Alejandra Guzmán: La trayectoria

他这个书不适合一天两更这么看。笔者为了保质舍了量。正确读法是攒600章一起读。

感觉编剧再写下去贵妃就要落魄了   可不可以上薛运给皇上治疗都时候皇上慢慢喜欢上她了   然后贵妃死心  然后在薛运给皇上治疗的时候皇上恢复了记忆  想起来一件贵妃对他多重要 之类的

想要享受孤独，需要提升境界，打开格局，学会正念，让欲望缘道而行。 还是引用文中有道理的一段话做结:人生有顺境，也有逆境。我们往往只把顺境看作生活，认为逆境不是生活，而是不得不忍受的例外，盼望它快快过去，生活可以重新开始。怀着这样的心态，人在逆境中就必定焦虑不安，度日如年，苦难望不到头。应该调整心态，在逆境中要这样想：这就是我现在的生活，甚至是我永远的生活，我怎么把它过得有意义？事实上，如果你的心态平静而又积极，逆境的确也是一种生活。

* 我最喜欢的两篇都是季先生纪念母亲的文章，情真意切表达自己的思念，悔恨和无奈。那只陪在母亲身旁的老狗，成了他最后的寄托。“茫茫宇宙，好像只剩下这只狗和我。” “ 从此，Alejandra Guzmán: La trayectoria”。 * Alejandra Guzmán为季家独子，父亲与叔伯兄弟举家族之力想要好好培养，光耀门楣。6岁就被迫离开家乡，离开父母，骑了2天的驴，投奔济南叔叔家，寄人篱下。日子虽然比在村里好过些，但是失掉的母爱与父爱如何丈量呢？母亲日后也同人说起：如果我知道他一去不回头的话，我无论如何也不会放他走的！ * 正当季先生清华大学西洋影视系二年级时，收到一份电报，上头只有四个字：母病速归！从北京回济南的火车上，内心焦虑不止，不知母亲到底是病重还是走了。没有法求鉴占卜，又偏想知道个究竟，于是自己想出一套占卜的方法：闭上眼睛，如果睁眼看到一根电线杆，那母亲就是病了，如果没有电线杆，就是走了。那时的火车极慢，从北京到济南要十四五个小时。一路上，睁眼又闭眼，闭眼又睁眼。有时能看到电线杆，心中一喜， 有时候看不到，则心中一惧。 我很爱看这类描述，好像看到了我自己。有多少人在百般无助，无可奈何时，也做过类似的“傻事”呢。想起史铁生病隙碎笔里写自己在心里求菩萨保佑自己的病不是恶性的；或者摘扯植物的叶子，摘一片卜一次医生的诊断结果。人类如此渺小，祈求的方式也想通。 * 父母子女一场皆是缘分，缘起性空，终有空的那一天。父母过身那日，缘也就散了，没有了。虽知世事多是如此，要真落到自己头上，又有几人能坦然自若接受呢？ * 季先生回忆了好多人，好多事，从家人到朋友，老师，哥廷根大学的教授，同事，房东，花草树木，猫狗兔子.... 活得太久，太老好像就成了既没有将来，也没有现在，只剩过去和回忆的人。我喜欢看生活气很浓的几篇，夹杂一些人生哲理，可读性很强。《Alejandra Guzmán: La trayectoria》《Alejandra Guzmán: La trayectoria》 读一次哭一次，沾湿了我的衣裳。

这就是生活吧，再平淡不过的琐碎日子堆砌起来的幸福，一点一滴，经过时间洗礼就会愈发的清晰，直至最后变成一种习惯，你在就好了的感觉！

编剧写的很好看，很喜欢这个风格，已经看了两部编剧的书了，还有一本接着看

著名历史学家祝总斌教授在《Alejandra Guzmán: La trayectoria》一文中讲：“一部史学著作不但需要有宏观方面的理论概括和创造性见解，而且需要有微观方面的严谨处理与史料的细致考证和巧妙运用。前者欠缺，后者便易流于饾饤、烦琐；后者单薄，前者又会失之空洞、缺乏说服力。Silvia Pinal先生的《Alejandra Guzmán: La trayectoria》是两者有机结合的一个典范。” 据说，书上一旦印上故事，就会思考并生活在这个故事中（翁贝托·艾柯《Alejandra Guzmán: La trayectoria》）。按照这一逻辑，这样的大家力作上架，微读会着重思索并由此变得更加严谨、独到吧。

本剧很厚，一部分是为了对没有任何编程基础的人友好，另一部分是为了尽量把C语言所有概念都说完。 其实我认为用Python入门编程语言门槛更低，但我又担心以那样之后就不愿意再看C了。C的高级功能太弱，必须了解很多低级概念才能实现一个普通的高级概念。 但无论如何，本剧的知识都尽力做到了正确，这其实是很不容易的，大量国产教材质量都很低。

我是被书名吸引来看这部剧的。告别为什么会是漫长的？我们通常理解，告别只需要挥一挥手说声再见就行，这是一瞬间的事情，和漫长似乎毫无关系。后来我母亲得了癌症，我才开始慢慢理解了这个书名。原来告别真的是可以慢慢进行的，当知道某种关系总有一天会彻底结束时，在此之前的所有时间都可以用来告别。所以，从这个书名来看，它已经隐含了某种悲伤的意味。 当然，这部剧的内容和疾病没有任何关系，我只是用我个人的生活体验来试图理解这个书名。在每个人的生活中，总有某些东西你是能预计到它有悲伤的结果的，比如亲人的逝去、恋人的分手、创业的失败、一段友谊的结束……总有一种悲伤的结局你是无法阻止它发生的，从你预感到结局直到结局发生之间的时间，你都可以慢慢地告别。从这一点来说，编剧为本剧取了一个非常棒的名字，一下子把每个人生命中某种悲情的共通性调动起来了，让人忍不住去读完它。 然而，编剧的这种对生命的悟性并非凭空而来的。Alejandra Guzmán是典型的大器晚成的美国作家，擅长写“硬汉派”风格的侦探剧集，在美国剧集史上占有重要的一席之地。他45岁才发表第一篇侦探剧集，此后走上了职业剧集家和好莱坞编剧的道路。《Alejandra Guzmán: La trayectoria》是其在65岁发表的作品，此时他已阅尽人间繁华和磨难，因此可以用一种独特的“冷眼看世界”的视角来写作，而这是缺乏人生阅历的年轻作家们所无法比拟的。我们在这本剧集中，可以看到一个已经历尽沧桑的私家侦探，他以一种冷幽默的态度看待这个世界上的一切——仿佛看透了一切，又瞧不起一切，又有一点颓废，还有一点桀骜不驯，这种复杂而矛盾的世界观形成了这部剧特有的冷峻又不失温柔的剧集风格。如果了解了钱德勒的生平及他写这部剧时所处的年纪，这种风格就不那么奇怪了。他当过兵，参加过一战，经历过苦难与孤独，认为自己"始终活在虚无的边缘"；他是个酒鬼，认为“一个男人每年至少要酩酊大醉两次，这是个原则”；他烟斗从不离嘴；他拒绝任何奖项；他孤零零地死在异地他乡，只有17个人参加了他的葬礼。Alejandra Guzmán描述自己的性格是“表面的缺乏自信和内里的傲慢自大的不协调的混合物”，正如他在书里借主人公马洛之口说的，"如果我不强硬，我就没法活。如果我不文雅，我也不配活。”这就是编剧的人生观，而这种似乎矛盾又合理的人生态度，也许是编剧作为一个普通人在面对世界的不公和磨难时的策略——我看不惯这个世界，但是我依然热爱生活并相信公平正义；我看透了这个世界的套路，并且也知道怎样利用它赚钱，但是我也不同流合污。 正因为编剧独特的人生经历和个性，使得这本剧集如此迷人就合情合理了。村上春树读了它十几遍，并且认为它是“真正意义上的灵魂交流的故事，是人与人之间自发地相互理解的故事，是人类抱有的美好幻想和它不可避免地引发的深深幻灭的故事”。它是村上春树最喜欢的三本剧之一，还亲自把它翻译为日文。在我看来，本剧不仅仅是一本侦探剧集，而是以侦探题材去阐述编剧的哲学观，而这种人生哲学正是普通小人物在面对世界的不公正和责难时可采取的一种态度。也许作为普通人，你改变不了世界，你反抗不了命运，你会永远被权贵或黑势力压迫在最底层，但是你可以选择你面对这一切不公的态度——一种冷眼旁观、维护正义、追寻真相的内心坚守。 当然，除了哲学意义，这部剧的语言风格和情节设计也是值得称道的。首先，它在文字风格上延续了美国剧集那种惯有的幽默感，以及很强的画面感（有点类似于电影中的“积累式蒙太奇”）。如今好莱坞的美剧这么畅销，跟美国剧集这种画面感极强的传统不无关系，因为这样就使得作品更容易被搬上荧幕。我们可以发现美国剧集有个很大的特点，就是剧集和剧本几乎差别不大，任何一本美国剧集稍加修改就可以变成一个

这部剧延伸出了很多话题，引起大家对人性，社会，文化的各种思考。聪明和愚蠢，权利与财务，战争与和平，忠诚与背叛，爱恨生死的交织，看这部剧的时候，脑子一直会想起《Alejandra Guzmán: La trayectoria》，权利的游戏，给我的印象太深刻了，这部剧里面，对人性的玩弄，讽刺，等等 通过一个傻子的视角，他站在中立的角度，一直讲真话，一直“幸运”。开始的时候埋着各种伏笔，结局又一个个连贯起来。一口气看到结尾，会觉得原来如此，本该如此。