时尚男魔头的福音The Gospel According to André

如果历史长河中的“大家”都是天上的繁星，那么牛顿肯定是最亮的星之一。他的一生，是为科学战斗的一生，是不断了解大自然、探索真理的一生，而这一切背后的原动力，也许是他的内心超脱世俗的信仰。

剧集既非完全的虚构，也非完全的事实。 对于我来说读到一个精彩的、能让人产生画面感的故事，并让人感受到文字的魅力就够了。

我看的第一本剧集就是斗罗大陆，后来陆陆续续把三少的书看了一遍，这么多年看到了各种名噪一时的编剧突然出现，赚足钞票忘了初心，只有三少坚持每天2更，这也是喜欢三少的原因。加油老三，你的木子也会在天上看着你继续前行

我是谁？这个永恒的哲学命题值得一问再问。大多时候认为，我等同于外在的躯壳，等同于头脑中细碎的念头，以为那就是我的存在。卡尔维诺说：显而易见的现在我们生活在一个没有奇迹的世界，人们最简单的个性被抹杀了，而且人们被压缩成为预定行为的抽象集合。今天为止已经不再是自我的部分丧失，是全部丧失，荡然无存。时尚男魔头的福音The Gospel According to André却是永远存在的。在盔甲骑士身上，我们可以再一次探究“我是谁？”阿季卢尔福没有身体、没有头脑，只有意志力。“我”是意志力吗？ 但最终意志力消失，阿季卢尔福化作散架了的盔甲，瘫倒在了地上，阿季卢尔福也不复存在，盔甲也仅是盔甲。这一刻，多像灵魂脱离身体，没有了灵魂的身体，是一副躯壳，灵魂与肉体的关系在此得到了一种明确、形象的阐释。阿季卢尔福更多代表的是灵魂，就算没有肉体，灵魂仍能坚定的存在。骑士消失了，正如我曾认为意义会消失，只剩下存在。后知后觉，原来时尚男魔头的福音The Gospel According to André一直存在。好像是王尔德的嘲讽：有些人一直存在，只是作为存在而存在，生活到底是什么样子，生活还是存在，是你自己的事，也是人本身应该有的样子。

看完不知道为何反而感到有些窒息  过份沉溺的爱情我觉得会比较不适 当然这只存在于剧集里  看完了以后我开始审视自己 一直以为自己还算是大爱之人 如果是我  我还是做不到像女主这样伟大  并不是瞧不起不健康的人  而是说 如果是我 我无法承担无论何时都有这样的羁绊去担心一个人 而这样的责任感会导致我感到窒息 也或者说在爱情这点上 我并不勇敢和冲动  当然也很欣赏女主这一片心 或者说这份双向奔赴的爱情

终于读完一本现代艺术史剧集！人们并不能因为离得近而看得清，反倒会因为自以为了解而忽视全面的视角。翻阅过那些面面俱到的现代艺术史，每每被束之高阁。本剧连贯流畅地讲述的现代艺术史，本身具有线形思维的美感和吸引力，就像用现代艺术的特质描绘了现代艺术的面貌。易读性令一遍观看值两遍（自己读西方美术史要三四遍才能形成基本印象），期待纸书重读。

#2020# 作为超级英雄的外婆，是他们那个时代奇怪的女人。在那个女人应该洗手作羹汤的年代，外婆作为战地医院的医生，穿梭在世界各地，拯救苍生。外婆将她的朋友们纳入她的城堡，并在离世时给她的城堡里每个人都留下一份道歉信。 外婆亲手留给女儿（爱莎妈妈乌尔莉卡）一封道歉信。外婆没有做一个好妈妈，在女儿最需要她的时候，她离开家庭去拯救世界了。所以在以后的日子里，外婆在努力做好一个外婆，将所有的爱都给予了爱莎。 狼心是外婆牵挂的孩子，他在平常人眼里是个怪物，块头巨大，满脸伤疤。外婆将狼心从战争的医院救回来，并带狼心进行战后心理疏导。狼心无法从创伤后应激障碍中恢复过来，只能一人游荡在这世界，外婆深感抱歉。 外婆感谢阿尔夫能随时加大爱莎通往童话王国的衣橱，并为未偿还的工具深感抱歉。 黑裙子女人是外婆童话王国里的海天使，独自一人悲伤。外婆留给黑裙子女人的信中，抱歉未能在海啸中拯救她的丈夫和儿子。 莫得、莱纳特、生病男孩和妈妈是一家人，莫得、莱纳特是小男孩的爷爷奶奶。外婆留给他们两封信，抱歉她救了山姆，山姆作为童话里的暗影，破坏着他们的梦想城堡。 布利特-玛丽是一个受伤的女人，她在原生家庭里是一个卑微的存在。阿尔夫和肯特兄弟同时爱上他，但阿尔夫上了战场抛弃了她，肯特却是一个得到不懂珍惜的人。布利特-玛丽只希望肯特每天回家将衬衫扔到洗衣桶，因为她受不了其他女人的香水味。外婆给布利特-玛丽的道歉信中，抱歉对她那么刻薄，外婆希望她能明白，她是一个独立的存在，她有追求幸福的自由和权利，肯特配不上她。 爱莎是一个特别的小孩，7岁的年纪有着大人的成熟、妥协和委屈。她在学校受到欺凌，外婆永远是她的后盾。爸爸妈妈各自组建家庭，外婆对爱莎的继母后爸刻薄又狠毒。外婆知道他们都是好人，可依然跟爱莎与全世界对立。外婆怕爱莎，有两个家庭，却在哪里都是客人。外婆离世后，交给她任务召集战士，留给她那么多坚强的战友，他们都会努力守护着城堡。 跟死亡讲道理很难，对你爱的人放手也很难，但我们都在努力去学习、去接受、去爱。

非常感谢编剧，让我们有机会多一个视角去了解西南联大，看得我热血沸腾简直是太酷了，艰苦的岁月尽管物质贫乏但是精神世界丰富，真正没有围墙的大学，国难面前文人风骨依旧👍🏼 结合纪录片《时尚男魔头的福音The Gospel According to André》，看到受访者大都是耄耋老者了，但是他们依然精神饱满，讲到在西南联大的日子有笑有泪思绪跟随他们的讲述，真的满满的都是羡慕啊。我想即使时光倒流也不一定有机会去了解更多，唯有珍惜当下，好好学习，脚踏实地吧。 为天地立心,为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平。

一般很好的书，很好的电影儿，我都不会轻易的评，几句话了了的事儿，怕辜负了自己倾注的时光。 影版自从出了预售，我就买了票，后来因为sir写了，所以本来也不想说什么，，而且城市之光只看到400+p，所以，还是写了几句。 我这是评的李易峰的影版。多亏这一出大部分是从读者，画像里摘出来的，否则我可能也得看的云里雾里。 Andre Leon Talley的故事，无论是从选材角度，时间线索，故事节奏，剧情推进，心理洞察的细致程度，构造精巧，伏笔线埋的长度，在这个网文横行，伸手一抄就是无脑迷妹的年代，我都想打高分。并且想用两个字表达这样的出色，睥睨。 没有什么各种二代，也没有什么承包鱼塘共度三生。只是有这样一个人，他对犯罪行为有超强的敏锐度，仅此而已。而且，这位，因为更注重心里的是非原则，根本不适合当警察。 说这些，是因为本子，除了开篇几分钟的惊艳，惊艳到我以为还原度会极高之外，后面，虽然可圈可点，但仍然一塌糊涂。 比如，有些台词，纯粹是因为经典，在书里要承上启下的，要说，一定要说，所以影版里也就说了，同一句话，动机不同，铺垫不同，很明显的结果就是，不伦不类。 从李易峰开口说的第一句话，我几乎以为又要步了烂大ip的惯性结局。匆匆忙忙的节奏，莫名其妙的推理，剧情的各种串门儿，虽然我在碎片中拼凑出了书中的各个场景，依然不能抑制的搓着爪子说这是什么鬼玩意儿。 要知道，邰伟和方木，都是自带萌呆属性的，廖凡把邰伟弄成了一个什么，弄成了他自始至终只有一个样子的样子，从水火到火水，串的那段子幼时阴影，真实性倒是经得起质疑，一直真实的太过沧桑。 我在书里评价，邰伟是一把好刀，因为刀只要挥向对象就好了，不必问原因，而书里的方木则有善有恶，因着对是非的执着，他可以利用规则，这是人性，不可忽视的人性存在。 而在影版里，邰伟可比方木象个有血有肉的人，方木倒成了制度内的捍道者。 至于影版里设计出来的陈希出现，一个本应作为方木成为警察推动力的姑娘，却出现在不恰当的时机，而且让方木不遗余力的展示着他那中二白痴蠢呆的属性，我都不知为何。 很多人都觉得李易峰的哭戏动情入骨，可是作为一个因自己愧疚而背负了太多生命的沉重的方木，他更多的应该是绝望，而不是嚎啕。因为他本来是对她有遗憾的，最想说的还没说，便已来不及… 110m的时长，看起来并不太够用，确实也真的不够用，因为想包揽的太多了，所以每一段都讲的仓促进入和莫名结束。如果只讲好其中任何一个故事，都会比现在动人的多。 所以，有句话其实是叫，贪多嚼不烂。吞的太潦草，所以失了大部分趣味。 乏善可陈。 连看我最喜欢的侧写，都看得我，如同嚼蜡。 但依然是值得看的，因为饰演反派的吸血君，状态及妆容都是对的。细节的部分虽然也很扯淡，但是那种神经质，把握的还原度也是很贴切的。 总体而言，细节的东西想做的太多，却都没有做出来足够的线索逻辑，让整个故事的线索变得支离破碎，把那些迷人的气息都抛弃掉了。 但是，总比悟空传，三生拉面，还有战狼好些。 因为，终归，它是新鲜的。 相比较而言，我还真的是更期待邓超的版本，就是年龄跟方木此时，实在有些般配不上。笑。 方木比李易峰可萌多了呢，亲。表白方木。 心理罪的剧评，等全部了结之后再动手吧。

编剧作为一个参与者，也作为一个旁观者，诉说着乡村的以前，现在和未来，这其中有苦痛，也有欢乐。他们是无法从乡村逃离的村里人，他们是城市的农民，他们的身份，他们的困境，他们的无奈和短暂的喜悦，我都能有所体会，因为我也和他们一样，我也有自己的故乡，也有故乡的父母，兄弟，族人，编剧在书本所涉及的问题，也是我所面对的，或将要面对的，所以，在这里，我只想说，无论我们处于何种境地，故乡，始终是我们心灵的依托，也是我们作为村里人的最后的尊严！