Viviendo al revés

初看没意思，忍下来越看越惊艳。社会对女性太不公平，男性凝视太可怕，最可怕的还是来源于身边最近的人。

唯一还在看这部剧的原因是这是唯一一部能让我看十分钟去学习的剧。（希望这个激情开麦永远不会被我喜欢东宫的朋友看到）

很暖但是不现实 但还是愿意看，生活工作上的鸭梨，我们需要一个虚拟的空间来释放自己。现实跟理想之间的差距还不允许憧憬一下吗？因为文章标题我点进去，其实发现自己还是喜欢在不现实的世界里充满想象的沉沦。尽管生活一地鸡毛而且远远物质都还不足以满足基本的安全保障，谈何来的单纯美好的感情。年少轻狂的时光经历过，现实也认清过，但是还是不愿意醒过来，因为心中还有光，也许永远都实现不了但是人就是半梦半醒的活着 也是一种幸运吧！故事给人希望，虽然现实生活完全不是。但谁愿意拒绝希望呢？

时间到了，一切都应该结束了。 所有人似乎都回到了自己既定的轨道上，也是时候说道别了。除了不舍外更多的是疲累感，熬夜带来的身体不适以及情绪波动过大而带来的精损耗。 我不知道你会不会和我一样，相信有那么一个世界，他们都真实存在着，铁三角小花霍秀秀，他们都在。也许每个人看完都会有自己的理解，但于我，看完后并没有得到一个结果。 这是与盗笔的第二次会话，大学时候读到一半突然放弃。 本想就此思路好好捋捋最近焦虑不安的原因，但胡乱不堪的思维让我难以准确的表达自己内心想法。 有太多想说，关于盗笔，关于我们。

这个我姥爷超级爱看……

有个屁用，我是主角，有我无敌。有本事你写死他，魂飞魄散的那种。

人类不断更新着对自身的认识，所以有些“前卫”性的研究，或许得不到普遍的认同，但是本剧的两位编剧还是能说服我的。最后结语部分，编剧“愤青”了一把，也揭了点“黑幕”，让我想起前几年的一件事，有个农大的教授在某节目中，揭露了蔬菜添加剂的问题，如膨胀剂、催红素等，随后此话题引起了各方的高度重视，但也就两周后，此教授在另一个节目里，态度一变，开始大谈添加剂的“合法用量”及在蔬菜生产中的必要性。

“没那么复杂，也不深刻，也不含蓄。总之，朴朴素素的，四块石头摆在草地上。不试图去感染别人，不解释不煽情不落泪，只是沉甸甸存在过，存在着。”

一本图文并茂的励志小书，很快就翻完了。画是编剧Juan Hidalgo的亲笔手绘，文章则记载了Juan Hidalgo的学习绘画后的思想转变，其中不乏她多年人生的一些感悟，可以视作一位七十多岁的老人告诉我们的一些人生道理。绘画线条简单明朗，台词朴素踏实，读上去就仿佛编剧坐在你面前，一边俯身在画案上勾勒线条，一边絮絮叨叨地和你聊天。 好奇去搜了下Juan Hidalgo的样子，找到一张她拿着画笔坐在画架前微笑看镜头的照片，笑容灿烂，眼里神采奕奕。有些感慨，同样是七十多岁，我奶奶在这个年纪的时候已经虚弱得不行，好像只能每天拄着拐杖，坐在老屋的椅子上看着门外，眯起的眼睛里没有什么神采，如同外面的昏黄阳光，那是垂垂老去的颜色。我其实很遗憾她留在我脑海里的最后印象是这样的。 所以这也像是一部找寻自我的影视作品，至少在我看来如此。《Viviendo al revés》里说，我们终其一生，都在找寻真正的自己。这种感觉我从Juan Hidalgo的画作里能感受到——上面有一个个签名，不是Juan Hidalgo，是尹玉凤。 Juan Hidalgo说，在绘画之前，其实无人知晓“尹玉凤”这个名字，它甚至不存在于户口本和身份证上，因为办身份证的时候，办事人员把她的名字错创作成了尹玉风，所以几十年来都没人叫过尹玉凤这个名字，别人只会喊她老张家的、张家媳妇、张清（Juan Hidalgo的儿子）他妈。然而这个名字来源于父母望女成凤的希望，承载了父母对她的爱，所以这个名字对她来说是特殊的，即使没有人叫。 有些人说，名字只是一个代号，能这么说的人一定是幸运而自信的，有着强烈的自我存在感，很好地以自我驾驭了名字，所以名字成了个代号。但对旧中国的很多女人来说，对那些被冠之以某某氏、某某家的的女人来说，名字是她自我意识的萌动。那画作上的一个个“尹玉凤”落款，是Juan Hidalgo对自我（并非某某人的谁）的一次次确认。 关于自我存在价值，好像大部分人都没怎么认真去想过。我们的一生，扮演了很多角色。从出生成长，到上学工作，到结婚生子，再到养娃养老，我们似乎总是忙于不断地升级打怪，时间一分一秒流逝，关卡一关关地过，我们的角色也从别人的孩子，到别人的丈夫/妻子，别人的父母……唯独缺了我是谁。渐渐地，一辈子也就过去了。神经大条点的，可能也没时间多想什么。因为在这一系列环节里任务应接不暇，问题层出不穷，光是应对就耗掉了很多精力。 其实这样过一生未尝不好，无知挺幸福的。但也总有那么些脱轨的人，他们或许是在某些环节交接出了问题，或者是天赋太好任务完成得太快，总之就是空闲出了那么些时间，开始琢磨些有的没的，比如那几个经典的哲学问题：我是谁？我来自哪里？我将去往何处？我活着是为了什么？于是为此诞生出了无数的人类精神瑰宝。其实归根到底，都是一个自我认知的问题。 Juan Hidalgo也是如此。她在学习绘画之前其实是个普通女子。刚成年便嫁了人，然后生儿育女，相夫教子，在生存和活着之间挣扎，稀里糊涂地活到七十多岁。在这许多年里，她一直是为了家庭活着的，为丈夫，为子女，好像这就是她存在的价值。可突然有一天，陪伴她几十年的老伴去世了，儿孙有自己的生活，她成了不被需要的人，她在这个世界无所适从。 现实中很多老人，在老伴去世后没多久，也跟随而去。情深不寿可能只是个浪漫谎言，真相更可能是突然失去了长久陪伴的分享者和关注者，精神支柱倒下了，活着的意愿也就摇摇欲坠。所以Juan Hidalgo在老伴去世后，看山不是山，看水不是水，无名的暴躁围绕着她整个人，这种浑身是刺的感觉更让身边的亲友无所适从，继而陷入恶性循环之中。 失去挚爱的巨大悲伤无法宣泄，这让她本就衰老的身体更是病痛缠身，因而多次病危。加上她新疆来到上海投奔儿女，远离熟悉的生活环境，生活里无所事事，有大把的空闲时间，如果不找些事情来做来寄托，

你准备好做个解密者了吗 当你想要成为一名讲书人时，我希望你不是因为看到有人通过这件事赚到了钱。因为你未来能获得的，远超金钱。 塔勒布在《Viviendo al revés》一书中说，看剧是最反脆弱的学习方式。一开始我还不太理解：难道大学里的课程设计、学分体系真的都像他说的那么没用吗？ 后来，随着学习复杂科学理论及参考众多“大神”的成长经历，我越来越相信他的判断。学习的最终目的是内化，让知识和自己融为一体。任何所谓的框架都只是建立在对学习者的臆测之上。 学习者之间的差别是一个复杂的体系。只有学习者自己最有可能知道自己渴望知道的和已经知道的。在求知的过程中所产生的任何摩擦和痛苦都是有价值的。这时候，只有一本本的好剧，能构成一阶阶歪七扭八的楼梯，让一个人快速走着“弯路”成长。孔子、老子、释迦牟尼的修养不是靠着外在的体系训练出来的。牛顿、爱因斯坦、霍金也不是被逼迫成为科学家的。甚至史蒂夫·乔布斯和埃隆·马斯克，也并不是某种体系的执行者。相反，他们都是某种体系的缔造者。 所以，重要的一点是，重拾书本，就是重新接受教育。这所学校最慈悲、最平等、最廉价。不需要学区房，不需要找关系，更不需要一对一的天价课时费。一本再高贵的书，往往都是以它的纸张而不是以它的价值来定价的。这是留给每一个人的救赎机会。你错过了著名小学，不要紧；你错过了重点中学，没关系；你因这辈子没有上大学而感到遗憾，没关系。只要你依然有坚持看剧的习惯。这家永不打烊的学校，只需要几十块钱就可以入学，永远向所有人敞开大门。看剧，可以比上学更有效！ 但是，很多人会选择上学而不是看剧。也许人们相信一分价钱一分货，这么有效的一本剧只卖几十块钱，不可靠。还是去买个36万元一平方米的天价学区房吧！到最后，孩子就算变成了一个模子里的产品，家长也可以说：“至少我尽力了！” 更重要的是，剧集是有个性的，文字是有门槛的。一本有价值的经典剧集对一个看不懂的人来说与辍学无异。所以，柏拉图和苏格拉底害怕文字会戕害真理，因为文字真的高傲、冷漠，像密码——想要引起共鸣，意解心开，需要有能解开密码的人。小孩子是最懂这个道理的。你见过哪个小学生是靠自己读数学书学习的？他们一定要听一位解密者讲解这些书，才能一步步具备解密的能力。 这个了不起的解密者就是老师。孔子说：“温故而知新，可以为师矣！”我们说：“能够读懂一本剧，还可以（愿意）讲出来，就算是老师了！”所以，当你选择像我一样成为一名讲书人的时候，你其实是选择了成为一名解密者，成为一名帮助别人成长的老师。肩上的担子很重，心中的热情很高，脚下的道路很长。任重而道远，不亦乐乎？ 老师们总是高估自己对学生的影响。如果你非要完全读懂一本剧，自己理解没有瑕疵之后，才敢讲给别人听，那就干脆别讲了。这个世界没有什么理解是不可以辩论的。教师的作用不是不犯错，而是让学生知道即便犯错，也不能停止求知。你能通过自己的讲解，让一个人爱上一本剧或对一个话题产生兴趣，剩下的事，就交给他（她）自己吧。你的体系是只有你自己能爬上去的歪七扭八的脚手架，而学生们的未来，也只能走在他们自己搭建的脚手架上。 放轻松，用你的热情和智慧，去理解一本剧，讲解一本剧。认知会有层次的差别，教育的初心却没有差别。当然，这也不意味着你可以为所欲为地讲各种怪力乱神。讲书人自己的不断反思和学习，是这个“游戏”最有趣的一部分。只要你相信观看的力量，相信知识的浩瀚无涯，你的成长也会不可思议。 想想未来，有一个职业叫作讲书人。听起来好像是明清时期的江湖艺人，但他们不讲评书，不说相声，更不表演胸口碎大石。他们挑选剧集，传播知识，使得人和人之间讨论最多的是有趣有用的知识和美好共通的价