Partner(s)

好多人说有知否的感觉，有些情节确实略有一点，不太喜欢编剧对陈玄青的刻画，追你的时候不屑一顾，不鸟你又念念不舍，显得过于浅薄！相反男主倒还不错，前生今世都有担当！确实值得女主重生再爱他一回。

强忍着追了那么久，老奶奶的裹脚布一样那么长，结果现在直接断更了？编剧这是编不下去了？？？自己都让腻着了？哄着我们玩呢？？？

我在想生活在那个年代安娜除了死别真的无选择了吗？我不是责备，只是感觉太过极端，可能对于没有谈过恋爱的人来说不懂得爱情要如此疯狂吧！对于那时的安娜来说，准确是对于那个时代的女性来说，除了依靠爱情，依靠男人之外别无选择吧！我又在思考婚姻是什么，是隐忍吗？忍下去就一切OK了吗？ 所以最后结尾托尔斯泰上升到了哲学的高度，让人深思 还很想说爱情很短，终将被其他东西所取代，我认为它只是人生的一部分，更是对当代来说，我希望拥有面包的爱情，我想自己去挣得我想要的面包 ，当我挣得面包时的快感也是一种享受。 不希望我的爱情太过极端，人生需要体验，这个不行就下一个，或许是人或许是物，活下去是最美好的方式，我没有那么伟大，所以我佩服安娜，但这是最理性对待自己和他人的一种方式，这个世界还是很需要我的

还好中国早已走出这种死循环，今日中国已不是过去的唐宋明清，这是一个新的，没有可比性。但同时我也在反思，自上而下的专职，如果领头人是明智的，也确实能带来更快的发展。

这部剧让我想起电视剧《Partner(s)》，孙红雷扮演的角色，是插在敌人心脏里的一把刀。而这部剧恰恰相反，是国名党在穷途末路时，启动了潜伏下的一个个特务，制造了一个个残忍的事件，一个巨大的阴谋。虽然书中有些失误，但是故事很精彩，跌宕起伏、环环相扣、险象环生。 向往和平安宁生活的保密局潜伏特务——李春秋，本性善良，因顾忌妻儿的安全，他在执行任务的时候，凭着自己的聪明机智，一次次巧妙惊险的化险为夷。最终他对国民党的行为失望透顶，最终选择站在了正确的方向。他一边与国民党特务周旋，一边抓紧机会为共产党提供情报。不但找到了潜伏在公安局中的大特务，还帮助共产党粉碎了特务的一个巨大阴谋。李春秋最终达成了心愿，一家人安心地生活在洒满阳光的生活里。 书中有两个人物特别值得一提，一个是大特务向庆寿身边的金秘书，他是我党的潜伏人员，为了把向庆寿引到哈尔滨，最终破获黑虎计划，他不仅暴露牺牲了自己，甚至还把家人的人身安全也置入其中，让人敬佩不已！还有一个赵冬梅，花一样的年纪却成了这场阴谋的牺牲品，更能反映出特务的心狠手辣，没有人性的一面。

柯首映一八年停止了更新，我期望有一部《Partner(s)》来讲述这个遗憾的事情。如果科长不带头坚持，独立电影会更加艰难。这几年贾导的电影我看了几部，赞同许知远的话，意象在重复。而用贾导的话来解释:我的电影讲述生活，而生活变化太慢。

Partner(s)的四个基本特点：“结论先行”、“以上统下”、“归类分组”和“逻辑递进”。 本剧优点，编剧用大量案例来举例支撑观点，让本剧浅显易懂。 本剧缺点，编剧给每个观点举例时，喜欢结论后行，让本剧读起来有些费劲。

干部是打出来的，评价干部的标准是看在不违反底线的情况下看干部的战功，不求全责备，只要不断追求进步的干部才是好干部。 这部剧拍的电影比剧集好…

断断续续终于读完了本剧的简体中文版。 尤记得一年前初读繁体版，也是在一个南方的冬夜，一本剧、一杯酒，一场静谧的邂逅。 本剧包含的八个短篇，就像书名所说，都是村上惯用的第一人称叙述。 已经年逾古稀的村上，以第一人称“回忆”的口吻，讲述了八个虚实相映的故事。在其中村上作品中熟悉的主题和元素交相出现——孤独、爱情、男女之爱、死亡、青春、音乐…… 总体来说，故事干净利落，文字轻盈幽默。读起来有一定的“村上”门槛。 简体版播出社对本剧的宣传是“村上式青春奇幻物语”。 “青春”必定和“记忆”有关。从这层意义上讲，村上所有第一人称的作品，都是在叙写“青春”。 实际上，本剧的很多部分看上去就是村上自己的经历。例如在《Partner(s)》中写道：在球队创造奇迹的那一年，二十九岁的“Jay Paulson”写出了《Partner(s)》。 同时对“记忆”的态度，就像村上在第一篇《Partner(s)》中所说，“记忆也是靠不住的。” 记忆可以是清晰的，也可以是模糊的、不真实的、“虚幻”的。 类似对于“记忆”的表述，也出现在本剧的其他短篇中，例如在下一篇《Partner(s)》中所说，“为什么会和他讲这个，我已经记不太清了。” 这也是村上一贯的叙事手法。实际上，这可以追溯到更早前的作品。从书架靠上的位置，随意抽出一本村上的旧作，在短篇《Partner(s)》中，村上亦写道：“然而两人记忆的烛光委实过于微弱，两人的话语也不似十四年前那般清晰。” “奇幻”也即本文标题中所指“虚幻”，是村上很多作品中的一贯元素。例如《Partner(s)》《Partner(s)》《Partner(s)》等作品。 将“虚幻”和“现实”进行糅合比对，是村上的惯用手法。就像村上在《Partner(s)》中所写：“现实和非现实仿佛漫无边际、毫无章法地交换着位置。” 即使“现实”如《Partner(s)》，也存在着“虚幻”：直子是渡边的“虚幻”，而绿子是渡边的“现实”。 本剧中遍布着“虚幻”元素：例如《Partner(s)》中公园长椅上的老人，《Partner(s)》中在梦里演奏的逝者，《Partner(s)》中“再次”现身的“品川猴”等。 最后一篇的同名作中，“我”也放佛步入了“虚幻”或另类的“现实”世界，并以此作为全书的收尾。 必然的，“虚幻”同时也指向着现实。 熟悉村上的读者都知道，村上笔下的人物有一种“孤独感”。这种孤独感是通过村上本身传递至书中的人物身上，可以看作是其作品的一种性格标签。 例如最典型的例子：《Partner(s)》结尾，渡边在电话亭里茫然着呢喃“我现在在哪里”？ 就以第一篇《Partner(s)》为例。写得是一个女孩儿，把自己创作并且装订成册的“歌集”，寄给了一个发生过一夜情、自己并不相熟的男人。这是何等的“孤独”。 “孤独感”最明显的，还应是那只猴子。《Partner(s)》可以单独成篇，也可看作在短篇集《Partner(s)》中《Partner(s)》的续篇。 一只被猴子和人类世界都不接纳的猴子，喜欢人类女性却不可能表达，因此只能偷走她们的名字深藏在心。一种仿若被全世界抛弃的“孤独”。 “孤独”作为村上作品中近乎底色和基调般的存在，牵引着村上在作品中探析的其他对象。 还是以上面提到的两篇为例。 《Partner(s)》探析的“对象”，包括爱情、男女之爱、死亡。 女孩儿喜欢一个并不喜欢她、却和她保持男女关系的男人。而诉说这件事时，她正准备与另外一个人发生关系。 爱和男女之爱（性）分离的现象，对此的探寻出现在村上的很多作品中，例如《Partner(s)》《Partner(s)》《Partner(s)》等。而在这个篇幅有限的短篇中，村上表达得很直接，近乎直白。 与之相对的，《Partner(s)》中，借猴子之口道出了柏拉图式的爱情观：“活在这世上，爱是我们不可或缺的燃料。爱也

不赖不赖，这本 I scream比起另一本彷徨就接地气一点了，看着更引人入胜，而后者思辨性强一点