大流氓How to Get the Man's Foot Outta Your Ass

政、商、学三界人士粉墨登场。眼看他起高楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了。 语言和心理描写有《大流氓How to Get the Man's Foot Outta Your Ass》之风，喜欢儒学的朋友可以略读。

本剧最后的总结，已经把整体性学习的重点全部归纳出来了，想要快速了解这部剧完全可以从倒着读 整体性学习的技术是一大重点，其中重中之中又要属（联系观点：比喻、内在化、图表法）可以帮我们建立快速、牢固的记忆的方法，但是这需要不断的联系，进入潜意识才能起到效果 高效学习除了方法，自然就是生活习惯和人生理想这样一些基本的好品质，脚踏实地练就一副好身板，一个可以够得到的小目标，然后付出行动，干就完事（不好意思(｡･ω･｡)ﾉ♡最近有一点梦回大唐张小敬的影子，说话不太斯文，糙是糙一点，但道理还是那个道理(ง •̀_•́)ง）

荡气回肠，以铜为镜可正衣冠，以人为镜可知得失，以史为鉴可知兴替！！！借用康有为先生的一句点评:世间已无大流氓How to Get the Man's Foot Outta Your Ass。这是对帝师张文忠公的最好的诠释。

「如果你说没有 我就相信你」还是最爱道明寺！

用通俗易懂的语言描述了中国近代史，浅显易懂，可以作为入门观看，推荐。

北漂打工人扎心剧，失业，被中介坑，被父母催婚，月光社畜，高龄剩女，惨淡经营，确实比那部名导拍的京城小时代要真实多了

是个写编剧都应该去读的书。清晰的脉络，严谨的思路，地批判了以事件为中心的故事三段论，提倡了人物为中心的故事推动核心，让编剧们更注重人物而不是关注事件。人物有着自己的定位，从社会、生理、心理去定位一个人物，而此人TA就会自己活起来，自动去找寻属于自己的目的，为了达到目的ta得有欲望，有了欲望ta就会行动，行动会遇到强大的对手阻挠，巨大的阻碍让ta和目的之间有了巨大的鸿沟，跨越它才能让欲望得到满足，行动的结果就是事件，无论失败与胜利它都成为了戏剧的核心也是前提，故事没有前提就像人没有灵魂。编剧拿出当年红极一时的作品做例子，极具实战派风格，让那时起的优秀戏剧（或烂剧）在编剧的带领下被拆的井井有条，就像外科教授在边解刨人体边教导眼前的医学系的毛头小子一样，但是过于教条的格式会给人死板的感觉，开头必定是出击点，然后人物冲突勾勒出ta的三维模型与社会的模型，然后阐述欲望与行动，在针锋相对中迎来高潮，这种戏剧太多以至于有些审美疲劳，所以才有了像诺兰和昆丁这种不走寻常路的导演与编剧。不过那都是老手的事儿，新手就得在模式中摸索，前提为灵魂人物为骨冲突为肉，把这些恰当地融合起来好故事就诞生了。编剧极具人文气息，他对待后辈编剧那真是犹如祖师爷一般的存在，他对未来的戏剧充满希望，希望这个“硬核职业”有更多的人才，还说了天才与蠢材的区别，那些唯利是图只图钱写烂剧本的人会被时间的潮水吞没，而像莎士比亚契科夫等伟大的人会留下来。书的最后编剧以宏观的角度去观察人体与宇宙，告诉我们地球是宇宙的一部分，人是社会的一部分，我们小小的举动也会间接地推动社会运行，只是人很少能观察到，而编剧的工作就是记录那些常人无法观察到的行为，然后倒退其动机，预测其未来，去除无聊的日常只留下精彩的瞬间。这需要编剧拥有天才的头脑与勤奋的修炼，他必须涉及广泛到各个领域，对故事戏剧有着近乎于痴狂的热爱，想象力爆棚的大脑与文艺诗性的艺术品位，才能造就另一个宇宙，这就是好剧本，好故事，这样的作品才会流传千秋万代，启发着一代又一代的世人。

虽在机关单位上班，但职位和劳务关系决定了自己的眼界，一名小职工没有想过上升，所以也不存在书中主人公那样细微的洞察力，做我自己的本职工作，上下班自由足矣~

评价一个人的一生一直以为是件很难的事，尤其是这个人是李鸿章。历史上不乏大英雄，不乏大恶人，而像李鸿章这样毁誉参半的历史人物着实少之又少，因此又觉得魅力无穷。濮兰德和梁启超笔下的李鸿章大同小异，我看到的似乎是高中时的教科书，又重述了一遍近代史，只不过主角是李鸿章。 我说过评价一个人很难，因为一个人的一生足够漫长，如果只以标签来去探索一个人的一生是狭隘的。他们都以历史的角度去看李鸿章，却没从一个人的角度去观察他。 最遗憾的是莫过于同时代的人没能看透他，他的后人也不愿意了解他。