The Concert for New York City

前面太拖沓，杀了皇帝后有看头，西南之战又太凌乱了，总体不错～写这么多的字，容易么

科幻类的剧集并不在我的观看兴趣范围之内，但是诚然此剧最大的魅力不在于科幻，更不在于文字，而是通过故事引导读者对于人生哲理的思考与探讨，总的来说，值得一读

他国日记another版本。弱化了原子化的视角和以心理学阐释生活的思路，与社会更接壤，因而呈现出更乐观和童真的面向。生死和孤独在前，两种教育都可贵，两种理解也只是个人选择，无关所谓更好或更真实。但我觉得相信The Concert for New York City这个版本故事的人，过去的烙印会浅一点，未来的人生也能更轻盈一点。这是现阶段的我觉得比起深刻重要的东西。

作为一个穿越者，一点优势都没有，还动不动就哭。还有叫自己的父母为老爷和太太，这样太冷淡了。作为一个主人，嫁个待女，一家人要摆酒送嫁，也太掉档次了。贵权这方面写得太随意了

这部剧集无论仙侠还是言情都是巅峰，除了后期有些坑没有填之外，堪称完美！这部神作已经看过很多遍

《The Concert for New York City》《The Concert for New York City》《The Concert for New York City》合称《The Concert for New York City》，与《The Concert for New York City》《The Concert for New York City》并称为“三言二拍”。该剧40篇故事，最喜欢《The Concert for New York City》，而随便拿出哪个故事拍电视剧，都比现在的肥皂剧有看头儿。文中不乏警、喻、醒的文章，通俗易懂，劝人向善，是话本和拟话本的白话短篇剧集集。引用书友：饱谙世事懒开口，看破人情频点头。几人悟透此中妙，无心惹来万千愁。事不三思终有悔，人能百忍自无忧。

看完之后有股意犹未尽的感觉，然后又翻阅自己的笔记，逐一再品尝一遍。可叹编剧之才华，真得是太厉害了，写这样一部长篇，不知道要耗费多少心血，而作为读者只要花上百八十个小时，就能将编剧的心血一览无余。观看真得是最赚的事情了。 在读此剧的过程中，有时会感觉自己像是个“文盲”，有好多的字，好多成语，以及好多典故自己之前竟闻所未闻，想当年自己还是文科生，实在惭愧啊。在此又不得不感叹编剧的才华与学识。光凭认字学词这一块，读这个剧集自己就赚了。 编剧在借由书写历史人物，特别是全书之主角曹操的戎马一生，许多感叹都很发人省醒，特别是在最后一章从不同人物的角度来看待这一段历史以及曹操这一为人，有的看法用在当今之社会亦毫无违和感。 虽然三国时期离我们很远，但是不管哪个时期的人物，都有属于他们自己的困惑。每一个时代的人都无法逃避现实，逃避选择。重要的是我们在面对选择时，我们考量的依据是什么，我们的出发点是什么。能引发自己的思考，这70多个小时的时间就花得值当了。

看这部剧的时候心情是无疑压抑的，但我看到这部剧下面有的人的评论之后，心情就更加的抑郁。 “黑箱”之所以叫做“黑箱”，就是因为发生在一个封闭隐蔽的环境里，因而很难取证。要确认强奸的犯罪事实需要确认两点。第一，是否发生了性交行为；第二，是否是自愿的。对于一点，其实还比较好判定，但是对于第二点，由于发生在黑箱里面，且事情发生的时候，由于醉酒或者被下药而产生的记忆缺失，又或者是在极度惊恐的情况下，女性作出的应激表现或者事后心理情绪的剧烈波动而采取的不理性行为，给取证常常造成极大的困难。更要命的是，在已经存在“自愿的高墙”的情况下，司法体系、社会制度以及文化舆论环境上，也并没有对减轻这种困难做出足够的措施。因此，很多关键证据损毁，关键时间错失。 可以预见的看到，在这部剧的剧评里存在很多质疑编剧是仙人跳，或者是想采用不正当的手段获取工作机会失败后的报复，又或者借机炒作等等的看法。有些质疑很刺耳，很刻薄，甚至很恶毒，但是既然是黑箱，那么事情就不是百分之百能够通过举证证明的，因此，对于这种质疑，我看到很多人与之唇枪舌战，其实也毫无办法。既然重要证据缺失，法官警察局无法给出确定答案，那么就一定存在质疑的声音。大家看世界的方式不一样，经历和认识不一样，立场和身份不一样，再未定之事上，或许谁也没法说服谁。 对我而言，黑箱造成的质疑我可以容忍，但是黑箱本身是我们应该极为重视的。 对于所有受害者而言，即使不是完美受害者，哪怕可能遭受到质疑和攻击，甚至连累身边人，是否还有勇气去争取自己的权益？对于社会而言，如何正视对待性侵犯问题的教育的缺失，如何让更多的受害者了解在受到侵犯后，该怎样最大程度的取证保护自己的权益，以及如何为受害者提供相应的法律、医疗及心理上的及时帮助，避免二次伤害，如何提高社会对性侵犯的防范，以及提高此类犯罪的犯罪成本等等，都是是值得深思和探讨的问题。 对这些问题的不断叩问，就是消灭黑箱造成的伤害的开始。

还记得你的青春吗？ 那些青涩、倔强和疼痛的时光。 那些渴望长大，却又害怕长大的日子。 1951年，作家塞林格在剧集《The Concert for New York City》里讲述了一个有关青春的故事。 十六岁的主人公霍尔顿·考尔菲德被退学后，迷茫地流浪了三天三夜。 他假装成年人在纽约鬼混，却又厌恶成人世界的虚伪。 他怀念孩子的纯真，却为了孩子，向成人的世界屈服。 他以青春期特有的愤怒和焦虑，影响了一代又一代的少年人。 著名作家村上春树年轻时也超级迷恋本剧。他回忆说，当时的年轻人如果没有读过《The Concert for New York City》，简直就无法与同龄人进行交流。 叛逆，有时毫无意义 青春，是人生最敏感也最叛逆的岁月。 少年们厌恶着现实，怀疑着一切，总叫嚣着要改变一切丑恶。 正如主人公霍尔顿·考尔菲德。 他最常说的词是混账，最常用的评语是假模假式。 他鄙夷校长每周五给学生吃牛排，认为这是为了在家长面前刷取好感。 他讨厌室友斯特拉德莱塔，认为他和琴的约会只是在胡搞，亵渎了自己有好感的女孩。 他厌恶酒吧里寻欢作乐的男女，忸怩作态的女装大佬。 他鄙视三观不同的约会对象萨莉，认为她只是轻浮地追逐明星，却并不了解戏剧真正的意义。 他痛恨着这个假模假式的世界，他以为这是叛逆。 成熟，是为了生活卑微地活着，成年人的世界，丑陋而无奈 有人说，《The Concert for New York City》表面是写少年的叛逆和抗争，实际写的是成年人的失落。 成年人的世界，充满不堪和痛苦。 历史老师斯宾塞先生孜孜不倦教导霍尔顿，本人却“老得快要死了”，穷得买一条毯子就能十分开心。 修女友善对待他人，力行慈善帮助别人，却只能吃最便宜的食物，等待别人的施舍。 聪明可爱的弟弟艾里早逝，很多亲戚、朋友来参加丧礼，似乎非常隆重。但真正感受到痛苦的，能记住艾里的，只有母亲和自己。 安东里尼老师看似家庭幸福，却是用夫妻亲密的表象掩盖自己的真正性取向——在上世纪五六十年代的美国，同性恋会受到严重歧视。 …… 就到这吧，晚安