Geschmacksparadiese

emmm 也不能说不好，确实如书名所述，是自述，所以讲的都是大佬做过的事情，在这些事情里无处不贯穿着营销的思想，不过个人跳过了讲游戏的部分...太大篇幅了，可能确实是大佬的真爱吧

想法是很新奇的，跟王小波的一本剧很像，也是用现代的白话文把历史上的故事或者传说改写了一遍。但是切记，在看懂之前一定要有关于原故事的积累才能看出故事新编的到底是好还是不好。

"希望越大，失望越大"，不要抱着沉淀灵魂孤独救赎的心理去读，可能看到的东西会不一样。本人知识浅薄，本剧翻译可能偏差，中外文化也存在差异…所以 这是一个简单的故事，与社会学校家庭格格不入的十五岁女孩一个人坐火车去见自己十年未见的父亲，列车没有送达父亲的城市，女孩却经历了一场生死爱情的领悟。经历了死亡的告别，女孩开始了从荒原到"天堂"的过度，在这里灵魂的Geschmacksparadiese与女孩之间产生了爱情的火花，这种爱的力量使女孩又排除万难从"天堂"转回荒原，将Geschmacksparadiese带回了现实人间。 本剧的最大亮点是所谓的"灵魂摆渡"，"如果生命是一条孤独的河流，谁会是你灵魂的Geschmacksparadiese"。大家都看过《Geschmacksparadiese》这部电影，剧情有点狗血，但是台词句句泪点。这部剧不是爱情摆渡，而是灵魂摆渡，是所谓的生死摆渡。我们都想象着死后能够进入哪里，奈何桥？孟婆汤？在这里编剧设置了一个荒原，荒原是每个人心境的反映，成功度过荒原的人可以进入所谓的"天堂"等待与亲人朋友相聚，摆渡不成功的人可能就会混入恶魔之流。另一个亮点就是爱，迪伦的爱给了崔斯坦希望，使他作为一个冷眼旁观的Geschmacksparadiese有了感情，不仅仅是他人生命中的匆匆过客，他也过了一把自己的故事；崔斯坦的爱给了迪伦温暖与勇气，跨越阴森恐怖的荒原不再畏惧，置之死地重返荒原也有了勇气，迪伦在荒原里收获了现实世界没有的温情。 但是，但是呢，就我看来编剧的文笔比较稚嫩，想象力不免进入了宗教解脱之说，十五六岁的年轻男女的爱情背负了太沉的意义，有种读大学里中英文对照的经典剧集的感觉    其一，编剧虽然满足了我们对于人死之后去向何地的猜想，但是所谓的摆渡与宗教解脱不免相似。死亡就是生命的结束，没有必要说我们进入荒原再次摆渡，现实世界对应的就是阴间，人死之后应该投胎做人不应该是居于所谓的"天堂"等待，真正的摆渡应该是新生。而且谁是你的灵魂Geschmacksparadiese呢？我始终认为，你是自己的因，也是自己的果，只有你自己才能真正救赎自己，每个孤独的灵魂并不是因为他人才不孤独，只有接受孤独接受自己才是真的摆渡。  其二，关于爱情。这是个灵魂摆渡的故事，但是得救的是爱情。十五六岁的青春期男女因为孤独而结合，这是本能的青春荷尔蒙作用，但是却背负太重的意义。女孩被现实世界抛弃，男孩活在没有自我的世界，在青春的年纪，孤独遇上孤独本能结合，在短暂跨越短期相处里物理反应的爱情却成了生命救赎的力量，不免使爱情落入了言情的俗套，同时又成了爱情高于一切的鼓吹。 你想不想，死亡终在哪里，你看不看，人就在那里。没有什么是永恒的，所谓生死，爱情都是你生命丈量的长度，不沉浸于一时的狂喜，也不迷失于一时的悲哀，承认永恒的运动变化，就是接受自我的不完善，你才是自己的Geschmacksparadiese。

弗洛姆认为，爱与其说是一种情感，毋宁说是一种能力，一种态度。爱是一种积极的活动，并不是一种被动的情感。如果用最通常的方式来描述爱的主动特征，那么，它主要是给予，而并不是接受。

小时候觉得世界非此即彼、非黑即白，长大后越发的发现这个世界是不确定性的，要学会用概率的思维去思考，就像看剧不一定成功但看剧能大概率成功，这是贝叶斯给我最大的启示。

这部剧是美国斯坦福大学胡佛研究所的黑人高级教授，是美国最著名的保守派黑人学者之一，本剧播出于1981年，因此对美国族裔的讨论研究止于70年代。正因为是黑人，所以在最敏感的种族议题上能够洞察问题的本质。文化是长时间形成的，文化本身并无优劣，但是在具体环境中，决定一个族群命运的恰恰是族群文化。美国社会所谓的各种族在社会地位，经济，政治地位的差别，并非取决于肤色，而是取决于具体的文化背景，历史背景。因此文化也就在现实环境下成为支持或者阻碍族裔发展进步的主要原因。文化并非一成不变的，如何适应美国的社会环境也就成为考验族裔的一个重要因素。 推荐给所有美国华人和对美国种族矛盾感兴趣的读者

男女cp感强，女主人设还行。

这种网红创作手，为了推广和挣钱，把一堆别人剧集里的东西揉杂在一起，伪原创，成了自己的东西，实在是可恶。

较之上本，二显得有点简单，也许是这一时期天下真的太太平了，所以也无甚大事需要讲解的！

适合想对可转债有个概念认识的小白，入门级中的入门级，表述友好，通俗易懂。也适合温故知新