看之间或许真有某种重要的关联，两者提供的乐趣差堪比拟，我们感到的某种关联感或许就是基于这个根源。有些书跟我们交流的方式与我们的爱人同等热烈，而且更加诚实可靠。这些书能有效地防止我们因自觉并不完全属于人类大家族而滋生的伤感情绪：我们觉得孑然孤立，谁都不理解我们。我们身上那些更加隐秘的侧面——诸如我们的困惑、我们的愠怒、我们的罪恶感——有时竟然在某一书页上跟我们撞个正着，一种自我认同感于是油然而生。 马塞尔·普鲁斯特曾表达过类似的意思，他说，“事实上，每个读者只能读到已然存在于他内心的东西。剧集只不过是一种光学仪器，编剧将其提供给读者，以便于他发现如果没有这部剧的帮助他就发现不了的东西。” 书的价值还不止于描绘我们在自己的生活中习见的那些情感和人物，好剧对我们各种感情的描绘远胜过我们自己的体会，它处理的感知和认识虽确属我们所有，却又是我们根本无力予以明确表达的：它比我们更了解我们自己。 我看剧时总抱着非常个人的理由：为了帮我更好地生活而看剧。 导读： 德波顿的这部剧集与其说是一个故事，不如说更多的是思索。 德波顿也许并不是一个伟大的作家。他太想取悦读者了。但是，他的作品好读好看，并能给我们以一定启示，这就够了。 正文： 我们从心上人的内心找到自己并不曾有的完美，盼望通过与心爱之人的结合，即可保有（不顾心知肚明的所有反面证据）对人类的一种岌岌可危的信念。 那句伟大的表白“我喜欢你”所存在的危险，可以通过补上一句“但我并不想让你直截了当地知道……”来减少。 爱情迫使我以心上人的眼光来观察自己。不是问：我是谁？而是问：对于她来说，我是谁？在思考这些问题时，我的自我不但束手无策，而且毫无信心，失去主见。 胸怀真爱的人，思绪凌乱，无法雕饰华丽的辞藻。 为了避免自己的观点会疏远持异见之人，我的回答没有一点独创性。我只是根据自己对克洛艾的判断来调整自己的答案。 她的观点是那么纷繁复杂，以至我有点患上了精神分裂症。 如果她喜欢坚强的男人，我就装得坚强；如果她喜欢风帆冲浪，我就是一个风帆冲浪运动员；如果她讨厌下棋，我也就与象棋势不两立。 在我看来，她对情人的看法可比作是紧身的套装，而我认为真实的自我却很肥胖，所以，

持续进化，终身成长。 因为只有持续进化，不断成长，才会让自己作为一个个体变得更好，而剩下的那些所谓的时间自由、财富自由、亲情友情，还有我们的富足人生，才会随着你自己的强大而纷至沓来。 自律得自由，这句话依然没错。你想要获得自由的状态，就必须直面问题，延迟满足，承担责任，自律地面对这个世界。 关键还是在于： 你要达成什么目标，你要取得什么成果，你要过一种什么样的人生。 ——  摘自本剧

这部剧 这这部剧很好看，娜娜和杰哥的爱情令人向往，令人感动，他们的家庭幸福美满，心向往之。