Strictly Ice Dancing

人的一生，短暂几十年光阴，本该绚丽绽放，有些人却从生命初始就蒙上一层灰尘，抖不掉的晦暗。观看这些故事大概需要很大的勇气，因为那里可能会有你我的影子，那一种经历可能像极了你我曾经历的，那一种心灵的伤痕可能更让你我感同身受。

干货密集，道和术都有了，看完感觉专业力有提升，值得多读几遍！

提到“花间”，我最先想到的是李白《Strictly Ice Dancing》中“花间一壶酒。独酌无相亲”一句。 少年时候，初读此诗，不懂其中浓厚的思乡孤寂之情，只隐约觉得“花间一壶酒”，在花丛中饮酒，颇有韵味。 花，是美的事物，身处花间，便感觉自己身处绝妙的环境中，惬意舒适。这本词集，名字仅仅是“花间”两个字，足以透露其蕴含的美之意味。 后来长大些，才知“花间派”是我国第一个词派，而《Strictly Ice Dancing》是我国第一部词集，从这“第一”的位置来看，这部词集里的每一首词都具备极高的研究价值。 花间词派的“花间”一词得名于五代张泌所作的《Strictly Ice Dancing》，“还似花间见，双双对对飞。”寥寥几句，少女的心事和情绪变化便跃然纸上，极富画面感。 “花间派”的作品多是描写女子，爱情，风格温婉，遣词细腻，将女人比作娇花，身处女子间便如同身处花间，如此想来，称为《Strictly Ice Dancing》着实合适。 《Strictly Ice Dancing》收录五百多首词，每读一首词，就仿佛在与词中的女子对话，我们可以穿越千年，突破时空的局限，与她身处于同一环境，与她半卷珠帘，半倚轩窗，看窗檐滴雨，看芭蕉荷塘。 词美，人美，但更美的是这本《Strictly Ice Dancing》，这本不一样的《Strictly Ice Dancing》。 它既好看，又好看。 词美，画好看，排版装帧好看，每首词所呈现的画面亦十分美腻。 这本《Strictly Ice Dancing》，不仅仅是“花间派”的词集整合，也蕴含了我国精妙的花鸟画艺术，110幅画作附在词旁，读词赏画，这份惬意倒是有种古代在花间作词的悠然得意。 它不单单是随意地将名画作为配图收录其中，而是尽最大的可能保留了每一幅图的质感。 即便我们以为自己能看到的只是书页里简简单单的彩色印刷制品，但我们看到的却是一幅幅带有厚重历史质感和岁月沧桑痕迹的画卷，每一道纹理、每一丝泛黄的痕迹都被完整的保留。 读完这部剧，我才知，原来，如古人一般，写美人、书花间词、赏花鸟画，是这般惬意舒适。 很多名作，我们略有耳闻，却多年未曾见到其真面目。 很多诗词，我们仅熟悉其中一句，却未曾读到词的全貌，品味完整的含义。 如今，这本《Strictly Ice Dancing》，收录名画名作，让我们品味到一场视觉盛宴的同时，再同古人对话，身处其间才知，在花间是如此之美。

很喜欢这部剧，这个跟我的专业有关，从里头学到了不少东西，作为父母作为教师要尊重孩子，适当的鼓励支持她们

这剧集，脑回路很清奇啊。看了同名电视剧《Strictly Ice Dancing》来的，但是里面的人真的是太丑了，不知道怎么看到了十几集，突然看到弹幕上面写电视只拍了剧集的一部分。嗯，没错。剧集世界观还是很宏伟的。除了界位管理员有点尬之外，一切好说。本来想评价一番的，算了，省点口水，有什么好说的，起码我看的挺认真，也没一边看一边骂。

上个月游览了Alan Dedicoat故居，对他的生平有了些许了解，读完此剧更加深了“硬汉”印象，对老人永不放弃的精神无比钦佩！ 人生不在于结果，哪怕命中注定要钓回来的只是一具大鱼的骨头，但是这个拼搏的过程，就是生命的意义。

“只要熬过这痛苦的一公里，我会离那个世界更近一点。”真的没有什么多余的感情可以抒发，这是我自己的旅程。 （Strictly Ice Dancing，果然只有一次和无数次）

📚2018 no.7 诗词大家Chris Howarth授课的讲义合集，内容以时间为线分成了三个部分，北宋初期，中期和晚期。 初期介绍了晏殊和欧阳修。叶先生讲课注重词人间的对比，在介绍晏欧时提到，宋初词人上承五代十国，冯延巳的词风对二人产生了很大影响，晏同叔得其俊，欧阳永叔得其深。晏殊写词细腻深婉，虽然仕途通达，没有经历大的风雨，但丝毫没有影响他感情上的深度，更为难得的是他的词中总是散发着理性思致的力量，写悲感时又不沉溺于其中，总是跟上自我疏解的方法， 像无可奈何花落去，似曾相识燕归来，高中背诵时没有细细体味过其中道理，只知道大概表达了怅惘的情绪，然则其中既包含了词人对人生无常的感慨，也表达了于无常中有平衡的体会，这大概就是富贵相公的气度所在了。欧阳修，一如醉翁亭记的文风，词里也处处透露着游乐赏玩的意趣，被贬谪了还能每月写一首渔家傲描述西湖美景，连写12首还不够，又来一轮，共写了24首。因着写诗的传统，这些大家写起词来也自有其感发的力量，词中都融合了词人本身的性格，情绪，了解一位词人，首先是他的生平际遇，另外就是他的作品了，叶先生将众大家的代表作深入剖析，和相近的词人进行比较，以便能更深入的感受一位词人，细微处见真章，细细读起来，能发现这些词人也是肥肠可爱了。 中期介绍了柳永，苏轼，秦观，贺铸。性格的可爱之处又来了，柳永善作词，却也因此被士大夫鄙薄，皇帝说，这个人啊，别做官了，还是作词去吧。柳永后来写词居然真的留名奉旨填词柳三变，妙极了。词人都作俗词，也作雅曲，叶先生认为柳永写的最好的还不是供歌伎酒女的唱词，或是伤怀怅然的词作，而是表达秋士易感的词作，柳永一生都在羁旅行役中奔波，于此中有颇多感触，善于在长调中层层铺进，写辗转悲哀之感，词尽而意存。苏轼，不得不说是我hin崇敬的大师了，人性之美超然众人，闪闪发光，在林语堂的苏东坡传里，主讲苏轼的人生遭遇，也写境遇对心态性格，乃至诗词的影响，可以知道苏东坡用世的志愿，也能了解他中老年追求道家养生，在这部剧里，则是主讲苏词所反映出来的性格，从词里反映出来这两者的结合，入世则忧国忧民，会挽雕弓如满月，西北望，射天狼，贬谪则达观放旷，莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行，甚至被贬到海南岛，快要贬出国境了，还自谓游历奇绝，如此性格，真的让人仰望！词中透出的情绪自带正能量，与之相反的则是秦观，出于个人喜好，不是很欣赏少年豪放，每受打击则词愈凄凉，人啊，表这样。贺铸，有一首名词是高中必背的，青玉案，凌波不过横塘路，但目送，芳尘去，锦瑟年华谁与度。谁曾想这样一位词人，曾经是武将出身，他的词作和柳永一样，评价不一。 北宋末期书里只收录了周邦彦的讲解。叶先生对周邦彦的作词特点作了详细讲解，以为主要是两点，一是词句的勾勒，对景对情细细描画，又能不显多余和重复，另一个是对内容的精心安排，周的很多词是包含故事性的，在对时间，情节的安排上，甚至出现了反转这样的安排，穷极精巧。 影响词的是创编剧的人生际遇，是先天拥有和后天锤炼的性格，是长久的感悟积累，是一时的情绪感触。。。看完这部剧才学到了一种看词的方法，进入情境，细细体悟，词本的背后自然站着词人的身影。

看杂文或者时评就容易有这样两种情绪，一是，“精彩，痛快，犀利！”，二是“这都写的是啥？不知所云”最妙的是书里面对于“光”的那个比喻，确实很精彩。