Cinque giornate, Le

《Cinque giornate, Le》薄伽丘 编剧的一百个故事。主要是赞美爱情，提倡灵与肉的结合才是幸福的源泉，情欲与情爱两者缺一不可。即使畸形的爱也无妨，为了得到所爱之人不在乎手段。这点不敢苟同。不管东西方在道德伦理的范畴内都不轻易触犯，对于婚外情、不轨之恋，都予以谴责。当然未婚者的爱情固然是人们所追求向往的。 虽说爱情至上无可厚非，即使婚后遇上两情相悦者，也应克制且理性的处理。可编剧给我的感觉是婚后的爱情也是美好且值得歌颂的，什么偷情、出轨、欺骗，只要双方同意，也默许它的发展。不能说你谴责禁欲，就发扬默许各种以爱情为借口而违反道德伦理。总是在故事结束后说一句“如果我们也能得到这样的幸福多好啊！”类似这样的话。编剧是全然不顾何为“法律婚姻”，不顾是否损害他人情感和家庭生活的和谐。只要可以瞒天过海就可享受这种超越婚姻的情感。一言以蔽之，编剧非常憧憬爱情，对女性甚是宽容、爱慕，真的有迎合女性口味的嫌疑。 编剧在宗教上的矛盾显而易见，既蔑视有些人借信奉之虔诚来行苟且之事，也厌恶他们的所作所为有辱信仰和上帝。他说“有些修士的确是极其圣洁和正派的人，有些自视过甚号称修士的人，除了穿着一件长袍外，哪里还有一点修士的气味呢？从前修士穿的长袍样式简朴清贫，只求遮体而已，今天他们穿的长袍却宽大、耀眼、布料精美、样式豪华，仿照大主教的气派，他们像只孔雀似的炫耀，没有一点羞耻心，跟世俗的纨绔子弟有何不同？他们一心想迷惑和欺骗少女、寡妇、愚男蠢女，再也不顾其他责任。过去的修士想着普度众生，而今的修士只想着女人和财宝”。所以，在薄伽丘的故事中这些肮脏和虚情假意最后都得到应有的下场。因为他赞扬聪明和才智，以他的“上帝之手”来惩罚一切道貌岸然。 尽管书中有某些方面不认同或相左。每个编剧想传递的是自己的思想和情感。所有的事情都会个人的判断和认识，也都有个人的观点。不能以个人的喜好强加于他人，更别指责他人的独特性。            风狂 写于2022   3.1

观看的快乐只有真正热爱观看的人才能深深体会…现实生活中，中国的观看平均量貌似很低，书中说全职妈妈要保持观看习惯，多和外界交流，坚持自我学习，不断开阔自己的视野。更重要的是，全职妈妈需要保持对生活的热爱、对世界的好奇、对人生的执着…这个社会貌似对妈妈的要求格外多，也愈发觉得妈妈们肩上的责任更重了…要保持观看的速度和广度，要引导陪伴孩子观看，要频繁同孩子交流互动……对于家里2胎的妈妈们，或者工作繁忙的妈妈们太难了，时间极其有限，成年人的世界真的没有容易二字，有的只是咬紧牙关继续前行，书中的孩子很优秀，书中提及的女性也很优秀，看完这部剧总结一下，主要还是自己不足够优秀

理科生禅修书。印象比较深的几点，1是主人翁契而不舍的思辨精神，居然都把自己想得精神分裂了。2是斐德洛对二元非对立的完整思考过程，以及游记中各种隐喻。3是关于世界源头良质的探讨，尤其是第二张结构图， 浪漫的良质以及古典的良质，古典良质下主客观现实。4是感叹自己有幸生来就是中国人。斐德洛如果生在中国从小受到儒释道的文化熏陶，大概率不会精神分裂了。其实他讲的良质，和儒家的好的传承，佛家的心，道家的道等，其实是类似。但编剧洋洋洒洒十几万字，远没有老子的道德经写得精辟。看完这部剧，特别想系统地去好好学学国学。

看完以后全身发抖，赶紧吃了两包饼干，升升血糖。编剧用主人公的叙事手法写的让我身临其境，不得不说：难受！

荣格这个对待外来文明的谦逊态度首先就很难得，用绝对的理性和科学，去解读一些现代中国人眼中的迷信糟粕，《Cinque giornate, Le》的科学家看剧笔记，很有意思

“伸冤在我，我必报应。” 这两句话奠定了安娜的悲剧基调。 安娜得益于她的朝气蓬勃，同时也死于她的朝气蓬勃。这是一个永不满足的人，不满足于与卡列宁单调的生活，继而不忠；不满足与伏伦斯基的爱情，继而卧轨。诚然她的反叛精神值得赞扬，但是对子女的不负责任，对爱情的盲目，对别人造成的伤害都说明了她的不理智。夸张一下，我甚至怀疑她同伏伦斯基的爱情始于对情欲乃至肉欲的渴盼，以彼此厌倦为终。 卡列宁这个人物也不能够全盘否定，作为丈夫，他是失败的，但他更是可怜的。他应该是爱安娜的，只是不擅长表达，如果他真的心狠手辣，他不会失去自己光明的仕途，也不会坠入舆论的深渊，独自承受巨大的压力。换位思考一下，如果你的妻子跟别人同居甚至生育子女，你会有什么感受？因此对卡列宁的人物形象应该辩证来看。 列文是全书最干净的人了，他与吉娣的爱情真的令人羡慕。 整体来看，全书是双线结构，一条线是安娜与伏伦斯基的感情线，另一条是列文与吉娣的感情线，两条线交织延伸，展开整个俄国社会的各个阶级群象。但是安娜的线是下降的，通向深渊，而列文的线是上升的，通向天堂。托氏绝不是仅仅说明一段故事而已，在两条线背后体现了他的世界观以及宗教观。经过复杂的讨论与不断的否定，人道主义是他给俄国人民找出的唯一的出路。即使真正的好作品符合现实社会的发展规律，不由编剧的思路左右，但这仍是编剧的潜意识与社会背景决定，需要理性看待。 关于此剧，最后用张爱玲的话收尾吧，最为恰当：“娶了红玫瑰，久而久之，红的变成了墙上的一抹蚊子血，白的还是床前明月光；娶了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒饭粘子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。” 爱情是婚姻的必需品，却不能是维系永恒的必需品。以上。

当年不该种相思， 一种一寺舍利子。 懂达里奥·阿基多， 懂日子， 懂你。 懂的自然懂。

第一次见一诺是2017年9月15日，北京大学百年纪念讲堂。那天正值乐天行动派2017年度公益盛典，现场聚集了很多公益人。她作为盖茨基金会北京代表处的首席代表，进行了主题演讲——我眼中的比尔盖茨。会后，很多伙伴都争着去加一诺的微信、要名片，场面一度陷入混乱。至今我的手机相册里还保留着当时拍摄的那张模糊得不能再模糊的名片照。 虽然这个机会是我当时顶着内心的恐惧、向老板说明实情后争取来的，但当真正沉浸在那个场域下，原本的兴奋感早已不在。大概是因为没有全职踏入公益领域，那一刻内心留下的也只是暗涌。 第二次见一诺是2019年3月25日，上海米域空间。那天正值上海诺言社区的线下见面会，现场聚集了百十来号人。她作为主要对谈嘉宾，以《Cinque giornate, Le》这部剧作为引子，又聊到教育、焦虑、人才、科普…印象最深的是一诺评价自己曾经是悲观主义者，因为从严谨的科学视角出发很多事情并没那么简单，但我们可以选择做一个积极的悲观主义者，当然现在她已然是一个现实的理想主义者的模样。 当初带着再次见女神的追随者心态，与团队伙伴从上海五角场直奔中山公园，要知道那里距离我曾经看剧的研究所多么近。那一刻感受着不同时空下正在发生的事，遥遥相望而不及。 第三四五六七次见一诺是在2021年后疫情时代，在互联网时空下，听众们彼此隔着屏幕。她在哥大中美教育论坛上分享一土教育的生态、她演讲《Cinque giornate, Le》、她与郝景芳对话——身为母亲，还敢继续“做梦”吗、她与菠萝对话——不确定的时代如何与变化共生、她与一出伙伴对话——如何让青少年爱上学习… 康德说过，知识分子的崇高责任就是敢于在一切公共空间运用理性。在一诺身上我看到了她作为知识分子的责任与担当，看到了时代所稀缺的真诚与自洽。 2022年1月27日那天正式地开启这部剧的观看，一诺就一直在给我惊喜。故事背后、文字之下看到的是标签之外一个人的真实与自洽。因真实而又力量，真实的人、真实的事件、真实的经历、真实的思考…当每个人都可以从中撞见自我时，时空下遥远的我们又离得很近。 相信每个人都在自我进化中，保持对自我的觉察与反思也是每个人的功课。通过每一集数的觉察练习：巅峰-领导-争取-敞开-孩子-养育-关怀-接纳-不同-光环-做梦-美好-参与-沉浮-情绪-选择-力量-来处-完美-我，我们越发清晰地看到那个标签下的自己，直面真我；不断回应着内心的感召，走向自洽；化为成长与变革的力量，活出人生的无限性。而只有当我们能够"独立"地支持自我成长时，ta才最自由。既然自由是有边界的，那么独立也并非是"一个人"的状态，而是需要一个丰富细腻而内在自洽的系统，希望我们都能为彼此创造着。